Google EMEA Engineering Hub / Camezind Evolution

22

Nov 2009

By Nico Saieh — Filed under: Interiors , Offices , Selected , Camenzind Evolution, Google, Switzerland

 

Architects: Camenzind Evolution
Location: Zürich, Switzerland
Project Team: Stefan Camenzind, Tanya Ruegg
Client: Google Inc.
Site Managment: Quadras Baumanagement Ltd.
Building Engineering: Amstein + Walthert Ltd.
Office Furniture Consultant: Büronauten Ltd.
Catering Consultant: Planbar Ltd.
Project Area: 12,000 sqm
Project year: 2007
Construction year: 2007-2008
Photographs: Camenzind Evolution

Google is not a conventional company, and does not intend to become one. This is readily apparent in their new offices for Google’s EMEA Engineering Hub in Zurich, Switzerland, where the design cultivates an energized and inspiring work environment that is relaxed but focused, and buzzing with activities

The new EMEA Engineering Hub is located within the ‘Hurlimann Areal’ within easy walking distance of Zurich city centre. The site was originally a local brewery that has been regenerated into a vibrant mixed-use development of apartments, shops, offices and a spa hotel. The Google building is a contemporary seven storey shell and core office block offering 12’000 m2 floor area for up to 800 staff.

Google is in the process of rapid expansion in Zurich where the headcount has doubled in the last 12 months. The challenge for the architects was therefore to set up a tailor-made design and construction process, which would meet the tight time and budget constraints whilst endorsing a very broad participatory design methodology. Based on their method statements, Camenzind Evolution was selected in a competitive tender-interview process to become the lead architect and project manager for the interior design and fit-out of the new Google Engineering Hub.

Google celebrates individuality, creativity and innovative business practice within a high-energy environment and emphasises the importance of the individual and maintaining a small-company ambience throughout company growth.

level 01 floor plan

A key element in the design approach was that the Googlers in Zurich (fondly referred to as Zooglers) should participate in the design process to create their own local identity. Under the guidance of the Director of International Real Estate at Google in Mountain View, an interactive and transparent approach to the architectural process was implemented from the beginning. A diverse team of local Zooglers were formed as the steering committee to represent the entire office. This committee reviewed, challenged and approved the design throughout the project. This unique method of engagement provided open collaboration, unique perspectives and ideas, and supplied a direct sense of ownership throughout the Zurich office. To this end Camenzind Evolution was neither given a specific brief nor a corporate identity manual and was explicitly asked not to research the organisation and design of other Google offices.

The architects began with a rapid process of research and analysis to map out the opportunities and challenges posed by the building as well as the emotional and practical requirements of the Zooglers. The latter was achieved by conducting a survey of all the Zooglers, complemented by a series of workshops and interviews. This research, guided by a psychologist, extended beyond purely functional aspects, and provided information about the Zooglers personality types, representational systems, values and motivational factors.

Although the details of the survey outcomes remain confidential, the process revealed that the optimal working environment for Zooglers needed to be diverse and at the same time harmonious whilst making it a fun and an enjoyable place to work in. The survey also showed that while personal workspace needed to be functional and more neutral, communal areas had to offer strong visual and more aesthetically enjoyable and entertaining qualities to stimulate creativity, innovation and collaboration.

Based on the survey, concept options were developed and presented. The Zooglers decided early on that they preferred to reduce their personal net area of workspace in order to gain more communal and meeting areas. The working areas were therefore designed with a high degree of space efficiency. Additionally, they had to be able to accommodate frequent staff rotation and growth. On average a Googler moves twice a year within the building, consequently the office layout was designed for maximum adaptability so that all groups and departments can use any part of the office space. The office areas are organised along a central core and are a mixture of open-plan workspaces for 6-10 people and enclosed offices for 4-6 people.

All office enclosures are constructed using a glass partition system, which maintains transparency and optimises daylight while reducing noise and achieving the required degree of privacy for working teams. Each office floor is colour-coded and themed for easy orientation, for example on the blue floor large photographs and graphics on the themes of water and snow enhance the colour concept and make it an integral part of the interior design.

The Zoogler engineers tackle some of the most interesting challenges in computing today. As many of the teams in Zurich work together with Google teams all over the world, meeting rooms fitted with video-conferencing equipment are very important. Consequently there are a large number of small to medium-size meeting rooms situated throughout the office space. Apart from the standard meeting rooms, there are also many informal meeting areas, which have a more relaxed atmosphere for teams to have creative discussion around white-boards. Some of them also incorporate the theme of the floor, like the Igloo Satellite Cabins with penguins and the original ski-gondolas in a snow-scape on the blue floor.

The concept of the communal areas relates directly to the project research conclusions and wider research that indicates relaxation to be crucial to innovation and stimulating original thought. Work and play are not mutually exclusive, or as Google puts it “it is possible to code and pass the puck at the same time”. Based on this concept Camenzind Evolution developed themed communal areas associated with sport and leisure, for example, an aquarium water lounge for relaxation and a games room to play billiards, table football and interactive video games. There is also an antique- themed library and a massage spa to soothe any tight shoulder muscles. Most of these spaces also contain ‘micro kitchens’ offering the Zooglers a variety of drinks and snacks throughout the day.

The diversity of the communal areas provides a great choice of distinctive emotional and visual experiences and activities. These ensure that there is a suitably relaxing or inspiring environment for the individual needs of the more than 50 nationalities represented in the Zurich office. The communal areas are intentionally dispersed throughout the building to encourage Zooglers to circulate throughout the seven floors to enhance communication between the different working groups and teams. In this way the building has evolved into a Google city with easy reference points for Zooglers and visitors to navigate the building. To allow speedy movement with fun between floors, “quick connections” comprising fire poles to slide down, link some of the communal areas with the floor above – making sure the Zooglers can reach their coffee that bit faster. And for the really hungry Zooglers, a steep and fast slide spirals down from the offices on the first floor directly into the centre of the Milliways cafeteria on the ground floor.

Food is very important to Google and the Zurich office is no exception. The Milliways cafeteria serves free breakfast, lunch and dinner and the chefs use only fresh, high quality ingredients and local produce to make healthy delicious food. Coming together for eating is also a great opportunity for the Zooglers to meet and talk to people they don’t work directly with. To balance the good food, a staffed gym offers yoga, Pilates and fitness classes and encourages the Zooglers to keep fit and healthy.

There are also a large number of technical talks at Google. Google ‘Tech Talks’ are designed to disseminate a wide spectrum of views on topics ranging from Current Affairs, Science and Engineering to Entertainment and the Arts. For these talks and many other events, conference facilities for up to 200 people have been designed on the ground floor.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

level 01 floor plan

 

طراحی داخلی

Graduate Aerospace Laboratories / John Friedman Alice Kimm Architects

02

Nov 2009

By Nico Saieh — Filed under: Educational , Institutional Architecture , Interiors , Selected , John Friedman Alice Kimm Architects, USA

 

Architects: John Friedman Alice Kimm Architects
Location: Pasadena, CA, USA
Partners-in-Charge: Alice Kimm, AIA and John Friedman, FAIA
Project Architect: Claudia Kessner
Project Designers: Robert McFadden, Garrett Belmont, Brendan Beachler
Project Team: Pamela Schriever, Casey Hughes, Daniel Poei
Owner: California Institute of Technology
Structural Engineers: TMAD Taylor & Gaines
Mechanical and Plumbing: MEDG Consulting Engineers
Electrical Engineers: Pacific Engineers Group
Project Area: 1,672 sqm
Budget: $6.4 million
Project year: 2008
Photographs: Benny Chan, Fotoworks

Change

The Graduate Aerospace Laboratories at the California Institute of Technology (GALCIT) has been behind some of the most significant and revolutionary achievements in the short history of flight, yet by the time we first visited the department in 2006 its historically-protected facilities, designed by Bertrand Goodhue and constructed in 1921, had barely seen any modernization. This project involved the renovation of approximately 33,000 square feet of the department’s laboratories, offices, common spaces, and conference rooms.

Inspiration

To bring relevance and meaning to the project’s spaces, the design employs some of the same concepts, processes, and sophisticated technologies used in the department’s own, widely varied and interdisciplinary research. The results are joyful, creative environments that encourage interaction, teamwork, and the free flow of ideas.

exploded axo

Flow

Drawing on the idea of “flow,” a concept central to almost every facet of aeronautical engineering, many of the project’s forms were derived by imagining the building as a kind of “architectural wind tunnel.” The dimpled lobby ceiling element, digitally designed and fabricated of PETG thermoplastic with the most advanced software and computer controlled machines, is a prime example of this strategy. But it goes even further by acknowledging another cornerstone of aeronautics – namely, that seeming small material deformations have huge effects on aerodynamic behavior.

Identity

The felt ceiling of the main conference room is a direct representation of a seminal flow diagram by Theodore von Karman, the founder of both GALCIT and the Jet Propulsion Laboratory. Overall, the project’s design has completely updated GALCIT’s identity, raising its profile considerably and making it easier to attract the best students and faculty from around the world.

Transparency and Display

Throughout the project, glazed walls and windows bring light into formerly dark spaces, and allow people to see the innovative research being performed inside the various laboratories and classrooms. This heightened transparency has contributed to an atmosphere of interdisciplinary collaboration and cooperation. The glazed walls often double as vitrines that display artifacts collected throughout the history of GALCIT, so that those who study, research, and work there are constantly inspired by past achievements and the scientists and engineers responsible for them.

 

 

 

 

 

floor plans

exploded axo

 

آشنایی با طراحی موزه

آشنایی با طراحی موزه ها و گالریهای آثار هنری
موزه ها و گالری های آثار هنری کاربرد های مشابهی داشته و مثل انواع مختلف ساختمانها دارای ویژگی های یکسان فراوانی هستند . بطور کلی مهمترین وظایف موزه ها و گالری آثار هنری ، جمع آوری ، ثبت، حفاظت ، تحقیق ، توضیح و نمایش برخی مدارک مهم است . بهمین دلیل افراد زیادی با مهارت های مختلف مورد نیاز می باشد . بهرحال ، نه تنها بین موزه و گالری آثار هنری تفاوتهایی وجود دارد بلکه بین انواع مختلفی از موزه ها وگالری ها اختلافاتی دیده می شود . برخی از سازمانها مثل سازمان میراث فرهنگی ، تفریحی و بعضی موسسات فرهنگی نیز جزو موزها محسوب می شوند.
برای نمایش آثار هنری واشیاء با اهمیت از نظر علمی و فرهنگی ،سازمان باید از آنها در برابر آسیب ،خطر سرقت ،رطوبت ،خشکی نور خورشید و گرد و غوبار مراقبت کرده وآنها را در بهترین نور و نما ، نشان دهد. این امر زمانی حاصل می شود که مجموعه به
الف)اشیاء تحت مطاله و بررسی ب)اشیاء نمایشی تقسیم می شود.
نمایشگاه ها باید به نحوی برگزار شوند که عموم مردم بتوانند آثار را بدون هیچ مشکلی تماشا کنند. این امر نیازمند یکسری برنامه ی به دقت تعیین شده و گسترش یافته در فضاهایی با شکل مناسب و تزئین منطقی و جذاب بویژه در موزه ها است.
در گالری ها هر گروه ار تصاویر باید در یک اتاق جدا گانه قرار گیرد و هر تصویر باید روی یک دیوار مجزا باش
آشنایی با طراحی موزه ها و گالریهای آثار هنری
موزه ها و گالری های آثار هنری کاربرد های مشابهی داشته و مثل انواع مختلف ساختمانها دارای ویژگی های یکسان فراوانی هستند . بطور کلی مهمترین وظایف موزه ها و گالری آثار هنری ، جمع آوری ، ثبت، حفاظت ، تحقیق ، توضیح و نمایش برخی مدارک مهم است . بهمین دلیل افراد زیادی با مهارت های مختلف مورد نیاز می باشد . بهرحال ، نه تنها بین موزه و گالری آثار هنری تفاوتهایی وجود دارد بلکه بین انواع مختلفی از موزه ها وگالری ها اختلافاتی دیده می شود . برخی از سازمانها مثل سازمان میراث فرهنگی ، تفریحی و بعضی موسسات فرهنگی نیز جزو موزها محسوب می شوند.
برای نمایش آثار هنری واشیاء با اهمیت از نظر علمی و فرهنگی ،سازمان باید از آنها در برابر آسیب ،خطر سرقت ،رطوبت ،خشکی نور خورشید و گرد و غوبار مراقبت کرده وآنها را در بهترین نور و نما ، نشان دهد. این امر زمانی حاصل می شود که مجموعه به
الف)اشیاء تحت مطاله و بررسی ب)اشیاء نمایشی تقسیم می شود.
نمایشگاه ها باید به نحوی برگزار شوند که عموم مردم بتوانند آثار را بدون هیچ مشکلی تماشا کنند. این امر نیازمند یکسری برنامه ی به دقت تعیین شده و گسترش یافته در فضاهایی با شکل مناسب و تزئین منطقی و جذاب بویژه در موزه ها است.
در گالری ها هر گروه ار تصاویر باید در یک اتاق جدا گانه قرار گیرد و هر تصویر باید روی یک دیوار مجزا باشد یعنی در هر گالری باید چند اتاق کوچک وجود داشته باشد . این شیوه نسبت به فضاهای بزرگ که برای تصاویر بزرگ بکار می روند فضای بیشتری رانسبت به مساحت زیر بنا را بدست می دهد.
زاویه ی دید انسان از 27 درجه بالاتر از سطح بنایی آغاز می شود .برای یک فرد بننده در حالت ایستاده ، این بدان معناست که تصاویر نور پردازی شده باید 10 متر دورتر از فرد وبخش فوقانی آنها بیشتر از 4.90 متر بالاتر از سطح چشم وسطح پایین آن ها تقریباً بیش از 70 سانتی متر از چشم نباشد بهترین شرایط آویزان کردن تصاوتر کوچکتر ، از نقطه ی ثابت (سطح افق در تصویر ) روی سطح چشم است .در نظر گرفتن مساحت 3.5 متر مربع برای آویزان کردن هر تصویر ، مساحت 6 الی 10 متر مربع از زمین برای هر مجسمه و1 متر مربع فضا در قفسه برای هر 400 سکه ضروریست.مباحث نور پردازی گالری ها و موزه ها بسیار نظری بوده و کیفیت نور پردازی هم غیر واقعی است آزمایشات انجام شده در آمریکا نشان داده که نور استفاده شده در نور پردازی اگر به صورت طبیعی باشد حتی اگر از نوع نور شمال هم باشد دائماً در حال تغییر می باشد به همین دلیل استفاده از نور مصنوعی به جای استفاه از نور خورشید بیشتر رایج می باشد.
بر اساس آزمایشات انجام شده در بوستون ؛فضای مطلوب برای تماشا کردن بین 30 تا 60 درجه از سمت فوقانی است که از نقطه ای در وسط کف اتاق اندازه گیری می شود .
در گالری آثار هنری ، عموماً مسیر چرخشی یکطرفه وجود ندارد و فقط بخشهای جداگانه دیده می شود موزها وگالری ها هر کدام نیاز به اتاق های جانبی برای بسته بندی ،ارسال ،بخش اداری ، بخش اسلاید ،کارگاههای حفاظتی وتالار سخنرانی دارند .قصر های غیر قابل استفاده و متروک ،کاخها و صومعه ها برای ساخت موزه مناسب هستند .این مکانها برای اشیاء تاریخی و نگهداری آنها مناسب می باشند زیرا فضای مساعد تری را نسبت به موزه های جدید برای اینگونه اشیاء فراهم می کنند.
امروزه ساختمان موزه ها را به عنوان مراکز فرهنگی هم بکار می برند پس باید در مرحله ی طراحی این احتمال را هم در نظر گرفت .در این حالت باید فضای کافی برای نمایشگاههای موقتی و دایمی ، کتابخانه ،اتاق رسانه ها و تالار سخنرانی وجود داشته باشد.
ضمناً باید فضای خاصی برای استراحت ، خوردن و آشامیدن ، حمل و نقل و انبار ،نگهداری از اشیاء ، گارگاهها وبخش های اداری تخصیص دارد.
پیشرفتهای تکنولوژی نه تنها بر عملکرد موزه ها ، بلکه بر طراحی نمایشگاهها هم تاثیر به سزایی دارد . کامپیوتری کردن ثبت مجموعه و مستند سازس طراحی ، کوچک کردن لامپ و
فیبر نوری وتاثیر آنها بر طراحی نور پردازی دو نمونه از این پیشرفت ها هستند
فضاهاي معماري موزه
نويسنده: گلرخ اسكويی برگرفته از کتاب نویفرت

موزه ها، در جهان متمدن، پايگاه هاي تحقيق هستند. بخش پژوهشي و پشتوانه تحقيقي و آموزشي موزه ها پشتوانه رساله ها و تذكره هاي علمي است. همين پشتوانه است كه اهميت دارد نه صرفا خود اشيا و ويترين ها. اين همه جماعت مي روند و لوح ها و سنگ نوشته ها را مي بينند.

نه مي توانند بخوانند و نه اگر بخوانند مي توانند از اصل موضوع سر درآورند. موزه، در اساس، مكاني است براي فرهيختگان و يا دانش طلبان و آگاهي جويندگان. موزه، در قاموس صحيح خود نوعي آزمايشگاه است. دانشجويان را مي برند به موزه و كلاس درس را دركنار اشيا برگزار مي كنند. تا آنها تجسمي روان تر و عيني تر از موضوع درس داشته باشند. هنرجو با معلم و مربي اش مي رود به موزه و تابلو هاي متنوع قرباني كردن اسماعيل را از ديد رافايل و وروبليف و ديگران مي بيند تا تفاوت نگرش هاي حاكم در دوره هاي مختلف نسبت به انسان را بشناسد. اين نوع شناختن ها را در كتاب ها نمي شود يافت حتي در شبكه هاي ديجيتالي هم. اما درموزه اين امكان هست كه آدميزاد <حس> كند دوره و زمانه اي را.

موزه بايد فضاي لازم براي اين جمع شدن ها و باهم ديدن ها را داشته باشد. فضا بايد نوعي فضاي آموزشي باشد تا فضاي تشريفاتي و حريم دار.

پشتوانه

در يك جايي از اين عالم، موزه اي ديدم با موضوع نان! راهنماي موزه توضيح مي داد كه قحط و غلاي دوران جنگ دوم و اينكه نان چه نعمتي است و ما قدرش را نمي دانيم، باعث شد اين موزه را بسازيم. نمايشي از سير تكاملي نان از ابتداي <پخته شدن>اش در تاريخ تا به امروز و تغييراتي كه در شكل و محتوا كرده. در كنار اين موزه، <پژوهشگاه نان> قرار دارد و كارش تحقيق مداوم است در محتواي نان و روش هاي به حداقل رساندن ضايعات و دورريزي ها و تقويت جوهر غذايي آن. موزه اگر پشتوانه اي براي مباحث جديد و يافته هاي نوين نباشد عملادور ريختن سرمايه است و عوامفريبي. درست است كه ما به اشيا نياز داريم و بايد حفظشان كنيم )كه شايد محققي اروپايي بيايد و لازم باشد چيزي را نشانش دهيم(، ولي اين كارها را مي توانيم با هزينه كمتري انجام دهيم. در انبار هاي تميز و مطمئن، دسته بندي شده و كدگذاري شده!

فضاهايي از قبيل مركز اسناد، انتشارات، كتابخانه و سالن مطالعه از نخستين نياز هاي فضايي موزه هستند. سالن نمايش موزه در اين ارتباط حكم اتاق آزمايشگاه براي فضاي تحقيقاتي دارد.

ترويج و تبليغ

موزه، به هرحال، وظيفه عمومي كردن دانش را هم دارد. مردم طالب آموختن و شناختن را حتي اگر دانش اوليه لازم را هم ندارند، مي توان و بايد در موزه ها پذيرا بود. اما نوع استقبال از اين بازديد كننده ها با ديگران متفاوت است. فضاي موزه، براي چنين مخاطبيني بايد فضايي باز و كمتر رسمي باشد و امكان تمدد ناخوايته براي آنها فراهم باشد. نمايش هاي ديجيتالي و تركيبي با استفاده از جاذبه هاي تصويري از اينگونه نياز هاست. موزه بايد به سالن ها و كنج هاي كوچك و جمع وجور نمايش فيلم واسلايد مجهز باشند و سيركولاسيون فضايي چنان بايد باشد كه مخاطب <زود رنج> و غير حرفه اي درمسير اين امكانات قرارگيرد و از ساخته هاي تصويري سهل الهضم در باره موضوعات موزه بهره بگيرد. امروزه وسايل مدرن نمايش از الزامات اوليه موزه هاست.

حجم

ينتا، موزه حجمي است صلب و سنگين وبسته. اين صلابت هم مرده ريگي است ازتصور ديرين در مورد موزه، كه آن را صندوقچه اسرار تاريخ، فقط، مي شمارد، هم ناشي از الزامات امنيتي و ايمني است. ولي آيا اين سنگيني و صلبي حجم، در جهان امروز، به جلب و جذب بازديد كننده كمك مي كند؟ الزامات امنيتي و ايمني موزه اجتناب ناپذير است، ولي با وجود تكنيك هاي پيشرفته امروزي امنيت فقط با ديوارهاي كلفت و درشت حاصل مي شود؟ اگر هم چنين است، آيا تمام بخش هاي موزه چنين الزاماتي دارند؟ فضاي ورودي و فيلتر پيش ورودي، سالن و سرسرا ها، فضاهاي پشتيبان موزه از قبيل كتابخانه و سالن هاي نمايش هم بايد اين چنين در محاصره تفكر و ابزار هاي امنيتي باشند؟ برعكس. موزه بايد پاتوق آگاهي جويان و پژوهشگران شود. باستانشناسان و پژوهشگران ما بايد در سالن هاي اصلي و كناري موزه ها بلولند و راحت باشند و جماعت بازديد كننده بيايند با همين اعاظم از يافته هاي خود و رقبايشان بپرسند. چنين فضايي بايد تا حدممكن شفاف و پذيرا باشد. نهايت برونگرايي را مي توان براي اين فضاها پيش بيني نمود.

فضاي واقعا عمومي

بسياري را عقيده بر اين است كه دكان و مغازه ها و دكه هاي خرده فروشي، مهمترين فضاهاي زنده در شهر هستند و سبب تحرك و زنده بودن فضاهاي اطراف هم مي شوند. حداقل فضاهاي خرده فروشي كه موزه ها در دل خود يا چسبيده به خود داشته باشند، خرده فروشي محصولات فرهنگي خود موزه و پاتوق هايي مثل كتابفروشي و چايخانه است. اين فضاها نيز بايد از بخش هاي اصلي موزه ها شمرده شوند.

 

موزه زباله - طرح 3 !!!!

 

The Winnipeg Trash Museum.

Three years ago, Winnipeg artist Frieso Boning became transfixed by the strange abandoned objects that revealed themselves as the snow melted in the streets. Riffing on the real-world campaign then underway for the Canadian Museum for Human Rights in downtown Winnipeg, he started to imagine a parallel institution devoted entirely to garbage.

The 49-year-old started to research the unmentioned underside of urban history, looking at refuse collection from rag-and-bone men to industrial dumpsters. (Along the way, he discovered that the ubiquitous green garbage bag was co-invented by Winnipegger Harry Wasylyk.) He started dreaming up future exhibits for his fictional museum (Lost Gloves, Children of the Landfill) and backed them up with sketches, maquettes and deliberately earnest educational panels.

Proclaiming that the Winnipeg Trash Museum would "do double" what Frank Gehry's Guggenheim did for Bilbao, Boning's elaborate project was a gentle swipe at civic boosterism, archi-tourism and signature buildings. In fact, several of his proposed designs for the WTM could easily pass for the crumpled remains of Gehry's takeout lunch.

Last fall, Winnipeg gallery Ace Art Inc. invited Boning to put his faux-museum on display - an exhibition that followed the megaproject's progress from the fundraising stage through to a hard-fought mascot-naming competition to a glorious, garbage-filled future. As a shrewd comment on the bottom-line realities of museum programming, Boning also came up with ideas for WTM merch (with a gift shop selling garbage-themed totes and T-shirts) along with the Junkfud restaurant and the Get Trashed museum bar.

Cheesy, yes, but Boning's examination of museological practices and blockbuster architecture - as well as his hometown's chronic insecurities - uses satire, so understated that it practically folds in on itself. He pulls us in for a closer look at our wasteful culture while bringing out the poetics of garbage. Through Boning's imagined museum, there is a melancholy sense of mystery to be found in the afterlife of objects.

By Alison Gillmor

Alison Gillmor lives in Winnipeg, where she writes on film and popular culture. Since visiting the Winnipeg Trash Museum, she has become strangely self-conscious about the contents of her garbage.

 

 

---

 

Taking familiar objects and altering perceptions, Frieso Boning has come up with a mixed media installation that cleverly incorporates humour. The Winnipeg Trash Museum is an in-depth exploration of the specific subject of trash and and at the same time an examination of museological practice.

Beginning with the formation of a mandate through to the development of specific programming, the installation will document a journey into the anthropological, sociological and artistic world of trash. His examination includes everything from the history of refuse collection and the function of land-fills in third world countries to the use of garbage and found objects in Modern Art. Attention is also paid to important museum components such as conservation, public education and merchandising.

The Winnipeg Trash Museum is Frieso Boning’s first exhibition of new work in a number of years. Boning studied at the University of Manitoba from 1977-1981 and was primarily active in the visual arts during the 80s and early 90s, both locally and nationally. Among his more notable exhibitions and installations were No Idea is a Good Idea (1984), Get Serious (1987) and Greatest Hits (1995). During the last decade Boning has been involved in operating and managing a family-owned printing business. In 2003 he was invited to participate in Back in the Day at the Plug-In Annex. The opportunity and the new work created for this exhibition sparked the return in interest to making art.

aceartinc. gratefully acknowledges the generous support of the board of directors, associate members & donors, our volunteers, WH and SE Loewen Foundation, The Family of Wendy Wersh, The Sign Source, Kromar Printing Ltd., and Mike Carroll Design

طراحی داخلی

کللللی نمونه کار

پایین هر تاپیک هم لینک گذاشتن که عکس و اطلاعات اضافی هم در مورد کاراشون می تونین ببینین

 

http://homepic.blog41.fc2.com/blog-date-200901.html

 

 

+ دستشون درد نکنه :)

راندو

سلام

چند تا نمونه کار راندو تو سایت ایران - ای ان جی دیدم

لینکشو می ذارم

با حوصله ورق بزنین ) فقط صفحه اول نیست !!!

 

http://iran-eng.com/showthread.php?t=16118

استخر

دیدنی ترین استخر های دنیا  را با هم می بینیم:

 
بزرگترین استخر دنیا

این استخر که در کشور شیلی و در کنار دریا ساخته شده ،  نامش به عنوان بزرگترین استخر دنیا در کتاب رکورد های گینس به ثبت رسیده است. طول آن ۱۰۱۳ متر است ، محوطه ای به وسعت ۸ هکتار را پوشش داده و مجموعا 250.000 متر مربع آب را در فضای خود جای داده است. برای ساخت این استخر 1 میلیارد دلار هزینه شده و هزینه نگهداری از آن سالانه 2 میلیون دلار است.

استخر شیطان

آبشار ویکتوریا با ارتفاع 128 متر ارتفاع  در قاره آفریقا درکشور زیمباوه قرار گرفته است.  در بالای این آبشار یک استخر طبیعی شکل گرفته که به استخر شیطان معروف است. جریان آب این استخر طبیعی، آرام و در 4 ماه آخر سال که آب آن کم است می توان در ان شنا کرد.  برای افرادی که دوست دارند شنا در ارتفاع و در نوک یک آبشار را تجربه کنند محل بسیار  جالبی است.

استخر  روی  پشت بام

این استخر روی پشت بام  یک هتل 11 طبقه در  دالاس، تگزاس ساخته شده است.  حدود  2 متر از این استخر  در آسمان معلق است.

بزرگترین استخر سرپوشیده ی جهان 

استخر Ocean Dome  در میازاکی ژاپن،  تا قبل از  اینکه درسال 2007  بسته شود ، بزرگترین استخر سر پوشیده جهان محسوب می شد. این استخر  300 متر طول و 11 متر عرض داشت و سقف آن به رنگ آبی آسمان بود که لکه های ابر روی  آن نقاشی شده  بود.

شلوغترین استخر موج جهان

این استخر موج در  summerland  توکیو واقع شده است.

استخر خون  Blood-red pool

این استخر که کاشی ها قرمز آن،  آب آن را قرمز رنگ جلوه می دهد در در تایلند واقع شده است.

 

عمیق ترین استخر سرپوشیده ی جهان

استخر Nemo  در بلژیک 33 متر  عمق دارد و  با 2.500.000 لیتر آب پر شده است.

 استخر "شهر زیر آب "

یک موسسه ی تبلیغاتی در  هند برای اینکه مردم را نسبت به خطراتی  که  گرم شدن کره  زمین به دنبال دارد  اگاه کند، در کف یک  استخر ، عکس هوایی آسمان خراش های یک شهر را چسبانده است تا افراد تصور کنند که دارند در یک شهر در اب فرو رفته شنا می کنند.

استخر "بی نهایت"

استخر  infinity  در برجهای گنبدی در شبه جزیره ماکائو در جنوب دریای  چین واقع شده است.

شهر شناور

عکس زیبا و با کیفیت از شهر شناور - طراحی مدرن و زیبای آن واقعا دلفریب است، گنجایش این شهر شناور 50,000 خانه می‌باشد که شهری است برای سال 2100، انرژی این شهر از طریق انرژی خورشیدی تامین می‌شود و شهری سبز است و سوخت‌ها در آن جایی ندارند

+ کسی می دومنه __ طراحی این شهر مال کیه ؟ اگه اطلاعاتی داشتین لطف کنین برام کامنت بذارین . :)

آشپزخانه(smart house)

یه همچین پروژه ای رو ترم ۲ برای ما داده بودن ــ طراحی آشژزخانه کوچک ــ فکر کردم به دردتون بخوره .

 

این طرحی که میبینید و بسیار هم توجه من رو جلب کرد برای اشپزخانه های کوچک طراحی شده قسمت سبز رنگ یامیز غذاخوری ان به صورت ریلی بوده و در مواقع عدم استفاده از بخش دیگر کاملا بر روی قسمت اول جفت میشود.

پروژه تاریخ ___ کلیساهای ارومیه

اروميه: اروميه مركز استان آذربايجان‌غربي است كه نام آن همواره يادآور درياچه‌اي به همين نام است. درياچه‌ اروميه يكي از جاذبه‌هاي طبيعي و گردشگري استان‌هاي آذربايجان غربي و شرقي، يعني همان دو استاني كه مسير گردشگري در آنها طراحي شده، به شمار مي‌رود.

كليساهاي اروميه بيشتر شامل كليساهاي آشوري‌هاست، البته كليساي مربوط به ارامنه (كليساي قره باغ) هم در نزديكي اين شهر ديده مي‌شود. مهم‌ترين كليساهاي اروميه، كليساي حضرت مريم معروف به ننه مريم است. اين كليسا در مركز شهر اروميه و در خيابان خيام قرار گرفته و بناي اوليه آن مربوط به قرن اول ميلادي است و از آن به‌عنوان كهن‌ترين كليساي ايران ياد مي‌شود.از ديگر كليساهاي شهرستان اروميه (مربوط به آشوري‌ها) مي‌توان به موارد زير اشاره كرد: كليساي «ماريوحنا» در 24 كيلومتري شمال اروميه و در داخل روستاي «آده» واقع شده است. بناي موجود، در سال 1901 ميلادي بر بقاياي كليسايي از دوران ايلخاني بنا شده است. قابل ذكر است كه كليساي ديگري به نام كليساي «ماريوحنا» در 40 كيلومتري شمال اروميه بر بلندترين نقطه كوه و مشرف بر روستاي «گويلان» ساخته شده است.

كليساي «ماردانيال» متعلق به دوران ساسانيان، در 25 كيلومتري شمال اروميه و بر بالاي يك تپه باستاني متعلق به هزاره اول قبل از ميلاد بر ساحل رودخانه «نازلو چاي» بنا شده است. كليساي «مار صبر يشوع» در 30 كيلومتري شمال اروميه و در روستاي «موشي ‌آباد» بر ساحل درياچه اروميه واقع شده است. كليساي «مارگيور كيس» در 35 كيلومتري شمال اروميه در روستاي «سپرغان» قرار دارد. در نزديكي اين كليسا، كليساي «حضرت مريم» و كليساي «حضرت سركيس» نيز قرار دارند. كليساي ديگري نيز به نام كليساي «مارگيور كيس» در 8 كيلومتري شرق اروميه و در روستاي «گلپاشين» ديده مي‌شود.

در 45 كيلومتري شمال اروميه كليساي «مارت خنه» در روستاي «جمال آباد» واقع شده كه متعلق به دوره ساسانيان است.كليساي «پطروسوپولس» در 10 كيلومتري جاده اروميه ـ بندر گلمخانه واقع شده و قدمت آن به قرن هشتم ميلادي مي‌رسد كه توسط «مربختي‌شوع»، از پزشكان معروف هارون‌الرشيد، خليفه عباسي، بنا شده است. كليساي «مار سركيس» در 5‌كيلومتري جنوب شهر اروميه و در روستاي «كليسا كندي»، قرار دارد.كليساي «مارتوما» در 30‌كيلومتري غرب شهر اروميه در روستاي «بالولان» واقع شده و تاريخ آن مربوط به دوران ساسانيان است. كليساي حضرت مريم كليساي ديگري است كه در 32‌كيلومتري غرب شهر اروميه در روستاي «موانا» قرار دارد. كتيبه‌اي به خط آرامي، تاريخ بناي اين كليسا را به سال 1879 ميلادي نسبت مي‌دهد.

---

قره کلیسا یکی از بزرگترین اماکن مذهبی ارامنه جهان است که در صورت ثبت این اثر در میراث جهانی یونسکو، تعداد آثار ثبت شده از ایران در این سازمان به 9 اثر خواهد رسید.

وی خاطرنشان کرد: قره کلیسا که در بین ارامنه جهان به "تاده مقدس" معروف است از بناهای مذهبی متعلق به ارامنه است که در جنوب ماکو و در 20 کیلومتری شمال شرقی چالدران در کنار روستایی به همین نام واقع شده است.

علیزاده ادامه داد: قره در زبان آذری به معنای سیاه است و وجه تسمیه این نام، سیاه بودن قسمتی از کلیسا است که ظاهرا ساختمان اصلی کلیسا به طور کامل از سنگهای سیاه ساخته شده که پس از بازسازی قسمتی از سنگها به وسیله سنگهای سفید جایگزین شده است و به احتمال زیاد این عمل به صورت عمدی انجام شده تا آیندگان از شکل و ظاهر اولیه کلیسا مطلع باشند.

وی اظهار داشت: این کلیسا در دوره های مختلفی به دلایلی نامعلوم و مختلف ویران و دوباره بازسازی شده است و در سال 1230 میلادی (616 هجری قمری) هنگام حمله چنگیز، قسمت بزرگی از این کلیسا ویران شد، اما هنگام اقامت هلاکوخان مغول در آذربایجان، خواجه نصیرالدین طوسی به مرمت آن همت گماشت.

علیزاده با اشاره به آثار تاریخی این استان یادآور شد: آذربایجان غربی یکی از شاخص ترین استانها در زمینه کثرت و قدمت آثار تاریخی در کشور است و به همین دلیل برای حفاظت از میراث گذشتگان نیازمند همکاری و همراهی مردم هستیم.

به همین مناسبت برنامه های مختلفی در اماکن تاریخی و مذهبی استان از جمله اقامه نماز جماعت در مسجد جامع ارومیه بعد از 15 سال اجرا شد.

قره کلیسا در ناحیه "به ‌به ‌جیک" بخش "قره ‌بولاغ" شهرستان ماکو واقع است و قدمت آن به سالهای 644 یا 645 هجری قمری می رسد.

---

كليساي ننه مريم

 كليساي ننه مريم كه امروزه به كليساي شرق آشور ناميده مي شود . در خيابان قدس شهر اروميه قرار دارد و يكي از آثار بي نظير و تاريخي آشوري هاي اروميه است . در سده هاي گذشته دفن اموات در اين محل انجام مي گرفت . اين بنا در طي قرون مورد مرمت قرار گرفت . نماي فعلي متعلق به دوره ساساني است و داراي طاق هاي بسيار جالب و قرينه سازي كاملا زيبا –قابل مقايسه با معماري آتشكده هاي ساساني – است . طبق روايت نويسندگان آشوري و مسيحي اين بنا قبلا آتشكده بود و يكي از معابد معروف زرتشتيان اين ديار به شمار مي رفت . همچنين آمده است كه سه نفر از موبدان زرتشتي در اين مكان مشغول اداي فرايض مذهبي بودند كه شبي شاهد حركت ستاره اي درخشان در طرف شرق مي شوند. اين حادثه را نشاني از تولد نوزادي كه ناجي خواهد بود دانسته و همان شب به جانب آن ستاره –قدس شريف-روانه مي شوند .
مورخان مسيحي بر اين عقيده اند كه اين سه موبد به شهر اروميه مراجعت مي كنند و بعداز
چندي آتشكده خود را مبدل به كليسا مي كنند و به تبليغ دين مسيح مي پردازند و در همين مكان نيز چشم از جهان بسته و در جوار كليسا به خاك سپرده مي شوند . بنا به استناد كتب مذهبي آشوري ها،اين سه تن نخست نام هاي بومي داشتند و بعدا نام هاي آشوري بر خود نهادند . نام دو تن در كتب به اسامي ((ملكوم))و ((بلشامر)) آمده است ،ولي از نام سومي اطلاعي در دست نيست . و نيز در متون آمده است يك شاهزاده چيني با پنجاه تن از سران آن كشور در سال 642 م براي ملاقات با اسقف اعظم ((نينوا))به بين النهرين مي آيند و از آن جا به اروميه مي روند و مدتي در اين كليسا مقيم مي شوند و نسبت به مرمت آن همت مي گمارند . نام اين شاهزاده خانم بافري (باپري) ناميده شده است .
كليساي ننه مريم داراي صحن نسبتا بزرگي است . حياط كليسا به وسيله دو ورودي به خيابان قدس و كوچه ضلع غربي راه مي يابد . بخش قديمي و اكثر ساختمانهاي كليسا در ضلع شمالي صحن واقع شده اند . كليساي ننه مريم بارها مرمت شده و شكل هاي ناهمگون پيدا كرده است . به نظر مي رسد اولين مرمت در سال 642 م و به دستور خواهر سلطان وقت چنين صورت گرفت و در سال 1342و1343 ش نيز برخي برجي جديدبه كليسا اضافه شد و خود كليسا مورد مرمت قرار گرفت .

آسمان خراشي که سايه ندارد

پاريس تا کمتر از 2 سال ديگر شاهد افتتاح نخستين آسمانخراش بدون سايه جهان خواهد بود.اين آسمانخراش از سوي طراحان سوئيسي استاديوم «لانه پرنده» پکن ارائه شده است و در 50 طبقه ساخته خواهد شد.

 

به گزارش مهر ، يکي از نکات جالب توجه درخصوص ساخت اين آسمانخراش اين است که طي بيش از 3 دهه گذشته اجازه هيچ گونه ساخت ساز بيشتر از 37 متر در پاريس داده نمي شده است و اکنون اين آسمانخراش درحالي ساخته مي شود که بدون ايجاد سايه در سطح شهر نه تنها موجب دلتنگي مردم و ايجاد تاريکي در شهر نمي شود بلکه به جهت انعکاس نور خورشيد در آن بر درخشندگي پاريس نيز مي افزايد.

اين آسمانخراش تنها از فولاد و شيشه ساخته مي شود و پيش بيني مي شود در آينده اي نه چندان دور از حيث جذب گردشگر دسته کمي از برج تاريخي ايفل نداشته باشد.

شکل کلي اين آسمانخراش همچون هرم سه گوش است. هرم ها به دليل شکل خاصي که دارند هيچگاه سايه توليد نمي کنند اما نکته مهم درخصوص اين آسمانخراش اين است که هيچگونه سايه اي نيز بر روي بدنه آن ايجاد نمي شود.

هفته نامه تايم اخيرا اين آسمانخراش را به عنوان يکي از 50 دستاورد علمي - تکنولوژيکي برتر جهان در سال 2008 معرفي کرده است.

مراکز خرید در دبی

 

مقدمه

دبی را بی شک می توان پايتخت خريد خاورميانه ناميد. مراکز خريد مدرن و مجهز، بازارهای فراوان و خيابانهايی پر از فروشگاه های عرضه کننده مارک های معروف جهان، دبی را به يک مرکز خريد ايده آل در منطقه تبديل نموده است. فستيوال خريد دبی نيز که هر ساله در زمستان برگزار می شود، ميليون ها توريست را از سراسر دنيا برای خريد به دبی می کشاند. از آنجا که در دبی ماليات فروش اخذ نمی شود و حقوق گمرکی پائينی نيز هنگام ورود کالا به کشور دريافت می شود، لذا قيمت بسياری ازکالاها برابر با قيمت آنها در کشور مبدا و يا پايين تر می باشد. مسافران می توانند هر کالايی اعم از ساعت، جواهرآلات، لوازم الکترونيکی، عطر و ادکلن، لوازم آرايش، اسباب بازی، کامپيوتر و لوازم جانبی آن، کيف وکفش، لباس های طراحی ودوخته شده توسط معروفترين طراحان لباس اروپا و آمريکا و هر چيز ديگر مورد نظرشان را در دبی يافت و خريداری نمايند.

مراکز خريد دبی از جمله مدرن ترين مراکز خريد در منطقه می باشند. اين مراکز همگی دارای پارکينگ های وسيع، سيستم های خنک کننده قوی، رستورانها، کافی شاپ ها و کافی نت های متعدد می باشند. تمامی امکانات برای يک خريد لذت بخش در اين مراکز در نظر گرفته شده است. مسافران و سکنه دبی علاوه بر خريد کالا از اين مراکز، از آنها بعنوان محلی برای گذران اوقات فراغت و ملاقات با دوستان به ويژه در ماه های گرم تابستان استفاده می نمايند. برخی ديگر از مسافران برای خريد، بازارهای دبی را در دو سوی خور انتخاب می نمايند و برخی ديگر خريد از مناطق ويژه خريد مانند ميدان جمال عبدالناصر و يا خيابان الفهيدی و غيره را ترجيح می دهند. در صفحات بعد تمامی مکان های خريد بصورت مفصل تری شرح داده خواهد شد.

 

مکان های خرید

 مراکز بسيار مدرن و زيبای دبی يکی از اصلی ترين جاذبه های توريستی اين شهر می باشند. اکثر اين مراکز مجهز به سيستم های خنک کننده قوی و ساير امکانات مورد نياز می باشند. هوای بسيار خنک در اين مراکز خريد باعث گرديده تا بسياری از مسافران به دليل گرمای شديد سطح شهر به ويژه در ماه های گرم سال، خريد از اين مراکز را به خريد از ساير مناطق دبی ترجيح دهند. در اين مراکز هرگونه فروشگاهی را مشاهده خواهيد کرد. بوتيک ها، فروشگاه های اختصاصی و بزرگ، کافی شاپ ها و کافی نت های متعدد و رستورانهای مختلف و سوپرمارکت ها از جمله بخش های اين مراکز می باشند. مراکز بزرگ تر از امکانات بيشتری برخوردارند. محل ويژه بازی برای بچه ها، سالن های متعدد سينما، پارکينگ های وسيع و رايگان از جمله اين امکانات می باشند.

در اکثر اين مراکز، محل وسيعی به رستوران ها وغذاخوری ها اختصاص يافته است. در اينجا، انواع مختلفی از غذا های بين المللی طبخ و سرو می شوند، از همبرگر گرفته تا غذا های ژاپنی و يا مکزيکی. مراکز خريد در دبی تنها محلی برای خريد نمی باشند. گذران اوقات فراغت، تماشای مردم در هنگام نوشيدن چای يا قهوه، کشيدن قليان، ملاقات با ديگران، خوردن غذا، تماشای فيلم از جمله دلايلی است که سکنه دبی را به ويژه در هنگام غروب و روزهای تعطيل به اين مراکز می کشاند. در هنگام برگزاری فستيوال خريد و يا جشنواره تابستانی در دبی، برنامه های جذاب و ديدنی بسياری مانند رقص گروه های مختلف از سراسر جهان، شعبده بازی ، اجرای موسيقی زنده و غيره در اين مراکز برگزار می شود. در طول اين ما هها جوايز ويژه ای که معمولا اتومبيل می باشد به خريداران از اين مراکز بصورت قرعه کشی اهدا می شود. اکثر مراکز خريد بصورت يکسره از ساعت 10 صبح تا 10 شب باز می باشند. ساعت کار اين مراکز در روزهای جمعه از ساعت2 بعد از ظهر تا 10 شب می باشد.

در ادامه به شرح برخی از مهمترین مراکز خرید دبی می پردازیم:

 

 

 

سیتی سنتر  City Cente

شعبه بسيار وسيع هايپرمارکت کارفور ، فروشگاه بزرگ ايکيا (اسباب و اثاثيه منزل)، 11 سالن سينمای ساين استار و بخش بازی کودکان به نام سرزمين جادويی ( Magic Planet ) از جمله شاخص ترين و بزرگترين بخش های اين مرکز می باشند...

       آدرس: خيابان القرهود، مقابل باشگاه گلف خور
ساعات کار: 10صبح تا 10 شب - جمعه ها 2 بعد ازظهر تا 10 شب

اين مرکز با زير بنايی حدود370 هزار متر مربع و با بيش از 300 فروشگاه و 13رستوران و کافی شاپ از بزرگترين و اصلی ترين مرکز خريد در دبی و خاورميانه می باشد. بخش فروشگاهی اين مرکز در سه طبقه ساخته شده است. بخش اعظمی از طبقه همکف اختصاص به پارکينگ اتومبيل ها دارد. قسمت ديگری از همين طبقه نيز، به فروشگاه های عرصه کننده لوازم الکترونيکی اختصاص يافته است. ساير فروشگاه های اين مرکز در طبقات اول و دوم قرار دارند. البته برخی از فروشگاه های بزرگ اين مرکز بدليل وسعت بيشتر، در دو بخش متصل به هم در هر دو طبقه فعال می باشند. شعبه بسيار وسيع هايپرمارکت کارفور و فروشگاه بزرگ ايکيا (اسباب و اثاثيه منزل) و 11 سالن سينمای ساين استار از جمله شاخص ترين و بزرگترين بخش های اين مرکز می باشند.

سرزمين جادويی ( Magic Planet ) نيز با داشتن انواع وسايل بازی از جمله جديدترين بازيهای ويدئويی و کامپيوتری از قسمت های جذاب اين مرکز برای کودکان و نوجوانان و البته بزرگسالان می باشد. در کنار اين قسمت، بخش بزرگ عرضه غذاهای Fast food قرار دارد که در فضايی زيبا بصورت يک ميدان بزرگ، ميزبان خريداران خواهد بود. رستورانها نيز در قسمت ديگری از اين مرکز قرار گرفته اند. در کنار ساختمان بخش فروشگاهی اين مرکز، ساختمان هتل معروف سافيتل(متعلق به همين مرکز) و ساختمان 11 طبقه اداری مرکز قرار دارند. نمايشگاه اتومبيل های تويوتا و لکسوس نيز از جمله ساير بخش های اين مرکز می باشند.

 

 

برجمان  Burjuman Center

       آدرس: تقاطع خيابان مرکز تجاری و خيابان خالد بن وليد
ساعات کار: 10صبح تا 10 شب - جمعه ها 4 بعد ازظهر تا 10 شب

اين مرکز زيبا در سه طبقه با زيربنايی حدود 92 هزار متر مربع بنا شده است و بيش از 19 فروشگاه را در خود جای داده است. طبقه همکف اختصاص به پارکينگ اتومبيل ها دارد و طبقات اول و دوم آن مملو از فروشگاه های مختلف می باشد. شما بسياری از مارک های معروف جهان را در اين مرکز مشاهده خواهيد کرد. مجموعه کاملی از فروشگاه های عرضه کننده لباس، لوازم الکترونيکی، دکوراسيون و غيره در اين مرکز وجود دارند. بخشی تحت عنوان Fun City برای بازی کودکان در نظر گرفته شده است. رستوران ها و بخش عرضه کننده غذاهای Fast food نيز از بخش های پرطرفدار اين مرکز می باشد. در حال حاضر، طرح توسعه اين مرکز در حال انجام می باشد. بزودی اين مرکز وسعتی برابر با چهار برابر وسعت کنونی پيدا خواهد نمود. در طرح توسعه، ساخت مرکز اداری، سالن کنفرانس، مجموعه ای از آپارتمان ها، سالن تاتر، باشگاه بدن سازی و مجموعه ای از سالن های سينما در نظر گرفته شده است.

 

مرکاتو   Mercato

 

دیدار از این مرکز را به همه و حتی کسانی که قصد خرید هم ندارند، توصیه می نماییم. گردش در این مرکز خرید به مانند گردش در یک موزه ای زیبا متعلق به دوران رنسانس می باشد...

       آدرس: خيابان ساحلی جميرا – نزديک باغ وحش دبی
ساعات کار: 10صبح تا 10 شب - جمعه ها 4 بعد ازظهر تا 10 شب

اين مرکز بسيار ديدنی توسط طراح معروف ايتاليايی "دانيل مورللی" و بر اساس معماری دوره رنسانس طراحی گرديده است. تماشای معماری خيره کننده اين مرکز، لذت خريد را دو چندان می نمايد. اين مرکز دارای بيش از 90 فروشگاه و چندين غذاخوری و کافی شاپ می باشد. شعبه ای از سوپرمارکت بزرگ "اسپينيز" نيز در اين مرکز قرار دارد. 7 سالن سينما "سنچری سينما" نيز از بخش های ديگر اين مرکز می باشند. معمولا در تعطيلات آخر هفته، برنامه های سرگرم کننده ای برای مراجعه کنندگان در نظر گرفته می شود.

 

الغریر   Al Ghurair City

 

 مالکان این مرکز در یک نوسازی و گسترش، تعداد فروشگاه های خود را در سال 2003 به 400 فروشگاه افزایش داده اند و مجموعه های دیگری نیز به این مرکز خرید، الحاق نموده اند...

       آدرس: تقاطع خيابان رقه و عمر بن الخطاب
ساعات کار: 10صبح تا 10 شب - جمعه ها 2 بعد ازظهر تا 10 شب

اين مرکز با وسعتی حدود 90 هزار متر مربع (زيربنای فروشگاهی) در بر گيرنده بيش از 400 فروشگاه می باشد. اين مرکز نخستين مرکز تجاری بنا شده در کشور امارات می باشد که در سال 2003 توسعه يافته است. مجموعه فروشگاهی اين مرکز در دو طبقه بنا گرديده است. 8 سالن سينمای گراند ساين سيتی ( Grand Cinecity )، چندين رستوران، واحدهای عرضه کننده غذاهای Fast food ، کافی نت و سوپرمارکت معروف "اسپينيز" از ديگر بخشهای اين مرکز خريد می باشند. در کنار اين مرکز، يک پارکينگ چند طبقه، مجموعه ای از آپارتمانها و مجموعه اداری اين مرکز قرار دارند.

 

 

وافی سیتی   Wafi City Mall

مرکز خرید وافی سیتی یکی از لوکس ترین مراکز خرید در دبی می باشد. قیمت ها نیز به همین جهت تا حدودی با سایر مراکز خرید متفاوت می باشد. بهرحال دیدار از این مرکز خرید زیبا خالی از لطف نیست...

       آدرس: خيابان القطاعيات
ساعات کار: 10صبح تا 10 شب - جمعه ها 30/4 بعد ازظهر تا 10 شب

اين مرکز با بيش از 300 فروشگاه و با مساحتی حدود 520 هزار متر مربع يکی از ديدنی ترين و لوکس ترين مراکز خريد در دبی می باشد. اين مرکز در چهار طبقه بنا گرديده است. معماری اين مرکز الهام گرفته از معماری مصر و بويژه اهرام ثلاثه مصر و ساير آثار باستانی اين کشور می باشد. چندين هرم شيشه ای خيره کننده قرار گرفته در سقف اين مرکز که به طرز بسيار زيبايی طراحی و رنگ آميزی شده اند و چنين مجسمه از فراعنه مصر در بيرون مرکز بر زيبايی خاص اين مرکز افزوده اند. در کنار بوتيک ها و فروشگاه های لوکس اين مرکز، تعدادی رستوران و کافی شاپ و يک مجموعه تفريحی نيز در نظر گرفته شده است. مرکز تفريحی و سرگرمی اين مرکز که در طبقه سوم اين آن قرار دارد، يکی از محل های بسيار جذاب برای کودکان و نوجوانان می باشد. ديدار از اين مرکز را مخصوصا در ايام کريسمس به شما توصيه می نماييم.

 

لمسی پلازا   Lamcy Plaza

لمسی پلازا در بین همه مراکز خرید دبی، بعنوان ارزانترین مرکز شناخته می شود. به همین علت از ازدحام بیشتری برخوردار است. ساخت نمایی از پل معروف لندن در این مرکز، جلوه زیبایی به آن بخشیده است...

       آدرس: منطقه عود ميثاء – خيابان زعبيل
ساعات کار: 10صبح تا 10 شب
اين مر کز در پنج طبقه بنا گرديده است و در حدود 150 فروشگاه در آن فعال می باشند. اين مرکز تنها مرکزی می باشد که فروشگاه های آن همگی بدون هيچ ديوار يا حائل ديگری به يکديگر مرتبط می باشند. اين مرکز يکی از شلوغ ترين مراکز خريد در دبی می باشد. لباس، کيف وکفش، صنايع دستی، جواهرآلات زينتی، وسايل ورزشی، اسباب بازی، عطر و ادکلن و لوازم الکترونيکی منزل از جمله کالاهای هستند که در اين مرکز عرضه می شوند. بخش عرضه غذاهای Fast food اين مرکز از ديگر بخش های شلوغ آن می باشد. نداشتن يک پارکينگ مناسب و کافی از جمله مشکلات اين مرکز خريد می باشد.

+ عکسها تو هاردمه باید آپلودشون کنم - تو اولین فرصت می ذارمشون تو بلاگ

پله

 

 

جدیدترین پله ها !!!

ایده ی خلاقانه

یک طراحی خوب و خلاقانه، حسی جدید و قوی القا می‌کند بطوریکه روزمره‌ترین کارهای زندگی نیز به یک تجربه جذاب و ماندگار تبدیل می‌شود.شستن دست و صورت، یکی از کارهای روزمره است که از آن گریزی نیست اما می‌تواند تجربه‌ی جدیدی باشد. این شیرهای خلاقانه که بی‌شباهت به آبریزهای روم ...
باستان نیست می‌تواند فضا و تجربه این کار روزمره را تغییر دهد.
یک کره فلزی که با غلتیدن بر روی صفحه هوشمند دایره‌ای شکل نقش تنظیم کننده میزان خروجی آب و دمای آب را بازی می‌کند. به گونه‌ای که با نزدیک شدن به مجرای آب گرم دمای آب خروجی بالا رفته و با نزدیک شدن به مجرای آب سرد دمای آن پایین می‌آید. همچنین با دور شدن از مرکز دایره شدت آب خروجی افزایش می‌یابد و در مرکز آب قطع می‌گردد.
شاید بهترین قسمت این طرح دیدن آب در داخل مجراها به همراه نوری که در اطراف مجرا تعبیه شده و قبل از لمس و حس آب، تنها با دیدن، بتوان میزان حرارت آب را درک کرد. هر چه حرارت آب پایین‌تر باشد نور آبی شدت می‌یابد و هر چه حرارتش بالاتر باشد میزان نور قرمز افزایش پیدا می‌کند.

نگاهی بر طراحی داخلی در معماری سنتی ایران

 

معماری داخلی به عنوان طراحی هدفمند فضاهای داخلی و ساماندهی آنها به منظور استفاده بهینه كاربران، از زمان‌های دور با آدمی‌همراه بوده‌است….
مصریان باستان همواره توجه ویژه‌ای به‌ارایه بندی فضاهای داخلی داشته‌اند و با استفاده‌از نقاشی و تندیس‌ها بر غنای فضای داخلی معابد و مقابر خود می‌افزودند.‌ از دوران رنسانس نیز كه معماران همراه و همگام با سایر هنرمندان به دنبال تولید فضاهای معماری متفاوت بودند، توجه به فضاهای داخلی اهمیتی كم‌تر از كلیت بنا نداشته‌است.‌ نقاشی‌های میكل آنژ مانند آنچه در سینسیناتی دیده‌می‌شود از این ‌قبیل طراحی‌های داخلی است كه هنرمندی نفاش سعی بر فضا سازی داخلی كرده‌است.‌ در ایران نیز توجه به فضاهای داخلی جدای از نماهای خارجی همواره مورد توجه معماران قرار داشته‌است.در مجموعه عظیم تخت جمشید كه برای ساخت آن تمام هنرمندان و صنعتگران خبره دنیا به‌ایران آورده شدند، حجاری‌ها، جزئی تحكیم كننده در فضاهای داخلی است.‌ كاخ‌های بزرگ هخامنشی در پاسارگاد، تخت جمشید و شوش علاوه بر اینكه شاهكار معماری هستند از نظر هنرهای تزیینی اهمیت فوق‌العاده دارند. حجاری این كاخ‌ها در كمال دقت و ظرافت انجام گرفته و كلیه جزییات بر روی سنگ حجاری شده‌است. برای نمونه باید از نقش داریوش بزرگ و خشایارشا بر دیوار بنای خزانه داریوش در تخت جمشید نام برد.این نقش، داریوش را در حالیكه بر تخت نشسته و گل نیلوفر در دست و دو بخور‌دان در جلو او قرار دارد نشان می‌دهد. در مقابل داریوش مردی با لباس مادی ایستاده و دست خود را جلو دهان گرفته‌است. پشت سر داریوش، خشایارشا ولیعهد او ایستاده و در پشت خشایارشا به ترتیب یك سردار پارسی و اسلحه دار مخصوص شاه و بالاخره دو سرباز گارد شاهی ایستاده‌اند. علاوه بر حجاری از كاشی مینایی نیز در تزیین كاخ‌ها استفاده شده‌است كه نمونه‌ آنها نقش سربازان جاوید در شوش است.‌ ستون‌های بلند و سرستون‌های عظیم هخامنشی نیز كاملاً جنبه تزیینی داشته‌اند. قسمت جالب حجاری، نقش خنجری است كه به كمر اسلحه دار مخصوص شاه بسته شده‌است غلاف این خنجر بهترین معرف هنر تزیینی در ایران عهد هخامنشی است.
در مساجد ایران نیز توجه به تمام جزئیات فضای داخلی مثل رنگ، آرایه و میزان نور به دقت مورد توجه بوده‌است.‌ طراحی هر فضا به تناسب عملكرد فضا صورت می‌گرفته‌است. شبستان‌های جنوبی با ارتفاعی معمولا كمتر و طراحی متفاوت از سایر شبستان‌ها بوده‌اند و ایوان‌ها و ورودی‌ها معمولا با دقت كاشی‌كاری می‌شدند. كاربرد آجر در معماری دوره سلجوقی بسیار رواج پیدا كرد و از انواع طرح‌های هندسی در آجر استفاده می‌شد. هنر آجرتراشی و تزیینی بنا با آجرهای تراشیده، از قرن پنجم قمری در ایران معمول بوده‌است. در كنار این تزیینات بسیار زیبای آجری، كتیبه‌ها و خطوط تزیینی،‌ با استفاده‌از آجر تراشیده، یكی از ویژگی‌های معماری سلجوقیان است. شیشه‌های دوره‌اسلامی‌كه‌ آغاز آن (قرن هفتم و هشتم میلادی) قرن اول قمری است، از آمیختگی میان تمدن‌های امپراتوری روم شرقی (بیزانس) و پارت و ساسانی،‌ در ایران حاصل شده‌است. با توجه به‌اشیاء شیشه‌ای كشف شده، این هنر در سمرقند،‌ شهر ری،‌ جرجان و نیشابور رونق بسزایی داشته‌است. وجود اشیاء متعلق به سده پنجم تا اوایل سده هفتم قمری حكایت از رونق صنعت شیشه‌گری در دوره سلجوقی می‌كند و با كشف اشیای شیشه در جرجان ونیشابور می‌توان نواحی خراسان و گرگان را از جمله مراكزساخت اشیای شیشه‌ای دانست. در اوایل دوران اسلامی ‌كاربرد گچ در تزئینات معماری، از جایگاه والایی برخوردار بود بطوریكه‌ اغلب سطوح بناها را با آن اندود می‌كردند و روی آن را گچ‌بری رنگی تزئین می‌کردند.

در قرن پنجم هجری قمری، تغییراتی در ظاهر گچ بریها پدیدار گشت كه محصول خلاقیت و ابتكار بود. در این دوره گچ بری از نظر تنوع اجراء به مرتبه حیرت انگیزی دست باقتو در اغلب موارد و در نحوه‌استفاده‌از گچبری نیز تغییراتی پیدا شد به گونه‌ای كه كم كم بطور موقت، گچ بری جای خود را به رشد عظیم آجر كاری دوره سلجوقی داد. اما این بدان معنا نبود كه گچ بری جایگاه والای خود را بطور كلی از دست بدهد چرا كه وجود گچ بریهای بسیار غنی همچون گنبد علویان همدان موید این نكته‌است كه گچ بری به موازات آجر كاری به پیشرفت و تكامل خود ادامه داد.‌

در دوره صفوی، تزیینات چوبی در بناهای غیرمذهبی دارای نقش اصلی بود و در آنها میزان بیشتری ازتذهیب‌كاری و نقاشیهای لاكی استفاده می‌شد. طرحهای آنها با هنر مینیاتور دارای رابطه نزدیكی بود. كنده‌كاری و خراطی به ویژه در درها و سقفها خود هنر خاصی دراین دوره بوده‌است. نقاشی‌های دیواری (فرسك) در كاخ عالی‌قاپو، قصر اشرف و چهلستون و همچنین آیینه‌كاری به عنوان نوعی تزیین جدید دربناها، مانند آیینه خانه، مورد استفاده قرار گرفته‌است. هنر كاشیكاری و همچنین شاهكارهای درخشان و پرجاذبه هنر گچبری پس از اسلام در ایران كه‌از بناهای دوره سلجوقیان و ایلخانیان رواج یافت، در دوره صفویه به‌اخرین حد زیبایی وتكامل رسید. سه قسم كاشیكاری مهم در تزیین بناهای این دوره چشمگیر هستند: كاشی یكرنگ، كاشی موزاییك یا معرق و كاشی هفت رنگ. بناهای دوره صفوی كه با این نوع كاشیكاری آرایش شده‌اند، در هیچ جای دنیا نظیر ندارند. نكته قابل توجه در تزئینات داخلی و خارجی بناهای سنتی ایران این است، كه تزئینات جزئی از بنا بوده و هیچ گاه به صورت بزك و عنصری اضافی نبوده‌است حتی در دوره‌ای سفت كاری و تزئینات هم زمان اجرا می‌شد.‌ این میزان توجه به‌ارایه و تزئینات سبب ارتقای كیفیت فضاهای مورد استفاده بوده‌است.‌ معماری كویری ایران به ویژه در خانه‌ها، به علت ماهیت درونگرای آن سرشار از نمونه‌های بدیع و زیبای طراحی داخلی است كه در آن ایجاد فضایی در تضاد با محیط كویری و القای حس زندگی و سرسبزی درون بنا از مهمترین اهداف معماران سنتی در طراحی داخلی بوده‌است. استفاده‌از شیشه، آئینه، گچ كاری و هنرهای ظریفه دیگر در تزئین و آرایه بندی فضا، تمام ملاحضات زیبایی شناسی، اقلیمی‌و حتی شرعی را نیز شامل می‌شده‌است به عنوان مثال شكل‌گیری آیینه‌كاری به عواملی چند بستگی داشته‌است.

این عوامل عبارتند از:
1 ـ نیاز به روشنایی موجب شد تا از آیینه برای تزئین استفاده شود. زیرا در این صورت با حداقل نور می‌توان روشنایی زیادی ایجاد كرد.
2 ـ چون طبق دستورات دینی هنگام عبادت نباید چهره خود را در آیینه دید، آیینه‌ها به حال شكسته قرار گرفتند به نحوی كه‌اگرچه در مقابل آن قرار گیرید نمی‌توانید چهره خود را ببینید.
3ـ علاقه به تزئین زیارتگاه‌ها موجب شد تلاش برای تزیین بكار رود.
4- چون بكارگیری تصاویر موجودات زنده‌اعم از انسان و حیوان در محل عبادت در اسلام در مقابل نمازگزار مجاز نیست تزئینات شكل هندسی بخود گرفت. این ویژگی‌ها آثار هنری آیینه‌كاری را در ایران بوجود آورد.
در دوران قاجاریه كه به سبب تعاملات فرهنگی و مراودات سیاسی، معماری اروپایی به جای معماری ایران در ساختمانهای دولتی و برخی كاخها الگو قرار گرفت، توجه به هنرهای ظریفه‌افزون شد.‌ نمونه‌های زیبایی از پنجره‌های رنگی، گچ كاری و آئینه كاری را می‌توان در خانه‌های به جامانده‌از دوران قاجار به ویژه در كاشان یافت.‌ خانه بروجردیهی به عنوان یكی از بهترین آثار معماری ایران سرشار از خلاقیت‌های هنرمندان سنتی ایران است.

محیط کار دیدنی شرکت گوگل

 

همه ما میدونیم که کار کردن تو گوگل امتیازات خاصی داره ، اما ، من متعقد هستم که این غول دنیای موتور های جستجو به طور جدی به فکر  آسایش کارمندان خودش هست. همان طور که این کپسول عایق صدا و نور نشون میده. (یعنی طرف خوابیده اون تو داره حالشو میبره همه صدا و تصویر مال خودشه)

 

 

استراحت: در این اتاق صندلی های مخصوص ماساژ وجود دارد که میتونید خودتون اونارو کنترل کنید..در حالیکه با آرامش به آکواریوم های بزرگ نگاه میکنید. !!!

 

سلامتی : ماساژ حرفه ای موجود است .

حرکت در اطراف گوگل: یک سرسره اجازه میده که سریع به طبقه های مختلف دسترسی داشته باشید .. همچنین پل هایی هم وجود داره. اینا شبیه به همونی هسنتند که تو ایستگاهای آتش نشانی هست.

 غذا: کارمندان میتونند هر چیزی که میخوان رو از یک لیست بزرگ غذا و نوشیدنی بخورن.

   

 ایستگاه کاری : هر کارمندی حداقل دو تا مانیتور بزرگ داره.

  نوع آوری:  تخته های بزرگ در همه جا وجود داره چون یکی از مدیران گوگل میگه: ایده ها همیشه  وقتی تو دفتر کارت نشستی نمیان.

 

  اوقات فراغت: میز بیلیارد , بازی های کامپیوتری و ... در خیلی از جاها وجود داره.

 

   ارتباطات : در هر طبقه کابینهای خصوصی وجود داره که کارمندان میتونن  به کارهای شخصیشون   رسیدگی کنن.

 

ساپورت فنی: با کامپیوترت مشکل داری ؟ مهم نیست.. اونو بیار اینجا .جایی که نوشیدنیها ..موجود هستن تا وقتیکه کامپیوترت درست بشه.

زاحا حدید در IMM Cologne furniture fair2007

دراینجا شاهد عکسهایی از استقرار خانه ایده آل در نمایشگاه مبلمانIMM شهر کلن آلمان خواهید بود.

 

درادامه بخشهایی از شیت اصلی و صورت وضعیتی که   توسط آرشیتکت درباره این پروژه ارائه شده را مشاهده می کنید:

کارفرما:

نمایشگاه مبلمان کلن 2007

هیئت طراحی آلمان

معماری:

طراح :زاحا حدید،پاتریک اسکیمچر

مهندس پروژه:وودی یاو

تیم طراحی :ملودی لنگ،ادی کن،دانیل بیلکن،ماتارکان

خانه ایده آل:

معماری زاحا حدید با خلق خانه ی ایده آل طلایه دار بنیان نهادن نوع جدیدی از فضاهای زندگی است. خانه ایده آل  یک فرصت عالی برای تمرین و تجربه در یک سایز کوچک و موقتی است ،برای امتحان ایده ها در یک فضای موقتی و کشف عملکردها و نیازهای مطابق با آن فضا.

طراحی ما برای خانه ایده ال نشان دهنده آرزوهایی است که ممکن است ما برای زندگی آینده داشته باشیم . یک اثر شاخص که شیوه ی کاملا جدیدی را برای محیط زندگی پیشنهاد می دهد. این یک بازآفرینی فضاست ،یک محیط ناشناخته که هنوز به هیچ نوع مشابه و آشنایی قابل ارتباط نیست.

 

ما در ارتباط  با ایده خانه شاهد یک تغییراساسی درجریان تفکر و عقیده هستیم، که به موجب آن مردم وادار می شوند نکات مهمی از محیط هایی که در آن زندگی می کنند را ببینند. به  عبارت دیگر چگونگی ساخت فضایی که واقعا به کاربر کمک کند هم در عملکرد وهم در انتقال حس. اما فاکتورهای غیر قابل لمسی از نوع  بودن در فضا مبنای کار قرار گرفته است که به طرز ظریفی خوشایند است.

این اثر اتحادی عینی و واقعی بین فرم و عملکرد برقرار کرده است و به هیچ وجه از یکی ازاین دو برای بقای دیگری صرفنظر نشده است.

نام معماران معاصر ایران

• شهرام انتخابی  
• عبدالعزيز فرمانفرمائيان
• هوشنگ سیحون
• محمد امین میرفندرسکی
• پرویز مویدعهد
• محسن میرحیدر
• هوشنگ خانشقاقی
• عبدالرضا زکایی
• محمد رضانسرین
• داراب دیبا
• سید هادی میرمیران
• محمود رضائی
• بابک فدوی انبیائی
• حسین شیخ زین الدین
• حسین سلطانزاده
• بابک نادری آزاد
• کامران طباطبایی دیبا

  ---

 هوشنگ سیحون

زندگی نامه

او در ۱۲۹۹ در تهران به‌دنیا آمد. تحصیلات معماری خود را در دانشگاه تهران و دانشکده هنرهای زیبای پاریس (بوزار) انجام داد، وی هم اکنون در ونکوور کانادا زندگی می‌کند.

پیشینه معماری

وی زمانی استاد دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران و سه دوره رئیس این دانشکده بود. استاد «هوشنگ سیحون» نقاش و معمار ۸۶ ساله ایرانی، به مرد بناهای ماندگار معروف است آن هم به دلیل طراحی و نظارت بر ساخت آرامگاه بزرگانی چون خیام، کمال الملک، بوعلی سینا، نادرشاه افشار، کلنل محمدتقی خان پسبان و ده‌ها مقبره و آرامگاه دیگر، ضمناً وی طراح بنای موزه توس در سال ۱۳۴۷ و همچنین ساختمان بانک سپه در میدان توپخانه تهران نیز می‌باشد.

استاد سیحون نقش اندازی است که در دنیای ابعاد از معانی پر رمز و راز باطن سخن به میان می‌آورد و معانی و فلسفه نظری و وجودی بزرگانی که معمار و طراح آرامگاه هر یک از آنان بوده، در نقش مقبره شان متجلی نموده‌است. به عنوان مثال در ۱۳۳۸ آرامگاه حکیم عمر خیام را مبتنی بر اصول ریاضی و مثلثاتی خیام، محاسبه و طراحی کرده‌است.

او در کتاب «نگاهی به ایران» در مورد بنای آرامگاه نادر شاه افشار می‌نویسد: ماده اصلی ساختمان از سنگ خارای منطقه کوهسنگی مشهد، مشهور به سنگ هر کاره‌است، این سنگ یکی از مقاوم ترین سنگ هایِی ست که در ایران وجود دارد، او دلیل این انتخاب را اشاره به صلابت و عظمت نادر شاه افشار می‌داند». او در ادامه می‌نویسد: «شکل کلی و مقبرهٔ نادر به شکل شش ضلعی متناسبی ست که، شکلِ سیاه جادرهایی را تداعی می‌کند، دلیل این امر همین نکته‌است که نادر به جای کاخ در زیر چادر زندگی می‌کرد.

پیشینه نقاشی

در کنار معماری به نقاشی از مناظر و روستاهای ایران می‌پرداخت و نمایشگاه‌هایی از این آثار خود در ایران و در خارج از ایران برپا کرده‌است.

آثار وی در نمایشگاهی در دانشگاه ماساچوست در سال ۱۹۷۲ در کنار آثار هنرمندانی چون پیکاسو و دالی به نمایش درآمد. در این نمایشگاه تابلویی از کلافه‌های خط به نمایش گذاشت که در آن از خطوط موازی و پر پیچ و تاب که هیچ همدیگر را قطع نمی‌کنند، استفاده کرده بود. دانشگاه‌هایی مثل MZT، هاروارد، واشنگتن و برکلی مجموعه‌ای از نقاشی‌های او را گردآوری کرده و نگهداری می‌کنند.

همسر سابق وی معصومه سیحون نیز نقاش است و بیش از ۷۰ سال سن دارد و شگرد وی در کشیدن نقاشی‌های مدرن است.

برخی از آثار (معماری)

مقبره فردوسی بزرگ

• ارامگاه فردوسی بزرگ
• آرامگاه بوعلی سینا در همدان(۱۹۵۱)
• آرامگاه خیام در نیشابور(۱۳۳۸)
• آرامگاه و موزه نادرشاه در مشهد(۱۹۵۸)
• آرامگاه کلنل محمد تقی خان پسیان
• مقبره عباس میرزا و بعضی دولتمردان قاجار
• آرامگاه کمال‌الملک در نیشابور
• ساختمان بانک سپه در تهران
• بنای موزه توس(۱۳۴۷)
• مرکز فرهنگی یزد

 

ارامگاه کمال الملک

در جوار آرامگاه عطار نیشابوری و در میان باغی در حومه شهر نیشابور واقع است و در سمت غرب آرامگاه خیام و به فاصله دو کیلومتری از آن واقع است. طراح این بنای یادبود استاد هوشنگ سیحون است.

این بنا در نقشه از دو مدول (پیمون) مربعی شکل تشکیل شده‌است و مستطیلی با تناسب ۱ بر ۲ را می‌سازند. اضلاع مربع در نما با یک قوس نیم دایره خود نمایی می‌کنند؛ حجم بنا از قوس‌هایی متقاطع که بر روی اقطار مربع زده شده‌اند پدید آمده که این فوسهای متقاطع، «تاق‌های چهاربخش» را که در معماری سنتی ایران بسیار دیده شده‌اند را تداعی می‌کنند و احتمالاً منبع الهام طراح نیز بوده‌است. طراح با بهره‌گیری خلاقانه از قوس و با پیچشی که در ایده کلی آن ایجاد کرده، به نتیجه‌ای ظاهراً متفاوت با هندسه‌ای پیچیده دست یافته‌است. این طرح مبتکرانه به مدد سازه پوسته‌ای بتنی اجرا شده‌است.

در بنای یادبود کمال الملک دو نوع قوس به شرح زیر دیده می‌شود. شش قوس نیم دایره نما که نسبت دهانه به ارتفاع آنها ۱ به ۲/۱ است، چهار قوس متقاطع که بر روی اقطار دیده می‌شوند.. لازم به ذکر است که در پایین قوس‌های اصلی نما از روبرو دو قوس کوتاه‌تر نیز وجود دارند که در واقع تلاقی قوس‌های متقاطع هستند. شاید بتوان گفت حجم کلی بنا از پوسته‌ای سه بعدی در فضا حاصل آمده‌است که در یک حرکت نرم دو نوع قوس یاد شده را به هم پیوند می‌دهند. این قوسها و پوشش آنها در بالا، اشکال هندسی مخروطی شکلی را بوجود آورده‌اند که ابتکاری هندسی بوده، اوج خلاقیت معماری را در بهره‌گیری از عناصر معماری سنتی ایران در ترکیبی جدید و موزون نشان می‌دهد. در این بنا نیز همانند آرامگاه خیام هندسه نقشی شایان توجه دارد و پیوند عمیق این بنا را با نظام معماری ایرانی برقرار کرده‌است.

تزیینات استفاده شده برای آرامگاه کمال الملک کاشی معرق است که نقوش آنها بسیار هنرمندانه بر روی سطوح منحنی نما بکار گرفته شده‌اند و به سمت خط تقارن قوس‌ها این نقوش کوچک و کوچک‌تر می‌شوند. به گفته طراح، کاشی معرق، معماری کاشان یعنی محل زادگاه کمال الملک را یادآور می‌شود. فرم کلی بنا و تزیینات و همچنین رنگ کاشی‌ها، هارمونی بس عجیب با بنای مجاور یعنی آرامگاه عطار دارد، بطوریکه شاید بازدید کننده در بدو ورود به باغ و در نگاه اول آندو را دو جزء از یک بنا درک کند!

سنگ مزار کمال الملک همچون سایر سنگ‌های مزاری که سیحون در آرامگاه ظهیرالدوله تهران طراحی کرده‌است، یکپارچه از سنگ گرانیت و با بافت خشن بوده، در قسمت بالای سنگ که مرتفع و زاویه دار تراشیده شده‌است، نقش برجسته‌ای از کمال الملک توسط شاگرد ایشان مرحوم استاد ابوالحسن صدیقی حجاری گردیده‌است

آرامگاه نادرشاه(۱۹۵۸)

قوام السلطنه در اواخر عهد قاجار (۱۲۹۶ خورشیدی) در محل یکی از مقابر ویران شده نادری آرامگاه جدیدی برای وی ساخت(۵۲) و استخوانهای او را از تهران به مقبره مزبور حمل کردند. این بنای جدید که در محل فعلی آرامگاه وی قرار داشت مدتی بر پا بود تا این که انجمن آثار ملی ایران در سال ۱۳۳۵ خورشیدی درصدد بر آمد آرامگاهی مناسبِ شأن نادرشاه برای وی در همان محل مقبره ساخته قوام السلطنه احداث نماید. این کار از سال ۱۳۳۶ شروع شد و در سال ۱۳۴۲ به پایان رسید.

مقبره کنونی نادرشاه واقع در ضلع شمال غربی چهارراه شهدا (نادری سابق) که پس از حرم حضرت رضا علیه السلام مهم‌ترین موضع توریستی ـ تاریخی شهر مشهد تلقی میشود، در باغی به مساحت ۱۴۴۰۰ متر مربع ساخته شده‌است. مقبره شامل سکویی دوازده پله‌ای، محل گور، پوششی خیمه مانند بر روی قبر، سکویی مرتفع در مجاور قبر با مجسمه نادرشاه سوار بر اسب و سه تن دیگر در پی او، یک غرفه فروش کتاب و دو تالار برای موزه‌است.

طراح بنا مهندس سیحون بود و مجسمه‌ها را هنرمند فقید ابوالحسن صدیقی ساخته‌است. مصالح مقبره عمدةً از سنگهای خشن و سخت گرانیت کوهسنگی مشهد است.

بعضی از قطعات سنگ بسیار بزرگ انتخاب شده تا تداعی کننده مقبره دوم ساخته خود نادرشاه باشد. پوشش مقبره کاملاً به مانند چادر عشایری است، که نادر در آن زاده و هم کشته شده‌است. پوشش دیوارهای داخلی مقبره نیز از سنگهای مرمر اُخرایی رنگ مراغه انتخاب شده تا قتل نادرشاه در داخل چادر را تداعی نماید.

از موقوفات کرامند نادری که از تصرف وقف خارج شده بود روستای دهشک در مجاور شهر تابران توس احیا شده و در اختیار موقوفه نادری قرار گرفته است(۵۳) که احتمالاً به زودی از محل در آمد آن به بخشی از نیّات واقف بر سر قبر وی عمل خواهد شد

مجموعه باغ و موزه آرامگاه

ساختمان جدید آرامگاه نادر شاه افشار به گزارش میراث خبر در تاریخ ۱۲ فرودین ماه سال ۱۳۴۲ با حضور پهلوی دوم به همت انجمن آثار ملی در باغ نادری بازگشایی شد.

نادر شاه افشار فاتح دهلی در هنگام حیات خود دستور به ساخت آرامگاهی کوچک در بالا خیابان مشهد داد. این آرامگاه کوچک در سال ۱۱۴۵ هجری قمری در مجاور چهارباغ شاهی و روبروی حرم امام ضا از خشت و گل ساخته شد. موزه نادری در قسمت اصلی بنای یادبود آرامگاه افشار در ۲ تالار به منظور معرفی آثار تاریخی این دوره شکل گرفته‌است. این بنا به همت انجمن آثار ملی در سال ۱۳۴۲ خورشیدی توسط مهندس سیحون طراحی و ساخته شده‌است.

تندیس نادر شاه سوار بر اسب به همراه تنی چند از سربازانش بر فراز یک حجم سنگی مرتفع توسط مجسمه ساز شهیر ایرانی زنده یاد استاد«ابوالحسن صدیقی» ساخته شده‌است. تالار شماره ۱: این تالار به انواع سلاح‌های دوره افشاریه، تابلوهای نقاشی از نادر و صحنه‌های جنگ، وسایل سوار کاری مانند زین و برگ اسب از دوره افشاریه تا قاجاریه، چند نسخه خطی از جمله تاریخ جهانگشای نادری و دو شمشیر متعلق به نادراختصاص دارد که روی یکی کلمه«السلطان نادر» حک شده و روی دیگراین بیت شعر طلاکوب شده‌است: شاه شاهان نادر صاحب قران هست سلطان بر سلاطین جهان این شمشیر در دشت مغان به سال ۱۱۴۸ هجری در روز تاجگذاری نادر از طرف ملت ایران به وی هدیه شده‌است. تالار شماره ۲: این تالار در سال ۱۳۷۳ به مجموعه اضافه شد و در آن انواع سکه، ظروف و دیگر اشیای اهدای از دوره صفویه تا معاصر به نمایش در آمده‌است. همچنین در گوشه شمالی آرامگاه نادر آرامگاه محمد تقی خان پسیان سردار خراسان قرار دارد

---

عبدالعزیز فرمانفرمائیان

 از فرزندان عبدالحسین میرزا فرمانفرما یکی از رجال اواخر دوره قاجار و از برجسته‌ترین معماران وشهرسازان ایران است.

وی فارغ التحصیل دانشکده بوزار پاریس بوده و از مهم‌ترین پروژه‌های معماری وی می‌توان به طراحی ساختمانهای «شرکت نفت»، «وزارت کشاورزی»، بورس تهران، «ساختمان اداری صدا و سیما»، کاخ نیاوران، کاخ مادر سعدآباد، فرودگاه مهرآباد، مجموعه ورزشی آزادی، مسجد دانشگاه تهران و نیز از مهم‌ترین پروژه‌های شهرسازی وی می‌توان به «طرح جامع شهر تهران» اشاره نمود که در قالب یک کتاب چاپ شد

کاخ نیاوران

در گوشة شمال شرقي باغ نياوران، بناي کاخ نياوران با مساحتي در حدود 9000 مترمربع در دو طبقه و يک نيم طبقه احداث شده است.
عمليات احداث اين بنا در سال 1337 ﻫ . ش، با طرحي ايراني آغاز گرديد و با وقفه اي که در ساخت آن پيش آمد در سال 1346 به اتمام رسيد و در سال 1347 مورد بهره برداري قرار گرفت.
ساختمان اين بنا ابتدا به عنوان محلي براي پذيرايي ميهمانان خارجي در نظر گرفته شده بود اما در هنگام ساخت به محل سکونت محمدرضا پهلوي و خانواده اش اختصاص يافت. طرح اين بنا از محسن فروغي است که توسط شرکت فرمانفرمائيان به مرحله اجرا درآمده است.
طرح چهار ضلعي کاخ و فضاسازي معماري داخلي آن الهام گرفته از معماري ايراني با بهره گيري از فناوري مدرن است. تزئينات آن نيز تلفيقي از هنر پيش از اسلام و پس از اسلام است که گچبري توسط استاد عبداللهي، آينه کاري توسط استاد علي اصغر و کاشي کاري نماي خارجي توسط استاد ابراهيم کاظم پور و ايليا انجام شده است. کف بنا از جنس سنگ سياه و سقف آن از جنس آلومينيوم است که از وسط باز مي شود. دکوراسيون و مبلمان داخلي کاخ توسط يک گروه فرانسوي طراحي و اجرا شده است.
طبقه همکف اين بنا شامل سرسراي بزرگي است که کليه اتاق ها در اطراف آن شکل
گرفته اند که از آن جمله مي توان به سينماي اختصاصي، اتاق غذاخوري، سالن پذيرايي، اتاق انتظار و راهروهاي فرعي و همچنين تالار آبي اشاره کرد.
در نيم طبقة اين بنا اتاق کار، اتاق کنفرانس و دفتر منشي فرح ديبا ، اتاق خواب ليلا و اتاق نديمه او قرار دارد.
اتاقي نيز در مسير راه پله ها قرار دارد که لباس هاي رسمي و نظامي و مدالها و نشان هاي محمدرضا پهلوي در آن نگهداري مي شوند.
در طبقه سوم اتاق خواب واستراحتگاه نيمروزي پهلوي دوم و همچنين اتاق هاي فرزندان وی و نديمه هايشان قرار دارد.
اين فضاها با نقاشي ها و فرش هايي گرانبها و هداياي متعددي از کشورهاي مختلف پوشيده شده اند.

---

کامران طباطبايی ديبا

 از معماران صاحب سبک در معماری مدرن و معاصر ايران است که همه ی علاقه مندان به هنر، در اين سرزمين ، با سازه های معروف او ( موزه هنر های معاصر تهران ، فرهنگسراو پارک نياوران ، فرهنگسراو پارک شفق و...) آشنا هستند .ديبا پسرعموی ملکه ی سابق ايران ( فرح ديبا ) نيز هستد

معمار و شهرسازو نقاش

متولد سال ۱۳۱۷ تهران
فارغ التحصيل رشته معمارى و شهرسازى دانشگاه هاروارد واشنگتن۱۹۶۳
شركت در نمايشگاه نقاشى بى ينال ونيز ۱۹۶۱
شركت درنمايشگاه نقاشى بى ينال پاريس ۱۹۶۳
برپايى نمايشگاه نقاشى در گالرى رئاليته آمريكا ۱۹۶۲
شركت در دومين كنگره معمارى ايران ۱۳۵۱
بنيانگذار دفتر مهندسين مشاور داض (قبل ازانقلاب)
شركت درمسابقه معمارى بنياد آقاخان و دريافت جايزه به خاطر معمارى شهرك شوشتر
طراحى و اجراى آثارى چون موزه هنرهاى معاصر تهران، پارك و فرهنگسراى شفق، دفتر مخصوص ملکه ایران ، پارك وفرهنگسراى نياوران، منزل مسكونى (موزه) پرويز تناولى، نمازخانه جنب موزه فرش، مسجد جندى شاپور، شهرك شوشتر، ويلاى «پيرونه» (اسپانيا)، ويلاى «اسپارتينا» (اسپانيا) و چندين اثر ديگر در ايران و اروپا و آمريكا ۱۳۸۳- ۱۳۴۵
اقامت دائمى در اسپانيا در سال هاى پس ازانقلابيكى از مراكز فرهنگی و هنرى كه در چندسال اخير بسيارموردتوجه و بازديد قرار گرفته و رفته رفته به كاربرى اصلى خود نزديك شده، موزه هنرهاى معاصر تهران است كه بخش بزرگى از جذابيت آن، به بناى ماندگار آن مربوط مى شود.
اين ساختمان در تهران خويشاوندان ديگرى نيز دارد كه با كمى دقت از ساير سازه هاى مطرح و معروف متمايز مى شود.
"دفتر مخصوص " ملکه ی ایران در سال هاى پيش از انقلاب، فرهنگسراى نياوران و منزل (موزه) «پرويز تناولى» (درنياوران) از ديگر بناهايى هستند كه خيلى سريع و با صراحت هم خونى خود را با موزه هنرهاى معاصر بازگو مى كنند.بالاى بناهاى نامبرده و پايين همه آنها تنها نام و امضاى يك نفر وجوددارد، كه آن هم «كامران ديبا» ازمعماران مدرن ايران و يكى از چهره هاى شاخص نسل دوم معمارى معاصر ماست

 

 منبع : http://fa.wikipedia.org

---

اگه اطلاعاتی ازشون دارین(کاراشون - زندگی نامشون و ... )  خوشحال میشم بگین !!!

 

معماری معاصر

« معماری معاصر ایران را به مثابه کودکی مینمایانند که هم خصلت های مثبت خاندانش را به ارث برده و هم، در ایفای نقشی که ناگزیر ایفا میکند، ناپختگی هایی به خرج می دهد که آینده اش را مخاطره آمیز می دارند؛ ریشه هایش، به او هویت می بخشند و گرایش هایش، ابهام ها و پرسش هایی را در اصول مطرح می کنند.
معماری معاصر ایران از سه آبشخور حیاتی اصلی تغذیه می شود که عبارتند از:
1 ـ پشتوانه فرهنگ معماری ایران، با تمامی گونه گونی ها و ابهام هایی که در شناخت و در برداشت از دریای بی کرانش می توان داشت.
2 ـ شیوه های فهم کردن و برپا داشتن معماری رنسانسی اروپا، با تمامی جنبه های سازنده و یا منفعلی که از بذل توجه به شواهد صوری زاده توانند شد.
3 ـ اندیشه ها و مصداق های معماری مدرن جهانی، با تمامی ابهام هایی که از نیاز به نوسازی و از عجله در این امر زاده توانند شد و با تمامی حرکتهای پرشور و تهوری که از فرهنگ قرن بیستمی مایه می گیرند.»
«آنچه از معماری معاصر ایران از دیدگاه کاربردی روی داده عبارت است از:
1 ـ اضافه شدن گونه ها یا انواع تازه معماری.
2 ـ کاربردهای تازه ای که در پیکره های کالبدی قدیمی جایگزین شده اند.
3 ـ به میان آمدن مجموعه های بزرگ معماری درون شهری و برون شهری.»

برداشتی از متن فوق ( توسط نگارنده ) :
معماری معاصر ایران، فرهنگ ملی را سرچشمه ای اصیل قرار داده، از آن حرکت کرده و از آن دور شده و با نهادی نو به آن بازگشته است.

تخت سلیمان

استاد مقدمات ۲ مون به پیشنهاد یکی از دوستان (!!!!) موضوع معماری قدیم و جدید ایرانی رو مطرح کردن و یه تحقیق در این زمینه خواستن - دیدم موضوع جالبه - گفتم شما هم بخونین - فقط یه مقدار طولانی شده ها!!!

دوره بندی تاریخی
هخامنشي
در حفريات انجام شده تخت سليمان بقايايي از آثار دوره هخامنشي بدست آمده است اين آثار شامل خانه هاي مسكوني است كه با خشت روي يك پي به ضخامت 60 سانتي متر از سنگ لاشه، با تكنيك جناقي ساخته شده است اين محوطه هاي مسكوني داراي اتاقهاي كوچكي بازواياي مايل و طرحي ساده هستند كه هيچ كدام به طور كامل مشخص نشدند. در مواردي كف اتاقها و حياط ها تخته سنگ، سنگفرش شده بود. اشياء بدست آمده درحفريات، بر عكس اجاقها و كوره ها كه شايد در اثر نفوذ آب متلاشي و از بين رفته مواد و خمره هايي كه دفن شده بودند محفوظ مانده بود

پارتي

در هيچ كجاي تخت يك لايه مسكوني پارتي آشكار تشخيص داده نشده است. قطعات پراكنده سفالهاي پارتي به دست آمده به نظر مي رسد با مصالح ساختماني دوره معماري خشتي از جاي ديگر به اين جا آمده باشد. در هر صورت مي توان به اين نتيجه رسيد كه يك محوطه مسكوني دوره پارتي در اراضي هموار دره در حوالي تخت وجود داشته است اين سفالها در يك لايه مشخص قرار نداشتند و در بقاياي ساختماني دوره ساساني قرار داشته اند.

ساساني
در دوره ساساني به ويژه در زمان خسرو انوشيروان ( 579-531 ميلادي ) و خسرو دوم ( 628 – 590 م ) توجه خاصي به عمران و آباداني آن معطوف گرديده است . آتشكده آذر گشنسب به زبان پهلوي گزك يا گنجه ناميده مي شود.
از لحاظ معماري در جبهه شمال غربي درياچه و در زاويه مربع بزرگتر، ايوان رفيع ساساني معروف به ايوان خسرو كه از آجر قرمز و ملات ساروج ساخته شده بوده قرار داشته است. در حال حاضر از اين ايوان جز يك جرز و از اره هاي ديوار آن چيزي باقي نمانده است. قطر دهانه ايوان 5/18 متر و عمق آن 20 متر است.
در مركز مربع شمالي آتشكده معروف آذرگشنسب واقع شده است كه از سويي روي به دروازه شمالي دارد و از جنوب راه به درياچه مي برد.
در حد فاصل آتشكده و دروازه شمالي راهرو ها و حياطهاي چندي به چشم مي خورد كه كار كاوش و خاكبرداري آنها پايان نيافته است. آتشكده آذر گشنسب كه به طور كامل حفاري شده مجموعه اي است مشتمل بر يك سالن مركزي مربع شكل با 4 جرز قطور آجري كه گنبد بزرگ آجري آن را پوشانده است.
مجاور اين مجموعه در بخش غربي مجموعه ديگري است كه از يك آتشكده صليبي شكل با ابعاد كوچكتر و دو تالار ستون دار با ستونهاي مدور چهار گوش و تعداد اتاقها و فضاهاي جانبي تشكيل شده است . از لحاظ استحكامات، مجموعه داراي حصاري به طول 120/1 كيلومتر دوره ايلخاني است با 38 برج و 38 بارو دو دروازه شمالي و جنوب شرقي از دوره ساساني و يك دروازه جنوبي مربوط به نهايتا" تخت سليمان در سال 624 ميلادي به واسطه حمله ارتش روم و شكست سپاهيان خسرو دوم مرود غارت و تخريب واقع گرديد و از اعتبار آن كاسته شد

سابقه تاريخي – اسلامي ( اوايل اسلام )
دوره ميانه ( قرن 10-12 ميلادي )
با انقراض حكومت ساساني در نيمه دوم قرن هفتم ميلادي، آتشكده سريعا" اهميت خود را از دست داد گرچه بر اساس گزارشهاي ابودلف آتش تخت سليمان تا اوايل قرن دهم مورد احترام بوده است. ولي تحقيقات باستان شناسي نشان دهنده محوطه هاي مسكوني كم اهميت در اين دوره است. ساكنان آن در اين دوره بناي آتشكده را كه نشان مي داد شديدا" در حال تخريب است. بيشتر و بيشتر مورد استفاده و بي حرمتي قرار دادند و سپس محدوده بين آتشكده و حصار استحكامات را براي سكونت برگزيدند. در اين دوره به نظر نمي رسد كه بناهاي با اهميتي به وجود آمده باشد. ولي سراميكهاي متعلق به دوره خلفاي عباسي و آل بويه كه در لايه هاي تخريبي به دست آمده اجازه شناسايي يك اسكان متناوب را مي دهند و اين مقطع زماني با ظهور سراميكهاي جلادار و نقاشي شده الوان، علامتگذاري و مشخص شده اند.
ظروف مينايي با رنگ آميزي آبي و سبز روي زمينه سفيد كه اصطلاحا" ظروف « ساعر » خوانده مي شوند، متعلق به توليدات اوليه اين دوره است . ظروفي با رنگ آميزي زرد، ارغواني و سبز كه بر اساس محل كشف حدود 900 ميلادي تاريخ گذاري شده اند به گروه ياد شده مي پيوندند. اواخر قرن دهم ميلادي ظروفي سفالي به وجود آمد كه با دو غاب گل رس پوشش شده بود و زير رنگهاي سبز، زرد، ارغواني آذيني با تكنيك گرافيتو ( خراشهاي تزييني ) داشت.
در اين رده، تكنيك آذين ( گرافيتو ) در ظروف به اصطلاح (گروس ) به ويژه در دوره سلجوقي و اوايل مغول به نقطه اوج مي رسد. اين در حالي است كه كار اصلي روي خطوط خراشيد فازك و پهن و محدوده هاي كوچك خالي شده كه در لعاب سبز و قهوه اي كه با رنگ تيره بيشتر جلوه مي كنند، تكيه دارد ظروف در محل توليد شده است و از كالاي وارداتي نشاني نيست. عدم وجود ظروف مينايي الوان به ويژه اي نشانه اي است كه كم اهميتي محل را در آن زمان مورد تاييد قرار مي دهد در حالي كه براي مورخين ايراني به عنوان محل آتشكده معروف و شناخته شده باقي است. پس از به حكومت رسيدن سلجوقيان مهاجرت شديد تركان به سرزمين قابل ثبت است كه تا زمان رانده شدن سكنه از محل و ساختن كاخ شكار به دستور آباقاخان در روي ويرانه هاي آتشكده ادامه داشته است

مغول
در دوره اسلامي نيز به لحاظ پذيرش دين مبين اسلام آتشكده رونق خود را از دست داد و فقط به عنوان سكونت هاي موقت مورد استفاده قرار گرفت تا اينكه در زمان ايلخانيان با احداث و احداي جديد مخصوصا" تعمير ايوان خسرو توسط آباقاخان، مجددا" در اين محوطه فعاليتهاي سياسي و اجتماعي آغاز شد و به عنوان پايتخت ييلاقي مورد استفاده قرار گرفت. بعدا" نيز محل مذكور توسط عامه مردم به صورت شهركي كم اهميت با مشاغل متنوع تا قرن 11 هـ- ق ادامه حيات مي دهد و از اين تاريخ به بعد اين مكان به كلي متروكه مي گردد.

 

---

تاريخچه تحقيقات تخت سليمان و زندان سليمان

منابع تاريخي كه در آنها به آتشكده " شيز " اشاره شده و در آنها به ويژه توسط نويسندگان اسلامي توصيفاتي از تخت سليمان به دست داده شده است، توسط " ك . شيپ مان " تنظيم و مورد بررسي قرار گرفته است .
تحقيقات جديد درباره اين دو مكان يعني تخت سليمان و زندان سليمان كه در فاصله ديد يكديگر قرار دارند، قابل تفكيك از هم نيست." سر روبرت كرپورتر "( Sir Robert Ker Porter) كه كاشف اين محل شناخته مي شود. در اوت 1819 در راه بازگشت از غار " كرفتو " در حالي كه دره ساروق را سوار بر اسب بالا مي رفت به اين دو مكان رسيد و به توصيف آنها پرداخت. در سال 1831 كلنل" دبليو، مونتيت " ( W.Monteith ) از دره مرتفع بازديد كرد و تشخيص داد كه هر دو تپه بلند و عجيب، ساختار زمين شناسي مشابهي دارند و از انباشته رسوبات آهكي چشمه هايي كه درياچه را تشكيل داده اند، ساخته شده اند.

اولين توصيف جامع از ويرانه هاي روي تخت و زندان را همراه با طرح اوليه موقعيت هر دو تپه ، مديون " سر هنري راولينسون " ( Sir Henry Rawlinson ) هستيم كه سال 1838 چند روزي را صرف تحقيق و بررسي كرد. اوآتشكده را دقيقا" مورد بررسي قرار دادو توصيفي از آن عرضه داشت كه امروزه هنوز هم ارزشمند است. " راولينسون " اتاق اصلي آتشكده را شناسايي كرد و دالانهاي آن را كه هنوز در آن موقع داراي طاق بودند و گنبد روي اتاق اصلي را كه بعضا" فروريخته بود، تشريح كرد. زندان را بستر درياچه اي توصيف كرد كه به وسيله زلزله اي شديد تلاطم كرده و بيرون ريخته و آبش سرازير و تخليه شده است. اومعتقد است كه تخت امكان دارد روزي تصوير مشابهي را عرضه كند. " راولينسون " قله پوشيده از برف تخت بلقيس را با دوربين چشمي نظاره نمود و حصار استحكامات قلعه مانند آنجا را كه به درستي ساساني وصف مي كند، كشف كرد.
" آ. هتوم – شيندلر" ( A. Hautum Schineller ) ژنرالي كه سربازرس تلگراف ايران بود در سال 1881 از " تخت " و " زندان " ديدن كرد. كانيهاي موجود در محدوده را در نقشه اي ثبت نمود و ويرانه هاي روي " تخت " را بدون اينكه رده بندي كند، توصيف كرد. " ا.وي ويليامز جكسون " ( A.V Williams Jackson ) كه در آوريل 1903 هر دو محل را پوشيده از برف ديده است، زندان را كه از آن بوي گاز احساس مي كرد، يك آتشفشان محسوب داشت. " آ.اف. اشتال " ( A.F.Stahl ) كه مدير كل پست در ايران بود در سال 1907 به منطقه تخت سليمان مي رود و با نقشه برداري از راهها گزارش جامعي از ساختمان طبقات زمين شناسي كوهستان و نقشه اي از تشكيلات سنگها تهيه مي كند.
در سال 1937 " ا.اف. شميدت" ( ) در پروازهاي خود بر فراز شهرهاي باستاني ايران عكسهاي هوايي ممتازي تهيه مي كند كه شناخت موقعيت هر دو محل را نسبت به يكديگر ميسر مي سازد. ضمنا" در روي " تخت " نه فقط معماري قابل ديد در سطح را نشان مي دهند ، بلكه روي اراضي پست و بلند و گودهاي ناشي از سرقت آجرها، طرح عمودي مستطيل شكل تاسيسات آتشكده و بناسازي كاخ شكار كنار درياچه را به شكل برجسته اي ظاهر مي سازد. در عكسهاي زندان نيز تصور مي رود كه بقاياي ديواره هايي در دامنه جنوبي قابل مشاهده باشد. تحقيقات به وسيله يك عكس هوايي حركت تازه اي پيدا مي كند. "آ.گدار " ( A.Godard ) قبلا" در كارهاي خود راجع به آتشكده هاي ايران از آنها استفاده كرده بود. در اكتبر 1937 " مايرون ، بي، اسميت " ( Myron B.Smith ) و " آرتور. يو. پوپ " ( Arthur U.Pope ) هر يك مستقلا" با در دست داشتن اين عكسهاي هوايي ، از " تخت " بازديد كردند. " پوپ " سرپرستي " هشتمين هيات تحقيقات معماري موسسه آمريكايي براي معماري و هنر ايران " را كه " دونالد، ان،ويلبر " ( Donald N. Wilber ) به عنوان آرشيتك عضو آن بود، بر عهده داشت. " ويلبر " در كنار مساحي هاي جداگانه از ويرانه هاي قابل ديد در سطح، يك پلان كلي بسيار خوب از " تخت " تهيه كرد . در گزارش هيات، " پوپ" به تشريح اهميت عمومي محل پرداخته و " ماري كرين "
( Mary Crane) اسناد تاريخي را تنظيم كرده است. " ويلبر " بقاياي معماري موجود را توصيف كرده و در تعبير و تفسير و تاريخگذاري خود به شدت تحت تاثير اين نظريه غلط كه در اينجا " فراسپا" پارتي ( جايي كه به وسيله لشگريان تحت فرمان آنتونيوس بيهوده محاصره شده بود ) قرار داشته ، واقع شده است. " فيليز آكرمان " ( Phullis Ackermann ) به تشريح اريكه خسرو ( تخت طاقديس ) كه تصور مي كند روي ظرف برنزي موزه برلين تصوير شده، پرداخته است. اين تصوير را " اسكار رويتر" ( Oskar Reuther ) نيز بعدا" در بازسازي خود براي آتشكده مبنا قرار مي دهد. " ايوار – رينگ بوم لارس " ( Lars –IvarRingbum ) در كتابهاي خود پارا فراتر مي گذارد و بر اساس طاقنماهايي كه دور تصوير وسط ظرف برنزي است، رواق دايره شكل درياچه را بازسازي مي كند.
شرايط نامناسب زمان بيشتر از 20 سال تحقيق و بررسي را مسكوت گذاشت و ابتدا در سال 1958 " هانس هينينگ فون در اوستن " ( Hans Henning Von der Osten ) و " برتيل آلم گرن " ( Bertil Almgren ) از " اوپسالا " توانستند از طرف موسسه باستان شناسي آلمان تحقيقات مقدماتي لازم را براي يك حفاري علمي در روي ويرانه هاي " تخت " انجام دهند.
" كورت بيتل " ( Kurt Bittel ) رئيس موسسه باستان شناسي در آن زمان با اتكاء به نتيجه گزارش آنها موفق شد در سال 1959 در تهران اجازه حفاري براي زندان سليمان و تخت سليمان را به لطف همه جانبه مقامات ايراني دريافت دارد. سپس اولين فصل حفاري با همكاري كارشناسان ايراني، آلماني و سوئدي، تحت سرپرستي " هانس هينينگ فون دراوستن " و " رودلف ناومان " ( Rudelf Naumann ) انجام گرفت.
در حفريات علمي زندان سليمان كه تا پايان عمليات در سال 1964 به عنوان بخشي از حفريات هيات مستقر در تخت سليمان انجام گرفت ، ابتدا " هانس گئورگ اولر " و " زونه تساخ رسون " ( SuneZachreson ) شركت داشتند . " راينر، ام، بومر " روي سفالها كار مي كرد و " اليزابت ناومان " ( Elisabeth Naumann ) بررسيهاي زمين شناسي را انجام مي داد. از سال 1960 " ولفرام كلايس " ( WollramKleiss )به عنوان آرشيتكت همكاري داشت كه بعدا" نيز معماري روي " تخت " را منتشر كرد. در سال 1960 " و . مومرتس " ( W.Mommerts )رئيس معادن آلمان از حفريات زندان بازديد كرد وضمن شنيدن ابزار تاسف باستان شناسان از عدم تسهيلات لازم براي تحقيق دركف دهانه آتشفشانه، امكانات فني وانساني ارزشمندي در اختيار هيات گذاشت. " مومر تس " با حمايت مالي بنياد " فريتس – تيسن " ( Fritz- Thyssen ) موجبات حفر يك تونل از پاي تپه مرتفع تا كف دهانه آتشفشان را فراهم آورد كه با كمك معدنچيان آلماني در سال 1964 انجام گرفت. " كلايس " از اين طريق توانست در آنجا گمانه هايي بزند و " ب،دام " ( B.Damm ) همزمان با او شرايط زمين شناسي را مورد بررسي قرار داد.
در سالهاي 64و 1963 حفرياتي نيز توسط " هانس و يك آرتس " ( HansWiehartz ) در تومولوسي ( تپه مجيد ) كه در 2 كيلومتري شمال شرقي زندان قرار داشت، انجام گرفت و در سمت شمال تپه برشي تا مركز تپه ايجاد شد.
حفريات تخت سليمان به جز سالهاي 1967 و 1971 همه ساله انجام گرفته است. پس از فوت " فون دراوستن " در اوايل تابستان 1960 " رودلف ناومان " حفريات را سرپرستي كرد. " سي،نايلاندر " ( C.Nylander ) و " كلايس ،" د.هوف " ( D.Huff ) ، " او،هارب"( U.Harb )و " ها،فون گال "( H.Von Gall) عهده دار بخشهايي از حفريات بودند.
از 1976 " هوف " سرپرستي حفريات در محل را به عهده گرفت. گزارشهاي مقدماتي در مجلات باستان شناسي ( AA ) و مجله تحقيقاتي تهران به چاپ رسيد كه گزارش نهايي و كلي به وسيله " روددلف ناومان" منتشر خواهد شد.

---

سابقه تاريخي و نحوه شروع مطالعات پژوهشي تخت سليمان

در مورد مشخصات معماري و سابقه تاريخي اين مجموعه باستاني مطالب فراواني در كتب مذهبي زرتشتيان، مورخين و جغرافي نويسان قرون اوليه اسلامي ، شاهنامه فردوسي و بعدها در سفرنامه هاي مستشرفين وجود دارد، پروفسور نومان پژوهشگر اوليه مجموعه در كتاب خود راجع به اين مكان تاريخي چنين مي نويسد :محوطه باستاني تخت سليمان و آثار و بقاياي عظيم روي آن كه در شمال غربي ايران واقع شده،در سال1819توسط"سرروبرت كرپورتر"كشف گرديد و در سال1838نيز "سر هنري راولينسون" پس از بازديد از محل، توصيف دقيقي از آنجا عرضه داشت. كشف و شناخت اين محوطه تاريخي بي ترديد درسير تكاملي باستانشناسي ايران تاثير فزاينده اي داشت. دسترسي به تخت سليمان به دليل واقع شدن در اراضي كوهستاني و صعب العبور چندان آسان نبوده و به همين خاطر بررسي اين محوطه با مشكلات بيشتري همراه بود و نياز به زمان طولاني تري داشت عكسهاي هوايي دقيق و روشني كه"اريك شميدت"از اين محل تهيه نمود و در كتاب(پرواز بر فراز شهرهاي باستاني ايران 87-89)منتشر ساخت ما را در شناخت بيشتر از تخت سليمان كمك كرد."آ. گدار"نيز در نوشته هاي خود تحت عنوانLes Monuments du feu آثار ايران–شماره 3،سال 1938، ص 45"اين مجموعه مذهبي را مورد توجه و دقت قرار داده است. اما براي يك حفاري كامل در چنين تاسيسات بزرگ مذهبي كه در ميان آتشكده هاي ايراني از اهميت ويژه اي برخوردار است، نياز به اطلاعات جامع و كاملتري احساس مي شد. "د. ان. ويلبر " و " آ. او . پوپ "در سال 1937 اقدام به گمانه زني هاي مختصري در اين محل نمودند. " ك. اردمن" هم در كتاب خود تحت عنوان آتشكده هاي ايراني (لايپزيك 1941 ، ص 27) تاكيد كرد كه بدون انجام يك حفاري منظم نمي توان تصوير درست ومناسبي از تخت سليمان ارائه داد. لذا سفر تحقيقاتي " و. ايلرز " ،" ك اردمن "،" ا.كونل " كه توسط " ا.بورينگر" رئيس وقت موسسه باستان شناسي فراهم آمده بود و هدف آن جمع آوري اطلاعات بيشتر در محل بود به خاطر شرايط آب و هوايي اواخر پائيز ( سپتامبر 1957 ) و مشكل دستيابي به تخت سليمان در ارتفاعات بلند نا موفق ماند، تا اينكه در اكتبر 1958 " هانس هنينگ فون در اوستن " همراه همسرش خانم " هته فون در اوستن" و " برتيل آلم گرن " از اوپسالا، از طرف موسسه باستان شناسي بررسيهاي مقدماتي را به منظور حفاري در ويرانه هاي تخت سليمان انجام دادند. اين بررسي نتايج خوبي به همراه داشت و مقدمات اولين فصل حفاري را با همكاري كارشناسان ايراني، آلماني و سوئدي در سال 1959 فراهم ساخت . در سال 1959 " هانس هنينگ فون در اوستن " همراه با " سرردلف ناومان" حفريات موسسه باستانشناسي آلماني را در تخت سليمان سرپرستي و هدايت كردند. ادامه اين حفاري بزرگ توسط " فون در اوستن " براي سالهاي بعد نيز برنامه ريزي شده بود. حفريات او در آناتولي و سوريه از يك طرف و دانش همه جانبه اش در باستانشناسي شرق كهن و ايران از سوي ديگر شايستگي او را براي اين منظور كاملا"نشان مي داد . علاوه بر اين، استعداد فوق العاده، حسن تدبير، صميميت و اراده راسخي كه در او وجود داشت، وي را براي سرپرستي يك هيات حفاري بزرگ از هر جهت مناسب مي ساخت. " فون در اوستن " در ژوئيه سال 1960 در گذشت و به اين ترتيب دوستان او مرد بزرگي را از دست دادند. حفاري تخت سليمان آخرين كار با اهميتي بود كه او سرپرستي كرد.اين حفاري طبق برنامه ادامه خواهد يافت

 

---

آسيب شناسي آتشگاه

با عنايت به عكسهاي پيوست ملاحظه مي شود ساختمان چهار طاقي آتشكده آذرگشنسب بر اثر عوامل انساني و شرايط طبيعي، دچار صدمات فراوان شده و قسمت عمده طاق و گنبد و قوسهاي پوشش و تداركات روكاري آن از بين رفته، بعد از خارج نمودن اسكلت متلاشي شده آتشكده اززير آوار چند صد ساله توسط هئيت باستانشناسي آلماني وتغيير شرايط محيطي و عدم حفاظت لازم آسيبهاي جدي به بقاياي آتشكده وارد شده، همچنين صدمات وارده به ملات بين آجرها بعلت نفوذ آب برف وباران و طغيانها و جريانهاي موردي درياچه و مهمتر از همه متروكه بودن محل و گذشت زمان سبب از بين رفتن اين بخش از مجموعه كه شاخصترين و هسته اوليه كليه آثار درون حصار محيطي مي باشد،گرديده است.
از سالهاي اخير اقدامات اوليه حفاظتي در حد رفع خطر در قسمتهاي مختلف آتشكده انجام شد اميد است بتوان در آينده نزديك طبق طرح مصوب نسبت به حفاظت اصلاح و استحكام بخش آن اقدام نمود.



آسيب شناسي معبد آناهيتا
بطوريكه گفته شد ساختمان معبد كه متصل به مجموعه مقدس آتشكده آذرگشنسب ساخته شده با مصالح بسيار مرغوب و از جنس سنگهاي تراشدار احداث و رواقهاي آن داراي سقف آجري بوده است، با وجود از بين رفتن سقف پوششي رواقها، خوشبختانه ديوارهاي جانبي و جرزهاي معبد كه تماما" از سنگ تراشدار هستند سالم باقي مانده است.
انجام حفاظتهاي ضروري بويژه نگهداري بقاياي پاكارقوس و سردرها، حفاظت كف بنا، مستند سازي كامل آن، معرفي ويژگيهاي خاص محل بوسيله تابلوهاي راهنماي دو زبانه براي بازديدكنندگان از اهميت خاصي برخوردار مي باشد.

آسيب شناسي برج و باروي حصار بصورت اجمالي

تاثير عوامل جوي : با توجه به عكسهاي پيوست ملاحظه مي شود جبهه جنوبي برج و بارو كه به علت جهت جغرافيايي وبهره گيري از تابش آفتاب، كمتر در معرض شدت سرما و يخبندان بوده، نسبتا" خوب و سالم باقيمانده است چنانكه در تصاوير مشهود است دروازه جنوب شرقي، باروهاي 2،1 و 5 در اين قسمت در شرايط بهتر قرار داشته و بعنوان سالمترين مدارك معماري دوره ساساني در اين بخش از مجموعه به حساب مي آيند، چنانكه براي بازسازي ديگر بخشها مي توان از آن استفاده نمود. بويژه براي احياي قوس سنگي دروازه اصلي مجموعه ( دروازه شمال ) كه به شدت صدمه ديده و در حالت خطر ناك قرار دارد، بعنوان شاخص و الگوي مستند از شكل اجرائي آن استفاده خواهد شد.
بنابر اين ميتوان اظهار داشت كه عوامل زير در امر صدمه و تخريب برج و بارو حصار محيطي تاثير مستقيم داشته اند :
1-شرايط جغرافيايي و زمستانهاي طولاني و سرد منطقه كه تغيير شديد درجه گرما و سرماي محل در طول صدها سال، سبب فرسايش تدريجي سنگهاي تراشدار نماي خارجي و ريزش لبه هاي آنها گرديده است.
2-فعل و انفعالات فيزيكي و شيميايي مستمر، يكي ديگر از علتهاي آسيب رسان به سنگهاي آهكي تراشدار در نماي خارجي اين بخش از مجموعه مي باشد كه تاثير منفي آن بر اين نوع مصالح كاملا" شناخته شده و محسوس مي باشد.
3-بر اثر متروكه شدن محل از حدود قرن 7 ميلادي و بي توجهي در ادوار گذشته در مورد حفاظت رخ بام و قسمتهاي باقيمانده حصار ،نفوذ آبهاي برف وباران به جداره داخلي ديوارها ، علاوه بر ريزش بخش قابل توجهي از لبه هاي فوقاني ديوار و صدمات چشمگير، اين امر باعث كم دوام شدن ملات ما بين مصالح، مهم تر از همه ريزش سنگهاي بزرگ نماي خارجي ديوارها وبرج ها مي گردد.
4-طغيان موردي درياچه و جريان و نفوذ آب به جداره ديوارها، با توجه به شواهد موجود، آب درياچه مركز مجموعه در طول 14 قرن گذشته چندين بار بر اثر عوامل زمين شناسي بشدت طغيان نموده و در بخشهايي از محوطه جريان مي يابد كه بر اثر اين اتفاق، ملات برخي از بقاياي آثار معماري مجموعه شسته شده و اين عمل سبب تزلزل بنيان بخشي از آثار مي شود.
5-زلزله هاي پي در پي منطقه، يكي ديگر از عمده دلايل آسيب رسان به چنين آثاري مي باشند، با توجه به ارتفاع( 18 متر ) زياد برج و باروها و سنگيني پوسته روكار آن كه قفل و بست مطمئني هم با جداره داخلي حصار نداشته، اين عامل بعنوان مهمترين دليل ريزش سنگهاي تراشدار به نظر مي رسد.
6-صدماتي كه بر اثر جنگهاي اواخر دوره ساساني و حملات سپاهيان روم و اغتشاشات آن زمان و هم چنين اتفاقات بعدي يكي از عوامل عمده در امر تخريب آثار مجموعه بخصوص حصار محيطي بحساب مي آيد.
آسيب شناسي ايوان غربي
همانطوريكه از تصاوير ضميمه ملاحظه مي گردد، بقاياي ايوان خسرو به مرور ايام دچار صدمات فراوان شده اما طبق يك سند موجود تا سال 1938 ميلادي هر دو ديوار طولي و جانبي ايوان نسبتا“ سالم و بر پا باقيمانده تا اينكه بر اثر زلزله، ديوار جنوبي تا روي بدنه سنگي كاملا" فروريخته و ديوار شمالي نيز بحالت نيمه مخروبه در آمده است با وصف كارهاي حفاظتي كه از 3دهه پيش براي نگهداري آن بعمل آمده فعلا" اين بخش از كاخ شرايط خوبي ندارد. بنابر اين تهيه طرح حفاظت اصولي و مرمت اساسي آن در دست اقدام مي باشد كه لازم است بعد از تكميل طرح مذكور جهت بررسي و نحوه اجرا، به تصويب شوراي فني سازمان ميراث فرهنگي برسد.
ضمنا" بر روي كف اوليه دوره ساساني تا ارتفاع بيش از 4 متر آوار انباشته شده، در زمان ايلخانان مغول هنگام استفاده مجدد از ايوان در همين تراز، كف جديدي بوجود آورده اند. به همين جهت تعميرات اساسي ايوان بايستي با رعايت ضوابط و حداكثر تلاش براي حفظ الحاقات معماري ارزشمند دوره هاي بعدي انجام گيرد كه اين امر نياز به مطالعات تخصصي و فني لازم دارد.اما دسترسي به كف دوره ساساني به منظور تحكيم بخشي پي ديوارها و امكان اجراي طرح حفاظت اضطراري با رعايت ضوابط بايستي مد نظر باشد.

---

 

حفاظت و مرمت معماري آتشگاه

تاكنون اقدامات اوليه اي در جهت حفاظت بقاياي آثار معماري آن معمول شده و براي حفاظت و مرمت اساسي بقاياي چهار طاقي، آتشكده به روش اصولي تهيه طرح آسيب شناسي علمي و فني آن در دست اقدام مي باشد. كه بايستي به تائيد شوراي فني سازمان ميراث فرهنگي برسد.
ضمنا" حفاظت و مرمت اساسي آتشكده علاوه بر تهيه طرح علمي، نيازمند امكانات فني و بودجه كافي است .مهمتر از همه عمليات اجرائي آن بايستي زير نظر كارشناسان مجرب صاحب نظر و با استفاده از نيروهاي تخصصي و توانا انجام گيرد .
اميد است بتوان بر اساس طرحي مناسب از روند نگران كننده تخريب تدريجي مجموعه بويژه از بين رفتن شواهد ارزشمند معماري اصيل آن مانند بقاياي پاكار قوسهاي پوششي و سردر هاي باقيمانده ، بروشي اساسي جلوگيري نمود.

موقعيت كشوري و استاني

در شمال غرب كشور حد مرز استانهاي آذربايجان غربي و شرقي و زنجان و كردستان ما بين شهرهاي تكاب، زنجان، مياندوآب و ميانه كه منطقه كوهستاني نزديك به شهرهاي دندي از استان زنجان و تكاب آذربايجان غربي با مجموعه اي از آثار تاريخي مواجهيم كه مجموعه تخت سليمان با ويژگيهاي خاص در ميان اين آثار جلوه نمايي ميكند.

موقعيت شهري و منطقه اي :
اين مجموعه در 42 كيلومتري شمال شرق شهرستان تكاب واقع شده است كه بر اساس تقسيمات شهرستان در حدود 2 كيلومتري روستاي تازه كند ( نصرت آباد ) بخش تخت سليمان تكاب مي باشد.
ارتفاع منطقه از سطح دريا 2150 متر، طول جغرافيايي آن 30/45 درجه و عرض جغرافيايي آن 40/36 درجه مي باشد.



درياچه
درياچه هميشه جوشان و فيروزه نام تحت سيلمان به طول 120 و عرض 80 متر به شكل يك بيضي نامنظم در مركز محوطه تاريخي تخت سليمان واقع شده است. زير آب درياچه در حال حاضر در دو جوي از محوطه داخلي به خارج و براي آبياري زمينهاي زراعي جريان دارد. آب درياچه به خاطر وجود املاح زياد و درجه حرارت بالا قابل آشاميدن نيست.
عمق درياچه 64 متر است و آثار هفت جوي از دوره ساساني در عمق 5/4 متري از سطح فعلي وجود دارد و با گذشت هزاران سال آب براي خود حوضچه اي سنگي درست كرده است. دو جريان آب درياچه در مسير خود رسوب سنگي ايجاد مي كند و نمونه اين جويها به ارتفاع 3 متر و را اراضي جنوبي پيچ و تاب خورده وبه سنگ اژدها معروف است و احتمالا" در دوره ساساني بوجود آمده است و نشان دهنده معبده سال بهره برداري دائمي از جريان آب است.
درياچه در بناي آتشكده و فضاهاي پيرامون آن نقش تعين كنند اي را بر عهده داشته است. زيرا محور آتشكده اصلي در مركز آن قرار داشته است و در روي اين محور مهمترين فضاهاي رديف شده است. دروازه هشتي حياط ورودي اصلي پرستشگاه با محراب آتش و ايوان اصلي در مقابل درياچه مجموعه تاسيسات كاملا" بدون تعبيت از استحكام بيضي شكل از دو مربع ساخته شده است و ديوارهاي بيروني آن با ارك هاي نيمدايره دژ مانند تجهيز شده است.


حصار محيطي از تاسيسات بزرگ اواسط دوران ساساني مي باشد كه با طول 1120 متر و 38 برج و بارو به عنوان حصار دفاعي و حفاظتي مجموعه آتشكده آذرگشنسب را در برگرفته است. ديوار حصار در بلندترين قسمت 18 متر ارتفاع دارد و طرح كلي دايره وار آن از خصوصيات بارز شهرسازي ومعماري دوره ساساني مي باشد. شكل حصار محيطي مجموعه از فرم بيضي شكل درياچه طبيعي نيز تاثير پذيرفته است.

مصالح دوره ایلخانی

براي بناي كاخ شكار و اقامتگاه تابستاني در دوره ايلخاني از ديوارهاي محفوظ مانده آتشكده استفاده شد. سنگهاي حجاري شده آجر و سنگ ماسه زرد رنگ در بناي ديوارهاي كاخ شكار و در ساختن كاخ شكار فقط لاشه سنگ و ساروج و سنگ ماسه قرمز رنگ يا سنگ هاي چهارگوش دوباره مصرف شده ساماني به كار رفته است. طرح اصلي آتشكده براي تاسيسات كاخ شكار بيش از حد داراي اعتبار بوده است و در واقع مي توان گفت كه تاسيسات كلي جايگاه مقدس در تاسيسات كاخ منعكس است و اين امر به دليل استفاده مجدد از بقاياي موجود ديوارها و تطبيق طرح تاسيسات كاخ با معماري مجدوده آتشكده در كنار درياچه است

مشخصات معماری

آثار مربوط به اين دوره بيشتر در پيرامون درياچه كمتر از شده و بر خلاف دوره ساساني كه در قسمت شمالي آن قرار داشته است گوناگوني طرحها شكلها فضاها عظمت و ابعاد از خصوصيات ديگر معماري آنها مي باشد انتخاب سيستم ساختماني متناسب با اقليم و مصالح بومي مثل چوب استفاده از سقف هاي مسطح از ديگر مشخصات معماري ايلخاني است عدم وجود ايوان در آكس ضلع غربي آن را از صخهاي اين دوره متفاوت مي سازد البته اين صحن بزرگترين نوع مي باشد.

ايوان غربي و دو اتاق هشت گوش

از آنجا كه معماري بخش زيرين ايوان غربي دوره ساساني هنوز برپا و محفوظ مانده بود، ايوان در همان ابعاد مجددا" ساخته شد. به قسمت پشت آن يك تالار عريض اريب ضميمه شد. و در دو طرف آن دو اتاق هشت ضلعي بنا گرديد . . اين بخش از كاخ كه در اصل اتاقهاي مسكوني ايلخان را در برداشت بسيار جالب توجه است، چون تقريبا" تمام تجهيزات داخلي آن مي توان با كاشي، گچبري و پوشش نماي بيرون بنا با سراميك بازسازي شود. از اين تزئينات بقاياي با اهميتي به دست آمده است.
در ايوان غربي بقاياي موجود دوره ساساني از طريق پي سنگي معماري خشتي قسمت بالا به روشني از معماري دوره مغول با لاشه سنگ قايل تشخيص است. بناي ايوان جنوبي ابتدا پس از 1983 ميلادي فروريخته است. دو ديوار پيشاني ايوان با سه طاقنما بر بالاي هم كه قوس راس آنها مقرنس كاري شده است، آذين شده بودند پاطاق گنبد با عرض 5/11 متر قابل شناسايي است. عكسهاي قديمي مربوط به زماني كه ديوار جنوبي هنوز برپا بوده است، نشان مي دهند كه در پيشاني گنبد طاقنماهاي ديگري وجود داشته است.
كف گچپوش شده ايوان با قطعات مستطيل شكل سنگ سبز رنگي سنگفرش بوده است و درطول ديوارهاي هر دو سمت نشيمنگاههاي بزرگي به عرض 30 و ارتفاع 40 سانتي متر وجود داشته است. در ازاره ديوارها جاي كاشيها روكار ديوار هنوز هم در گچ باقي است. از طريق جاي كاشيها در ديوار، تقسيم بندي ديوارها در سطوح مستطيل شكل بزرگ با نقشهاي مختلف قابل شناسايي است. از قطعات شكسته به دست آمده بازسازي آزمايشي قطعه اي از روكار ديوار ميسر شد
دري كه در ديوار پشتي تالار در دوره ساساني فقط 2 متر عرض داشته است و ظاهرا" فقط به وسيله يك « تيرك مانع » جلويش سد بوده، تا حد مدخلي به عرض 8 متر توسعه داده شده است. طاق گذرگاه تا بالاي محدوده كاشي شده ازاره با مقرنس كاريهايي از گچ آذين بوده است.
براي بناي كاخ، سه اتاق غربي دوره ساساني تا حد ارتفاع كف تخريب شده و در جاي آنها تالاري به طول 17 و عرض 14 متر با دو اتاق هشت گوش در طرفين آن ساخته و ضميمه شده است. از آنجا كه ديوارهاي تالار بزرگ براي حمل طاق ضعيف به نظر مي رسند بايد يك سقف چوبي مسطح براي آن تصور كرد كه الواربندي زير آن روي پايه هاي چوبي باريكي تكيه داشته است. اين اقامتگاه اصلي بوده است كه در كنار آن دو اتاق هشت گوش، يعني خصوصي ترين اتاقها قرار داشتند. دياوارهاي آن به شكل يكساني با كاشيهاي شش گوش تزيين يافته بودند. بقاياي سراميكها در گچكاري ديوار، شناسايي نوع كاشيها را مسير مي سازند. در ديوار بيرون تالار و مشخصا" در پشت محل جلوس شاهزاده، كاشيهاي زرين فامي با نقش اژدها و سيمرغ در رنگهاي متناوب آبي و فيروزه اي نصب بوده است. در ديوارهاي داخل تالار كه در مقابل ديد او بوده است صحنه هايي از شكار قرار داشت. هر صحنه به وسيله 6 قطعه كاشي زرين فام به نمايش گذاشته شده بود. در هر صحنه نقشي از شكار ديده مي شد كه متناوبا" با نقش كاملا" برجسته يك غزال ، شيري در حال جهش يا فقط تزئينات گل و گياه تصوير شده بودند

---

طرح معماري

معماري ساختمان چهار طاقيها
بنا به تحقيقات بعمل آمده در حالت كلي معماري آتشكده ها در دوره ساساني به صورت چهار طاقي معمول بوده است اين عنصر معماري كه تقريبا" بمصادف با انقراض دوره پارتها و روي كار آمدن ساسانيان شكل گرفتند شامل است بر چهار بايد قطور كه بين آنها چهار طاق عريض واقع شد و فضاء مربع شكل و نيم بازبسته اي را شكل مي دهد كه توسط گنبدي پوشش داده شده است نحوه قرار گيري اين گنبد بر روي پلان چهار گوش ذكر شد است كه با چهار طاقها ظهور كرده و دنياي معماري را متحول ميكند. چهار طاقها به تناسب نياز در بالاي بلندي ها در كنار آبها و در ميان مراكز مسكوني ساخته شده اند كه تا امروز حدود 39 نمونه از آن كه بيشتر در مراكز غرب و جنوب غرب كشور پراكنده شده اند شناساي شده اند .
چهارطاق به 3صورت در معماري مذهبي ساساني ظهور مي كند.
1-وقتي كه به صورت منفرد بكار رفته است.
2-وقتي كه به صورت منفرد و در پيرامون آن دالاني در برگرفته است
3-وقتي كه در ميان مجموعه از بناها و تاسيسات ديگر قرار دارد.
چهارطاقي مجموعه تخت سليمان از نوع سوم است كه چهار طاق آن همراه با مجموعه از بناهاي ديگر تعريف شده است اگر از نظر نوع قرار گيري مجموعه مذهبي قصر شيرين و كناره سياه خراسان و قابل مقايسه است.
اما اگر صرفا" چهار طاق آن را مورد بررسي قرار دهيد از نظر تاسيسات موجود پلان با چهار طاق با زهور خراسان قابل مقايسه است.كه حتي در كشور هاي ديگر نيز اين پلان و سبك معماري به روشني ديده مي شود مثلا" پلان معبد بناتئان واقع در سوريه يا پلان معبد هترا ( بين النهرين ) از دوران اشكاني يا پلان سرخ كتل واقع در افغانستان مربوط به همين دوره نيز دقيقا" با پلان آتشكده هاي ايران مشابهت دارند.

معماري برج و بارو حصار محيطي تخت سليمان

ديوار حصار محيطي تخت سليمان با 1120متر طول، 18متر ارتفاع و 80/3تا 4متر عرض با استفاده از لاشه سنگ و ملات گچ نيمكوب و نيم پخت، احداث و جبهه خارجي آن داراي پوسته نماكاري از سنگهاي بزرگ تراشدار بصورت كله و راسته بوده كه چهره زيبايي بدان بخشيده است.

متاسفانه بر اثر گذشت زمان، مشكلات اجرايي اوليه، دخالتهاي انساني و تاثير عوامل جوي، همانند ديگر بخشها صدمات زيادي به سنگهاي تراشدار درنماي خارجي، بويژه برج و باروهاي حصار محيطي وارد شده است بطوريكه برخي از قسمتهاي آن بكلي منهدم و در اكثر قسمتهاي باقيمانده حصار،سنگهاي تراشيدار نماي خارجي فرو افتاده و تنها در جبهه جنوبي حصار محيطي، نماي خارجي سه باروي 1،2،5و سردر ورودي دروازه جنوب شرقي نسبتا" سالم بجاي مانده است، كه براي تداوم حيات و رفع خطر از آنها، نياز به انجام عمليات حفاظت و مرمت اصولي مي باشد.

بطور كلي در نماي خارجي بخشهائي از برج و باروي باقيمانده حصار محيطي، مقدار كمي از سنگهاي تراشدار روكار آن بر روي برخي از برجها وباروها باقيمانده كه بيشتر آنها نيز در شرايط نا مطلوبي بوده و نياز به حفاظت، استحكام بخشي و مرمت فوري دارند.

مشخصات معماري ايوان خسرو

اين ايوان با عرض دهانه حدود 12متر و عمق 27متر و ارتفاع ( باقيمانده سالمترين بخشي از ديوار ضلع شمالي ) حدود 5/18متر است ( در مقابل ابعاد ايوان مدائن با عرض 26متر، عمق 43متر ارتفاع 37متر ) مي باشد.
متاسفانه به مرور زمان ،عوامل انساني و شرايط جغرافيايي منطقه بخصوص حملات سپاهيان دشمن در زمان ساسانيان و بعد از آن، سرما و يخبندانهاي طولاني منطقه، زلزله هاي پي در پي و متروكه شدن محل، خسارات و صدمات فراواني بدان وارد شده است. چنانكه بعد از حمله سپاهيان روم در زمان خسرو دوم پادشاه ساساني و محاصره و غارت و تخريب آتشكده آذرگشنسب و تاسيسات معماري وابسته بدان و اغتشاشات بعد از اين وقايع، صدمات شديدي به ساختمان كاخ وارد مي گردد تا اينكه در قرن 13 ميلادي در زمان حكام مغول با انجام تعميراتي در ساختمان كاخ وديگر بناها و احداث واحدهاي معماري جديد، براي مدتي موقت اين محل به عنوان كاخ تابستاني و تفرجگاه آنان انتخاب مي گردد.

معماريساختمان معبدآناهيتا

ملاحظه مي شود كه مصالح به كار رفته در تالار E ( معبد آناهيتا) شامل سنگهاي تراشدار منظم در قسمت تحتاني تا شروع پاكار قوسها و از اين قسمت به بعد پوشش بوسيله آجر چهار گوش با ملات گچ انجام شده است، برخي از قوس سردرهاي ورودي سالم باقيمانده اما تمامي سقف بخش آجري يعني قوس حد فاصل جرزها و سقف رواقهاي پيرامون سالن مركزي فروريخته است.

يك مجراي ورودي آب از جوي شمال شرقي درياچه بداخل سالن مركزي در زير جرز مياني ضلع شرقي كاملا" سالم باقيمانده و بنظر مي رسد در مواقع برگزاري مراسم از اين محل آب بداخل معبد هدايت مي شده است.

چهار طاق وفضاهايپيرامون

شكل معماري آتشكده بر طبق آنچه از زمان حكومت ماد به جا مانده تا زمان ساسانيان تغييراتي كرده است ولي عموما" آتشكده ها يا به صورت چهار طاقي ساده بودند و يا شكل فضاي مربع شكل، كه همگي داراي دالان طوافي در اطراف فضاهاي ياد شده هستند كه به تناسب اهميت بزرگتر و مجللتر ساخته مي شده اند.
از مهمترين آتشكده هاي زمان ساسانيان : آتشكده آذرگشنسب در تخت سليمان و آتشكده آذر برزين مهر در ريوند خراسان وآتشكده آذر فرنبغ در كاريان فارس بوده است.
در بين 3 آتشكده فوق آتشكده آذرگشنسب از همه مهمتر و متعلق به شاهان و لشگريان ساساني بوده كه سلاطين وقت بنا به اعتقادشان در مواقع خاصي براي زيارت اين آتشگاه با به روايتي از تيسفون، مقر حكومتشان پاي پياده به اين مكان مي آمدند. بنابر اين آتشكده آذرگشنسب از تقدس بسيار بالايي برخوردار بوده است.
نكته اي كه در معماري اين اتشكده قابل توجه است اينكه تمام مصالح آن از آجر مي باشد.
بر اساس مطالعات انجام شده، چهار طاقي آتشكده تخت سليمان داراي گنبدي بوده كه روي چهار جرز مربع شكل ساخته شده و در وسط آتشكده ( محل قرارگيري آتش) قرار دارد، و در هنگام اعياد و جشن ها آتش مقدس را از آتشدان محل نگهداري آتش جاويدان به اين مكان منتقل مي كرده اند. و بعد از اتمام مراسم دوباره آتش را به محل نگهداري اصلي يعني چهار طاقي چليپا شكل مجاور واقع در و ضلع شرقي چهار طاقي آتشكده آذر گشنسب برگشت مي دادند.
اطاق مركزي چهار طاق ي آتشكده سالن بزرگي است كه رنگ آجرهاي آن قرمز ،زرد، نارنجي و گاهي مايل به خاكستري است هم اكنون بقاياي اين چهار طاقي موجود است جرز و سردرها و پا كار قوسهاي پوشش سقف آن باقيمانده اما گنبد مركزي و طاق هاي پوشش دالانهاي آن از بين رفته است.

آتشكده آذرگشنسب

ساختمان آتشكده تخت سليمان كلا" آجري بوده و بخش مركزي اين چهار طاقي مربع شكل، حد فاصل چهار جرز 8*8 متر مي باشد كه زماني داراي سقفي گنبد بوده است. دورادور اين اتاق مركزي يك دالان امتداد پيدا مي كند كه زماني به وسيله نرده هاي باريكي ازاتاق مركزي محل قرارداشتن آتش مجزا بوده است.
ضمن كاوشهاي باستانشناسي در اين اتاق بقايايي از آثار و ادواتي در ارتباط با مراسم نيايش آ تش نيز بدست آمده است.
ضخامت ديوارهاي آجري اين آتشكده حدود 5/3 متر مي باشد و در پيرامون اين بنا راهروهاي بلند و باريك طاقداري به طول 5/16 متر ساخته شده و با گذاشتن از ورودي هايي طاقدار و عريض اين راهروها به اطاق مركزي آتشكده مي رسيم.
در ضمن ضخامت جرزهاي چهار طاقي آتشكده هم حدود 6 متر است. بطور كلي ابعاد كامل اطاق مركزي آتشگاه با احتساب رواقهاي پيرامون جرزهاي چهار طاقي 21*21 متر مي باشد.
چنانكه ذكر ش د مجموعه آتشكده ساساني آذر گشنسب وسيع ترين تاسيسات ساساني است كه تا كنون شناسايي و از زير خاك بيرون آورده شده است. يك آتشكده داراي تعداد زيادي اتاق است : در مركز بناي آتشكده معمولا" يك اتاق مربع به شكل چهار طاقي با محراب آتش ساخته مي شود. دومين اتاق مهم " يزشن – گاه " است كه در آن آتش را وقتي براي نيايش در معرض ديد نيست ، شعله ور حفظ مي كردند. حياطها، باغها، انبارها، سكونتگاه موبدان و اتاقهاي خزانه جايگاه مقدس، فضاهاي ديگر آتشكده هستند.
تاسيسات آتشكده آذر گشنسب را مي توان به اين شكل توصيف وتشريح كرد. از جلوي ايوان جنوبي به چهار طاقي A يعني مركز و جايگاه مقدس وارد مي شويم. اين بخش از بنا كاملا" از آجر ساخته شده است. بخش مركزي از يك اتاق مربع شكل با اضلاع 8 متر (زماني داراي سقفي گنبدي بوده است)، تشكيل مي شود. در هر ضلع اتاق يك طاق عريض قرار دارد كه بنا به همين دليل نيز چهار طاق خوانده مي شود. دور اين اتاق مركزي يك دالان امتداد پيدا مي كند كه زماني به وسيله نرده هاي باريكي از اتاق مركزي يعني محل آتشدان مجزا بوده است. در اين اتاق بقايايي در ارتباط با مراسم نيايش به دست آمد، يك گود چهار گوش در كفي از هشت رديف آجر ايجاد شده است كه در آن بايد قرار گرفته باشد و چهار سكو از سنگ ماسه با حفره هايي براي قرار دادن برسم. تعدادي نيمكت يا ميز ( از آجر ) براي آماده كردن مخلفات مربوط به نوشابه اي كه در مراسم نيايش نوشيده مي شده، قرار داشته است. مراسم نيايش مطمئنا" بسيار جالب توجه بوده است. موبدان در كنار آتشدان دهان خود را مي بستند تا آتش را با نفس خود آلوده نسازند و دستكشي مسي به دست مي كردند تا چوبهاي از قبل تطهير شده در مراسم خاص را كه با انبر روي آتش قرار مي دادند، ملوث نكنند . اين مراسم با سرودهاي كهن اوستا و متنهايي از تعليم زرتشت همراه بوده است.
معتقدان مي توانستند از دالان دور اتاق A از پشت موانعي مراسم نيايش را از فاصله مناسب مشاهده كنند ( دالان غربي در دوره ايلخاني تيغه و مسدود شده است). از يك در باريك در دالان شرقي مي توان به اتاق B كه آن هم مربع شكل بوده و داراي چهار طاق بدون دالان احاطه كننده بوده است، وارد شد. اين اتاق نيز شبيه اتاق A است. در وسط آن سكويي از آجر با چهار جايگاه براي آتشدانهاي سنگي به دست آمد كه روي آنها تخته سنگهايي قرار داشته است ( همان طور كه در تصوير روي سكه ها ديده شده است). وقتي آتش براي نيايش در اتاق A يعني چهار طاقي اصلي آتشكده قرار نداشت، آن راروي تخته سنگها افروخته حفظ مي كردند. در اتاق B ( محل نگهداري آتش جاويدان ) يك آتشدان سنگي به دست آمد.
باغهايي را عرضه مي داشتند. ( باغچه هاي كوچك ) در اين باغها درختاني قرار داشته است كه برسم مورد نياز براي مراسم نيايش را از تركه هاي آنها تهيه مي كرده اند. اين مجموعه هنوز كاملا" از زير خاك خارج نشده است.
در شرق اتاق B دو اتاق يك شكل C و D كه از چندين مربع شكل گرفته و ساخته شده اند، قرار دارند. هر يك از اتاقها داراي چهار طاقنما است و در آنها همان طور كه علائم روي ديوار نشان مي دهد، رفهايي ساخته بودند. اين اتاقها شايد خزانه هاي آتشكده باشند كه پادشاهان بخشي از غنايم جنگي خود را به آنها اختصاص مي دادند. در اينجا تعداد زيادي سكه ساساني نيز به دست آمد.

طبقه بندی سبک­های معماری معاصر

سبک معماری:  معماری ارگانیک
منبع الهام:  طبیعت
لغات کلیدی:
-  حداقل دخالت در محیط طبیعی
-  معماری بومی
-  رشد
-  گسترش از درون به برون
-  نمایش ماهیت مصالح
-  باغ شهر
ساختمان شاخص:  خانه آبشار

  

سبک معماری:  معماری مدرن و های تک
منبع الهام:  تکنولوژی
لغات کلیدی:
-  عملکرد و کارایی
-  صنعت و ماشین
-  پیش ساختگی
-  استاندارد نمودن
-  توجه به آینده
-  علم، ریاضی و هندسه
-  تناسب و همگونی
-  منطق و خرد
-  هنر انتزاعی
-  سبک بین المللی
ساختمان شاخص:  ویلا ساوا – مرکز پمپیدو
  

    

                

  

سبک معماری:  معماری اکوتک
منبع الهام:  محیط زیست و تکنولوژی
لغات کلیدی:
-  حفظ محیط زیست
-  تکنولوژی پیشرفته
-  توجه به آینده
-  بازیافت
-  انرژی تجدید شونده
-  علم
-  سایبرنتیک
ساختمان شاخص:  دفاتر درآمد داخل سرزمین

  

سبک معماری:  معماری پست مدرن
منبع الهام:  هویت انسان
لغات کلیدی:
-  فرهنگ
-  تاریخ
-  سنت
-  کثرت گرایی
-  التقاط
-  هنر مردمی
-  سبک محلی
ساختمان شاخص:  خانه مادر ونچوری

  

سبک معماری:  معماری نئوکلاسیک
منبع الهام:  عصر کلاسیک
لغات کلیدی:
-  کمال
-  جاودانگی
-  نظم
-  تناسب
-  همگونی
-  خرد و منطق
-  ریاضی و هندسه
-  هنر والا
ساختمان شاخص:  مجموعه کنار رودخانه ریچموند

  

سبک معماری:  معماری دیکانستراکشن
منبع الهام:  چند معنایی
لغات کلیدی:
-  کثرت گرایی
-  اکنونیت
-  ابهام
-  ایهام
-  ضد دوگانگی
-  نسبیت گرایی
-  عدم قطعیت
-  عدم وضوح
-  تزلزل
-  تناقض
ساختمان شاخص:  مرکز هنری و بصری وکسنر

  

سبک معماری:  معماری فولدینگ
منبع الهام:  چند معنایی
لغات کلیدی:
-  کثرت گرایی
-  افقی گرایی
-  ریزوم
-  ضد دوگانگی
-  ضد مرکز گرایی
-  ضد سلسله مراتب
-  ضد خرد گرایی
-  ضد فراروایت
-  انعطاف پذیری
-  انتقال نرم
-  فرم ظعیف
ساختمان شاخص:  مرکز گردهمایی کلمبوس

  

سبک معماری:  معماری پیدایش کیهانی
منبع الهام:  علم و فلسفه جدید
لغات کلیدی:
-  توجه به نشانه­های کیهانی
-  علم پیچیدگی
-  خود سازماندهی
-  مشابهت خودی
-  پرش
-  فراکتال
-  آشفتگی
-  منطق مخدوش
-  عدم قطعیت
-  گسترش غیر خطی
-  اثر پروانه
ساختمان شاخص:  موزه گوگنهایم در بیلبائو   

   

منبع:  قبادیان، وحید. مبانی و مفاهیم در معماری معاصر غرب. تهران: دفتر پژوهشهای فرهنگی،

اهداف و ا صول« معماري پايدار» يا «معماري سبز»

 

معماران نيز همسو با ساير دست اندرکاران در پي يافتن راهکارهاي جديدي براي تامين زندگي مطلوب انسان هستند. بديهي است که زندگي ،کار ،تفريح ،استراحت و... همه و همه فعاليت هايي مي باشند که در فضاهاي طراحي شده توسط معماران صورت پذيرفته و از آنجا که نقاط ضعف و قوت يک ساختمان بر زيست بوم جهان تأثير مستقيم خواهد داشت ،وظيفه اي بس حساس در اين خصوص بر عهده معماران مي باشد.

 در راستاي کاربرد مفاهيم پايدار و توسعه پايدار در معماري ، مبحث «معماري پايدار» يا «معماري سبز» کوششي است براي حفظ محيط زيست ، آسايش براي انسانها.ساختماني که کمترين ناسازگاري و مغايرت را با محيط طبيعي پيرامون خود و در پهنه وسيع تر با منطقه و جهان دارد ، «ساختمان سبز» يا «پايدار» ناميده مي شود که هدف از طراحي اين ساختمان ها کاهش آسيب بر روي محيط ، منابع انرژي و طبيعت است و شامل قوانين ذيل مي باشد:

 1. کاهش مصرف منابع غير قابل تجديد

 2. توسعه محيط طبيعي

 3. حذف يا کاهش مصرف مواد سمي و يا آسيب رسان بر طبيعت، در صنعت ساختمان سازي

تکنيک هاي ساختمان سازي تلاشي در جهت تأمين کيفيت يکپارچه، از نظر اقتصادي ، اجتماعي و محيطي است.استفاده معقول از منابع طبيعي و مديريت مناسب ساختمان سازي به حفظ منابع طبيعي محدود و کاهش مصرف انرژي کمک نموده (محافظت از انرژي) و باعث بهبود کيفيت محيطي مي شود. کيفيت اساس طراحي پايدار مي باشد .کيفيت مطلوب بدون توجه به طبيعت فراهم نمي شود و همچنين استفاده از مصالح با قابليت ماندگاري طولاني نيز بايد در نظر گرفته شود . رسيدن به استانداردهاي بالاي کيفيت ، امنيت و آسايش که در واقع سلامت انسانها را تأمين مي کند از مهمترين اهداف معماري پايدار است که رسيدن به چنين شرايطي با استفاده از مديريت کارآمد و به کار گيري آخرين تکنولوژي ها صورت مي گيرد.

اصول معماري سبز يا پايدار

حفاظت از انرژي واستفاده پايدار از آن پيشرفت هاي عظيم تکنولوژيِ استخراج نفت و ساير ذخاير زيرزميني، استفاده هر چه بيشتر اين منابع تجديد ناپذير را فراهم آورده است لذا طراحي ساختمان ها بايد به گونه اي باشد که مصرف سوخت فسيلي را به حداقل برساند. همچنين توجه به اين مسئله که منابع بهره برداري شده در سامانه هاي توسعه در کجا استفاده مي شوند و چگونگي پايدار نگهداشتن آنها و استفاده از منابعي که امکان جايگزيني سريعتري دارند بسيار مهم است. به عنوان مثال از چوب درختاني بايد استفاده شودکه سريع تر رشد کرده و مي توانند جايگزين شوند.

  کاهش استفاده از منابع جديد

ساختمان بايد طوري طراحي شود که استفاده از منابع جديد به حداقل برسد و بتوان در پايان عمر مفيد ساختمان از آن به عنوان منبعي براي ايجاد سازه هاي ديگر بهره برد. گرچه اين اصل بيشتر به ساختمان هاي جديد اشاره دارد ولي بايد به خاطر بسپاريم که مرمت و احياء وضعيت ساختمان هاي فعلي در راستاي کاهش اثرات زيست محيطي به اندازه روش ساخت ساختمانهاي جديد حائز اهميت است. بايد بدانيم تعداد منابع براي ايجاد محيط هاي مصنوع جديد در جهان محدود است ونمي توان براي بازسازي و ساخت هر نسل از ساختمان ها، مقدار جديدي از آنها را مورد استفاده قرار داد. استفاده مجدد مي تواند در مسير استفاده از مصالح بازيافت شده يا فضاهاي بازيافت شده شکل بگيرد. همچنين تغيير در ساختمان هاي قديمي براي کاربرد هاي جديد يکي ديگر از راه هاي کاهش استفاده از منابع جديد است که گرچه هزينه ها و مشکلاتي به همراه دارد با اين حال مزاياي حاصل از استفاده مجدد از اين ساختمان هاي بزرگ در کنار يکديگر و درون يک محيط شهري مي تواند بر اين مشکلات و هزينه ها غلبه کند. نوسازي ساختمان هاي موجود در شهرهاي بزرگ و کوچک همچنين مي تواند موجب حفاظت از منابع مورد استفاده جهت بازسازي ساختمان و در نتيجه جلوگيري از تخريب جامعه شود.

 درک محيط

طراحي ساختمان بايد به گونه اي باشدکه استفاده از توانايي هاي محيط و منابع انرژيِ محلي امکان پذير گردد.اگر ما به امکانات محيطي که درآن هستيم آگاه باشيم مي توانيم از صدمه زدن به آنها جلو گيري کنيم.همچنين درک محيط باعث مشخص شدن مراحل طراحي از جمله جهت قرارگيري نسبت به خورشيد و چگونگي قرارگيري ساختمان در سايت و حفظ محيط پيرامون و دسترسي سيستم نقليه و پياده مي گردد. شکل و نحوه استقرار ساختمان و محل قرارگيري فضاهاي داخلي مي تواند موجب ارتقاء سطح آسايش درون ساختمان شود.

 ارتباط با طبيعت

 ساختمان چه در داخل محيط شهري باشدوجه در يک محيط طبيعي تر ،ارتباط دادن آن با طبيعت به محيط طراحي شده روح و جان تازه مي بخشد و بازگشت به زندگي طبيعي را در خود دارد.

درک تاثيرات محيطي

طراحي پايدار سعي در درک تاثيرات محيط از طريق ارزيابي و تحليل سايت دارد:ارزيابي انرژي مصرفي ، سميت مصالح و تکنيک هاي ساختمان سازي.تأ ثيرات منفي محيطي را مي توان از طريق استفاده مصالح ساختمان سازي پايدار ،مصالح با سميت کمتر و مصالح ساختماني قابل بازيافت کاهش داد.

 احترام به کاربران

اين اصل ارتباط اندکي با آلودگي محيط زيست و تخريب لايه ازن دارد اما فرآيند سبز براي تمام منابع مشترک در ساخت يک ساختمان کامل ارزش قائل است و انسان را از اين مجموعه خارج نمي داند. احترام به نيازهاي انساني و نيروي کار از دو جهت مورد توجه قرار مي گيرد.براي يک معمار حرفه اي توجه به اين نکته ضرورت دارد که ايمني و سلامت مصالح و فرآيند هاي شکل دهنده ساختمان به همان ميزان که براي کارگران و استفاده کنندگان آن مهم است براي کل جامعه بشري نيز از اهميت بسزايي برخوردار مي باشد.معماران به وجود سم هاي مختلف در سايت هاي ساختماني آگاه شدند واستفاده از مصالح خطرناک را ممنوع کرده اند. شکل ديگر مشارکت انساني ، اشتراک و دخالت مثبت کاربران در فرآيند طراحي و ساخت است ، که چنانچه به طور مؤثر بکار گرفته نشود يک منبع کارا و مفيد به هدر رفته است.

 ايجاد يک روند مشارکتي در طراحي

 طراحان پايدار ،اهميت توجه به نظرات گوناگون را مي دانند از اين رو در مراحل اوليه طراحي با مهندسين مشاور و متخصصين، همفکري و همکاري کرده و از نظرات ساکنين محلي و همسايگان محلي نيز بهره مي برند.

درک مردم

طراحان پايدار يا سبز بايد فرهنگ و دين و نژاد مردمي که براي آنها طراحي مي کنند را مورد توجه قرار دهند.

کل گرايي

 تمامي اصول سبز ، نيازمند مشارکت در روندي کل گرا براي ساخت محيط مصنوع هستند. يک معماري پايدار يا سبز بايد فراتر از يک ساختمان منفرد را شامل شود و بايد شامل يک شکل پايدار از محيط شهري باشد. شهر ، موجودي فراتر از مجموعه ساختمان ها است در حقيقت مي توان يک شهر را مجموعه اي از سيستم هاي در حال تعامل ديد که داراي روح و کالبد مي باشند.در نتيجه اگر ساختمان ها را مجزا در نظر نگيريم مي توانيم همزمان با طراحي ساختماني سبز و پايدار ، شهري پايدار داشته باشيم و چهره اي سبز از شهر ، براي آينده ترسيم کنيم.

آنچه پيرامون معماري سبز يا پايدار گفته شد،بيان کننده نوعي نگرش به معماري است که بر چند نکته اساسي اشاره دارد:

• کيفيت گرايي

• توجه به آينده

• توجه به محيط

که نشانگر اين مطلب است که معماري پايدار داراي مفاهيم عميقي است که پيوند دهنده انسان، طبيعت و معماري است.

داشتن «معماري پايدار» و در ادامه آن« شهر پايدار» مستلزم رعايت قواعد و اصولي است که بايد از سوي معماران و مسئولان ما با دقت و انجام عمليات کارشناسانه مورد بررسي قرار گيرد تا بتوان در آينده اي که چندان دور نيست به وجود يک شهر زيبا و منسجم با رعايت کامل قواعد معماري و هويت ايراني افتخار کرد.

کانسبت و معماری

 

با تعريف  ساده مي توان گفت  کانسپت ها  ايده هايي (Ideas) هستند که  عناصر  گوناگوني  در يک  جا گرد هم  ميآورند. اين عناصر  گوناگون  ، در متن اين نوشتار؛ تفکرات ، تصورات و مشاهدات هستند. در معماري  کانسپت ، مسيري  است که طي آن نيازهاي فيزيکي ، شرايط  محيطي و باورها به هم مي پيوندند و به اين  ترتيب  کانسپت ها  بخش مهمي  از روند  طراحي معماري  را شکل  مي دهند.

اين بحث ذريي تعيين جايگاه  کانسپت  در طراحي معماري به تعريف  انواع پنجگانه  کانسپت مي پردازد که عبارتند از : قياسي ، استعاري ، ذاتي ، پاسخ مستقيم (حل مشکل) و آرماني

کانسپت ها:

هميشه کانسپت ها توسط  معماران پديد نمي آيند. شايد بهترين  نمونه  اين موضوع  پاسخ لوکورنوريه به کانسپت مورد نظر  کارفرما در ساختمان  کارگاه هاي  چوب در مرکز هنرهاي بصري در دانشگاه هاروارد باشد. اين مرکز  يک بخش  دانشجويي است که  نه تنها  براي  دانشجويان  رشته هاي  هنري  بلکه براي  سايرين  هم قابل استفاده است. کانسپت مورد نظر  مسولان دانشگاه اينچنين که اگر  دانشجويان  بيشتري  از فعاليت هاي مرکز با خبر  باشند و بتوانند جريان کار و زندگي  درون آن را مشاهده کنند آنگاه شرکت و حضور  آنها در  کارگاه ها متحمل تر خواهد  بود و لوکورنوريه  کانسپت را به اجرا در آورد : به اين صورت او از درون  مسير عبور پياده موجود در سايت رمپي طراحي کرد که مانند تونلي  از درون  ساختمان  عبور مي کرد. و امکان  مشاهده  بسياري  از استوديوها و کارگاه ها را فراهم مي آورد.

شش واژه اي که  دترپي مي آيد مترادف  هايي براي  جست جوي کانسپت هستند که  توسط بسياري  از معماران  بيان مي شود:

انديشه هاي 1-معمارانه 2- نگاره ها 3- ايده هاي فراسازمانده ، 4- سارتي 5- ايکمن 6- مترجمان بي واسطه يا از اين قبيل  انديشه هاي  معمارانه  معطوف به  يک ويژگي (فن – معمارانه)  خاص هستند مانند نور آفتاب ، فضا ، ترتيب فضاها ، همبستگي  فرم ساده  و يا نحوه قرار گيري در منظري  بخصوص  که هر کدام  مي توانند  بر روند طراحي  بنا تاثير گذار باشند. به اين صورت  که اين ويژگي آرکيتکتونيکي پايه اخذ  تصميمات  در طراحي  خواهد بود. يک نگاره ،  يک الگو  يا ايده همين است  که در طول  طراحي پروژه  تکرار  مي شود.  در سطح  پايين مي تواند يک  نقش  هندسي  به خصوص  باشد که در  سرتاسر  يک طرح  مشاهده مي شود. همچنين  اين نگاره  مي تواند  سطوح  بالاتري هم  داشته باشد. در کتابي  به نام نگاره نور  (light id theme)   که در باره  هاگري هنري  کيمبل است ، لويي کان تغييرات آفتاب  را در فصول  مختلف  و همچنين  در طول يک  روز واحد  را عاملي  بسيار با اهميت  در راستاي  تکميلي  يک اثر  شايسته مي داند. در طراحي  اين گالري  کان تلاش کرده تا اين  کيفيت  متغير آفتاب را به درون بنا بکشاند.

ايده هاي فراسازمانده مربوط به  ترکيب بندي هندسي و سلسله مراتب  کلي  بخش هاي  مختلف  پروژه مي باشد. طراحي شهري و طراحي  محيط هاي دانشگاهي  مثالهاي شفاف و واضحي  هستند که  در آنها ابتدا يک الگو کلي  نظم دهنده ايجاد شده و به تدريج  تکميل  مي شود. يک ايده  فراسازمانده  به قسمت هاي مختلف تا جايي که  نظام کلي باشند  اجازه تنوع  و تغير خواهد داد. طرح تامس جفرسون براي دانشگاه ويرجيينا يک  نمونه  خوب براي  اين مطلب  است.

هدف ايده فراسازمانده در اينجا اين بوده که  با ايجاد  سازه اي  کافي   امکاني به وجود آيد  که در آن  هر يک از بخش ها  ضمن آنکه  خصوصيات شخصي دارند همانطورهم  مانع کل باشند.  در طرح  جفرسون  اين مساله  کاملا  به اجرا در آمده  به صورتي  که اگر چه  يک نظام کلي  مشهود است اما هر يک  از بنا ها هويت  مخصوص خود را دارا هستند.

در پروژه هاي يزرگ  گاهي طراحي  مسيرهاي  عبور (سيرکولاسيون) در جاي  ايده  فراسازمانده قرار مي گيرند. براي مثال  در پروژه  نوره هوا و فضاي واشنگتن – اثر هلموت ، اوباتا کاسابوم – ايجاد و توسعه  فضاها در اطراف  مسيرهاي  عبور  انتخاب  هوشمندانه  طراحان  بوده و چرا که  اين کار  آنها باعث  شده  تعداد بازديد کنندگان  از حداکثر  پيش بيني شده هم فراتر رود.

در قرن نوزدهم ميلادي  در مدرسه  نورآر فرانسه  روش  آموزش  متفاوتي  شکل گرفت که اسکيس (esquisse)  و طرح  خام (parti)  از فرآورده هاي  مفهومي  و گرافيکي  آن هستند در اين  روش  دانشجويان  بايد توانايي ارائه مفهومي (Conceptual) خود را به سطوح  بالا ارتقاء  مي دادند.  از آنها  خواسته  مي شد تا ابتدا کانسپت و طرح  اوليه  را در چند ساعت  ابتدايي  کاربردي پروژه  مشخص کنند و تا انتها  به اين طرح  وفادار بمانند.  ادوارد ب=لاربي بارنز براي توصيف  رابطه  کانسپت و دياگرام  اوليه  با پروژه  کامل شده  و اين که اين کانسپت و دياگرام  بايد  ساده شده  آن پروژه  باشند از  اصطلاح  برگردان مترجمان  بي واسطه (Literal translation)  بهره گرفت.  به عقيده  بارنز کانسپت يک پروژه  بايد حتي  با يک  طراحي ساده  روي يک  دستمال  کاغذي هم  قابل  بيان و ارائه  باشد. به شکلي که  اين دياگرام  اوليه به وضوح  شفافيت ساختمان  تمام شده  روي همان دستمال  کاغذي  مشاهده کرد. به گفته او : يک بنا  مي بايد داراي  طرحي  قوي و معمارانه – نه مجسمه  شکل يا  نقاشي وار – باشد طرحي  که مرتبط  با فعاليت  درون ساختمان باشد ..................هر وقتي  از يک معمار  سوال مي شود  که روي  چگونه  ساختماني  کار مي کني؟ او بايد بتواند به سرعت  طرحي ذهني يا دياگرامي  از ايده معمارانه خود ارائه کند.

کانسپت ها و طراحي معماري

شکل گيري  کانسپت پديده اي  خود به خودي  نيست  بلکه نيازمند تلاشي متمرکز  براي گرد آوري و ترکيب  مسائل  مختلف است. گردآوري  اين مسايل  کاري هوشمندانه  است کاري  به عقيده  بسياري از  طراحان ، معماران ، منتقدان  نويسندگان هنرمندان متشکل از  10 درصد  الهام  و استعداد و 90 درصد پشتکار  و سخت کوشي است. شکل دهي کانسپت براي بسياري  کاري نا آشنا است. همچنين دانشجويان  اندازه  فراگيري  و درک ساير  مباحث  طراحي  در اين مورد  با  سختي مواجه اند.  در زمينه  تقويت  مهارت  کانسپت سازي سه مانع اصلي  وجود دارند.  اولين  مانع مربوط  به  چگونگي  برقراري ارتباط . دومين  مانع  مربوط به  کمبود تجربه و سومين  مانع مربوط  برقراري  سلسله مراتب هستند.

اولين مشکلي  که يک دانشجو  با آن مواجه مي شود برقراري  ارتباط است. نکته جالب  در اين  رابطه اين است  يخت ترين  کار اين اين نيست که چگوننه کانسپت خود را به ديگران  معرفي کنيم  بلکه چگونه  بايد آن را براي  خود تشريح کنيم. به همين خاطر طراحان مي آموزند ، تا قبل از تشريح ايده هاي خود  براي  ديگران  نوعي  ديالوگ  به عنوان  مترعه  در ذهن  خود برقرار سازند ، مشکل ديگر  برقراري  ارتباط گرافيکي  است متاسفانه  بسياري  دانشجويان  در ترسيم  و طراحي  ايده  مورد نظر  خود اکراه  دارند. در معماري  هر آنچه  که قرار است ساخته شود مي بايست  ابتدا  ترسيم گردد . پروسه ترسيم و طراحي بايد  در مراحل  ابتدايي کارآغاز  شود تا  طرح پيشنهادي  و کانسپت آن بتوانند  دائما  نقد و اصلاح شوند.

لويي کان  نوشته اي اين نکته  را ياد آور مي شود که مشکل  برقراري ارتباط  بين يک  ساختمان  منسجم در ذهن و طراحي هاي اوليه  بين همه  دانشجويان  عموميت  دارد:

روزي  دانشجويي  جوان  نزد من آمد  تا سوالي بپرسد. او گفت  در ذهن  خود فضاهايي  پر جذبه را تجسم کرده . فضاهايي که جريان وار  بر مي خيزند و شکل مي گيرند. بدون آغاز و بدون  پايان . از جنس  ماده  يکپارچه  بدون  بست و اتصال  و به رنگ هاي  سفيد و طلايي . و پرسيد  چگونه است  که وقتي اولين  خط را بر روي  کاغذ قرار مي دهد  روياي  او شروع  به رنگ  باختن مي کند؟  اين پرسش  خوبي است ... پرسشي است  در باب پيمايش  پذيرها و پيمايش  ناپذيرها .. براي  بيان ديده در معماري  و موسيقي  مي بايست از ابزارها و امکانات  قابل سنجش  بهره گرفت. اولين  خطي که بر روي  کاغذ کشيده  مي شود خود  ميزاني است  از  آنچه  نمي توان  به طور کامل  آن را بيان کرد.

زمينه دوم مشکلات  و موانع  هم در  مواقع  توسعه يافته  همان قسمت  اول است. کانسپت ها  شکل است خصوصا  اگر موضوعي  تازه و ناشناخته  در معماري  باشند.  از آنجايي که بسياري  از ساختمان شکل  دادن هاي  ساخته شده  از کانسپت  بي بهره اند و ازآنجايي که اکثر  منتقدان  و معماران  از نوشتن  درباره آنها خودداري مي کنند. اين مساله  که طراحان  پويا کانسپت  و درک  جايگاه  آنها در ساختمان ها نداشته باشند امري نسبتا بديهي  به نظر مي رسد.  به طور خاص علاقه اي  به  سومين  زمينه مشکلات را مي توان  به مسائل  مربوط به  برقراري  سلسله مراتب  متناسب دانست. دانشجويان  پويا  بسيار با اين گونه  مسائل  دست به گريبان هستند. که به علت  کمبود تجربه  به سختي مي توانند  درباره شايستگي  کانسپت قضاوتي  صحيح داشته  باشند.  حال اينکه  معمار مي تواند  قضاوتي  با تامل  داشته باشد. به طور کلي  درک روابط  موجود بين  ايده ها  و تصورات  و کانسپت ها  کمکي  شايان در زمينه  عبور از اين  سه دسته  مانع  خواهد کرد.

ايده ها:

ايده ها تفکراتي معين  و غير چناليزوازانه  هستند که  از مشاهدات مدارک  و انديشه براي ما  حاصل مي شوند. در معماري  ايده هاي  شامل  مسائل  مختلفي  مي شوند مانند چگونگي  جهت گيري  ساختمان ها، جانمايي يک آشپزخانه در يک واحد ، روش هاي  بهره گيري  از جريان  طبيعي هوا ، ارزش انرژي و حفظ و صرفه جويي  در آن ، اهميت  مصالح ، دوام  ، تعامل بين اجسام مناسبترين  راه هاي  برقراري  ترتيب  فضايي و يا چيزهاي از اين قبيل . بنابراين  ساختمان  و طراحي آن  شامل  بسياري تصميمات  کوچک  است و طبيعتا  کسب مهارت  و ارتقا آن در جهت  توليد ايده ها و کانسپت هايي که توانايي پاسخگويي به اين  گستره وسيع  از امور  را داشته باشد از اهميت  بسزايي برخوردار است.

فرانک لويرايت  نمونه  خوبي از  معماراني است همواره  ايده هاي زيادي براي اجراي کارها داشته اند. جان استوارت در کتابي  تحت عنوان  خانه ها اوسانيان اثر رايت (Wrights usonion House) 35 ايده رايت در باب طراحي  و ساخت  منازل  مسکوني کوچک را  نقل کرده است.  به همين ترتيب  کريستوفر الکسندر و همکارانش  در کتاب  رمان الگوها (Apatten Language)  بيش از 1000 ايده مختلف  در باره  رفتار و واکنش انسان ها  نسبت به محيط هاي  مختلف  را در چهارچوب الگويي ذکر کرده اند. اين ها (ايده هاي رايت و الکسندر) در مجموع  در حکم  چيزي مانند کتاب مقدس ايده ها  براي طراحان  ساختمان هستند. البته  چه نظريات  رايت و چه الگوهاي الکسندر هيچ کدام  حالت به هم پيوسته اي ندارند.  مثلا  اگر چه همه ايده  هاي رايت  را به وضوح  مي توان در کارهايت کميل شده او مشاهده کرد اما  او آنها را به صورت  جملات  و کلمات  مستقل از هم ارائه  کرده و برقراري  ارتباط  مفهومي  بين آنها بر عهده  شخص طراح ، سازنده است.

تصورات : تصورات  تنها به زيادي  با ايده ها دارند به جز اينکه  تصورات  قطعيت  ندارند به طور پيش فرض  تصورات  مقايسه  با ايده ها از اساس و تکامل  و اغلب اهميت  کمتري برخوردارند.

ممکن است  تصور شود که  تصورات  نمي توانند نقشي در شکل  دادن کانسپت ها  داشته باشند.  اين نتيجه گيري   درستي نيست. در علم  سينکتيک  يا همان  تجربه و تحليل  مسائل  علمي  اصلي  اساسي  به نام  توليد اتفاقي  ايده ها  وجود دارد که  بر اين اساس  هنگام  تحليل مسائل  که به  طريق از راه هاي موجود قابل حل نيستند ، هر  ايده يا تصور  تازه مي تواند سبب گشايش  شود.  بخش کوچکتري  از افراد  اين توانايي را دارند تا با استفاده از سينکتيک و يا ساير  روش هاي توليد انديشه  به ارائه ايده هاي  متنوع  براي مسائل  بپردازند. ايده هايي که اگر چه  ظاهرا  بي معني  و بي ارتباط  و گاهي موهومي  به نظر  آيند ولي  در واقع  مرحله  آغازين  اهميت روند تحليل  مسائل  را مي سازند. در معماري  هم گاهي  عناصر  يک کانسپت ايده آل  را به هيچ  عنوان نمي توان در يک جا جمع  کرد.  در اين  صورت  شايد استفاده  از تصورات براي رسيدن  به کانسپت به عنوان  تکنيکي اساسي  براي شکل دادن کانسپت  و البته  در نتيجه عدم  تجربه  کافي در طراحي  و کانسپت سازي – ضروري باشد.  دانشجويان  مي توانند  هنگامي که  قصد شکل دادن  کانسپي را  دارند  ابتدا  تصورات  خود را  شکل دهند.

کانسپت ها و ايده ها:

کانسپت ها از اين نظر  که تفکراتي  حاصل از  ادراک  ما هستند  تشابه  زيادي با  ايده ها  دارند.  با اين تفاوت  که  کانسپت ها  داراي يک  ويژگي خاص خود هستند. و آن اين که  اين تفکرات  معطوف  به راه هاي  گرد آوري  چند عتصر و ويژگي در يک کل دارد هستند. در معماري کانسپت همچنين  تعيين کننده چگونگي تاثير گذاري جنبه هاي  مختلف نيازمندي هاي بنا بر طراحي  و ساخت  آن از طريق  اجتماع  در يک انديشه  خاص است و کانسپت در معماري  موضوعي  هدفمند است . نتيجه تلاش  متمرکز  و خلاقانه  در يکپارچه  کردن  عناصري  به ظاهر  نا متشابه.

اروسارينن و ادوارد لترتبي بارنز  دو معمار آمريکايي هستند که همواره  با کانسپت ها  در ارتباط  بوده اند.  سارنين  چنين پيشنهاد مي کند :

هويت  يا بيان  تنها زماني قابل انتقال  مي شود که  کل  بنا به صورت يک  تعبيه جامع  درآيد. مانند هر  اثر هنري  يک کانسپت ساده  و قوي بايد بر کل کار غالب  باشد و تمام اجزا مي بايست به شکل فعال بخشي  از اين  حالت کلي  باشد. اين مساله  در مورد  و اساسي ترين  و ابتدايي ترين عناصر مانند  پلان يا سيستم  سازه گرفت  تا متاخرترين آنها مانند  رنگ ديوارهاي  داخلي  يا دستگيره هاي در صادق  است.  به عقيده  من اين  هدف  يعني بوجود آمدن  اين  تعبير جامع  والاترين  و مشکل ترين اهداف است و البته  بايد بيش از هر چيز ما را به خود مشغول دارد.

بارنز هم ديدگاهي  مشابه ارائه مي دهد:

در هر پروژه اي  فرديتي ذاتي  نهفته است و در حالت  ايده آل يک تفکر  قدرتمند مرکزي ساير  فعاليت ها را  ايتا يا روان اين تفکرات در ارتباط با انسان در فضا است.

سناريوهاي کانسپچوال ( مفهومي )

با توجه به اينکه  هر نوع بنايي مي تواند  صدها نياز خاص  خود داشته باشد که اين  تازه غير از  نيازها و اهدافي  است  که شخص  معماربر آن مي افزايد.  دستيابي به کانسپت واحد که همه  اين عناصر  را به هم همبسته  سازد  امري  بلند همتا و البته  بلند پروازانه  است. معماران درمقالات  و نوشته هايي مربوط به کانسپت هاي  طراحي  خود  مساله گره زدن  فاکتورهاي  و تفکرات  مهم و تاثير گذار  در طراح به هم را در نوعي  اشيا يا سناريئي کوتاه  مطرح مي کنند.

وقتي هدف از ايجاد يک کانسپت فوق در پروژه  ترکيب اعضا مختلف در يک  کل واحد  باشد ، يک معمار مي تواند  در نهايت  پروژه خود  را صورت  ترکيبي از چندين  کانسپت را مربوط  به اعضاي  مختلف  سند اين نوع  بينش در طراحي را افزايش (incremental) مي نامند.  در ديدگاه  افزايشي  عبارت است از  پرداختن  به هر بخش به صورت  مجزا با توجه به نياز  آن و به تلاشي براي يافتن  يک کانسپت کلي.

بخش  ديدگر ديدگاه  متوجه معمار  و توجه او  به گستردگي  محتواي  کانسپت است.

مارتين اگر چه به خاطر  علاقه وافرش به حضور کانسپت مشهور است. اما همواره  فقط  به شکلي  کلي در باره  کانسپت ساختمان هايش  صحبت  کرده.  براي مثال  در اطهار نظر  در مورد  ساختمان  مرکزي شرکت  جان ديگر  اگر چه  حکمت  انديشه هاي نهفته در  پروژه را ارئه مي کند اما  نتواند کمکي  به پاسخ دادن ديگران  سوالات اساسي  معماري  بلند سوالاتي از قبيل  اين که  ساختمان  چند پاره  شده يا  اينکه چرا  ساختمان  در دو سوي  يک گودال قرار گرفته؟

مارتين  اغلب  فقط براي  يک يا دو جنبه کار کانسپت ارائه مي کند و ساخت و رشد  ساير جنبه ها را  به شرايط  وا مي گذارد. ديدگاه  دستيابي  به يک  کانسپت کلي همچنين  متشابه زيادي  به روش  مخلق  اسکيس اوليه  و وفاداري  به آن  تا انتها  که در  بوجود آمد دارد.

کانسيچوال مضمون کانسپت وسعت بيشتري  مي دهد و موارد  بيشتري  را در آن ميگنجاند و در نهايت  تصاوير  بيشترب از  پروژه پيش چشم  مي نهد.................. سناريوي کانسيچوال  مي تواند مشخص کند که چگونه  تمام ايده هاي  با اهميتي  که ممکن  به طور  جداگانه  بيان کردند. مي توانند  به شکل  مفصل تري  به رشته تحرير  درآيند. متني که  در ادعه مي آيند  از  سناريوهاي  طولاني تري  انتخاب  شده اند.  که به وسيله  معماراني  با سبک  هاي مختلف  و با گرايش  مشابه  به کانسپت  نوشته شده اند.

فرانک لويد رايت مي گويد:

چرا نمي توان  معبدي  ساخت  - حساس تر از احساس – و نه فقط  براي خود که براي  انسان ، متناسب کاربري هاي او ، به عنوان  جايي براي  آشنايي و براي اينکه  انسان به خاطر  خدايش هم  که شرط  به خدا بنگرد يک  ملاقات  خانه  و جايي براي  اوقات خويش  فضايي زيبا  متناسب  اين منظور  آفريد و با  همين حس  آن را آراست. ساختماني  طبيعي  براي انسان  طبيعي ...

چنين فضايي  شي در  ذهن شروع  به شکل گيري  مي کند ، و در آن هنگام  بايد به  ايناي  ايده  هاي معمارانه گام نهد و  مهم ترين اين است که  فضايي چنين  با شکوه را در ذهن حفظ کنيم  و بگذاريم  تا  خود فضا  کل عمارت را شکل دهد ، بگذاريم  فضاي  درون  معماري  بيرون باشد.

کوين روش مي گويد:

ما سعي  داريم نوعي  حس ارتباط  بيافزينيم ... در موسسه اي که  مساله هدف  مشترک  اهميت  بسزايي  دارد.  عده اي  از مردم  ساعت ها  کار خود  را وقف  هدف  مي کنند .... بگذاريد  بگوييم آنها مشغول  فراهم  کردن  شرايطي  بهتر  براي دنيايي  که در آن زندگي  مي کنند هستند . در موسسه  فورد  آنها خود  بخشي از يک  دستگاه  هستند. دستگاهي معقول  که در صورت  هدايت  صحيح مي تواند  باعث  پيشرفت  ترقي  بسياري  از مناطق  شود.  پس بايد  فرض کنيم  با مردمي  متعهد  سر و کار داريم  که مسير  خود را رها  کرده اند  تا به اين  سازمان  بپيوندند و اين  فقط يک مشعل  ديگر براي  آنها نيست.

اکنون ما 300 نفر با  چنين هدف  مشترکيد  داريم.  در چنين  جامعه اي  اين  حقيقتا  مهم است  که هر کس  از ديگري  با خبر باشد  و اين  آنها را در  مقصود  مشترکشان  ياري  خواهد داد.

ما خانه اي  براي آنهايي  مي سازيم و يکي از  اهداف  اصلي ارتقا  حس ارتباط  است و با اين  طرح  آغاز مي کنيم  که اين خانه تنها  يک  ساختمان اداري  ساده نيست  بلکه موجودي  کاملا  متفاوت است.

ادوارد لارابي بارنز مي گويد :

ما تلاش  مي کنيم معماري  بسازيم  که با هنر  رقابت  نکنند و بتوانيم  اولويت ها را در جاي  صحيح  خود بگذاريم. ما مي خواهيم  که بازديد کننده  نقاشي  را در فضا  مجسمه ها  را در مقابل  آسمان  و حس  دائمي  را به خاطر  بسپارد.  اين حس  جريان  بيش از  فرم  اهميت دارد. ترتيب  قرار گيري  فضاها  بايد  هدايت کننده  باشد.  و همواره  حس ظريفي  از آگاهي  نسبت به  مقصد  وجود داشته  باشد. مانند يک  رودخانه ، همزمان معماري  بايد نسبتا کم حادثه  و بخاشان باشد.

يک يناريوي  کانپيچوال  مانند  نمونه هايي که ذکر  شد محصول  يک پروسه تکاملي  است. پروسه اي  که از دل  مراحل  رشد و کانسپت ها  خود اغلب  حاصل  از  جرقه هايي در تفکر  بينش هستند .

اصلاح و ابهام زدايي  مختلفي  عبور کرده. اگر چه  ممکن است قسمت هاي مختلف  سناريواز قبيل  شرط باشند اما سناريو  از تفکرات  و انديشه هاي  حاصل شده  در طول روند  طراحي هم  براي همب سته  کردن هر چه  بيشتر آن ها  استفاه  مي کند.

يک مثال  عملي  براي  تکميل  افزايشي  سناريوها  پروسه طراحي  شارت است.  شارت ( در  مدارس معماري) به معني  تلاشي  در آخرين لحظات  براي  به انجام  رساندن  کارهاست.  اين اصطلاح  از  لفظي فرانسوي  به معني  گاري يا چرخ  دستي گرفته  شده ، و اشاره به  گاري ها يا چرخ  دستي هايي  دارد که دانشجويان  قرن 19  معماري در  فرانسه براي  حمل طرح هاي  خود به  محلي که  همه باي  ارزش يابي  کارها  در آن جمع  مي شوند ، از آنها  استفاده مي کردند  طرح هاي آنان اغلب در طول همين  مسير و روي همين  چرخ دستي ها به  اتمام مي رسيد. شارت همچنين  روشي است  که کارفرمايان  از آن براي  مشارکت  دادن  افراد و يا سازمان ها هاي مختلف  در روند  برنامه ريزي  و طراحي  پروژه  استفاده مي کنند. يک  شارت گروهي  يعني  يک دوره  کاري فشرده  که  ارائه  واصل  اخذ  و تصميمات  را محدود  به فرصتي  چند روزه  مي کند.  گروه هاي  مختلفي  با طرز  تفکرهاي  متفاوت  و اغلب  در حالتي  رقابتي  با هم  در شکل دادن  ايده و کانسپت  يک پروژه  شرکت دارند. نقش  يک طراح  حرفه اي  هماهنگ  کردن و تقويت همکاري  اين شرکت کنندگان  است. در  طول چنين  دوره اي  او ابتدا  ايده هاي  مقدماتي  هر يک  از اين  بخش هاي  شرکت کننده  را دريافت  مي کند و سپس  مبحث  را به سمت  تبيين  مسائل  مبهم و اساسي  هدايت مي کند. و در نهايت  مساله  اولويت  بدني  را مشخص مي کند.  يک رهبري  موثر  به برطرف  کردن  تضادها  و ناهماهنگي هاي  موجود کمک  و گروه کاري  را به نسبت  سازماني و اتخاذ  تصميمات راهنمايي مي کند.

سلسله مراتب کانسپت

درک  رابطه تقدم  و تاخري موجود  بين تصور ، ايده ، کانسپت و سناريوي کانسپچوال  در واقع  سرآغاز  روند دستيابي  به کانسپتي مناسب  براي يک  بنا است . اين رابطه  به اين صورت ترتيب  داده مي شود : تصور – ايده – کانسپت – سازيوي کانپچوال . که بر اساس  الگوي  افزايش  پيچيدگي ، متناسب  بودن و عمق فکري  است.  در مراحل  ابتدايي پروژه  همواره  فرصت  براي  متصور شدن  ايده ها  وجود دارد  خصوصا اگر  ذهن  توانايي  و تمايل  پذيرش  تفکرات  خلاقانه  غير عادي  و پر تخيل  را که مي توانند. راه حل و گره گشاي  بسياري از نيازها  باشند ،  داشته باشد . پس از اين ، معماران  زماني که  بيشتر با پروژه  آشنايي و از مسائل  آن آگاهي پيدا مي کنند کم کم برخي از  تصورات  و ايده ها  را با اهميت  تر و مناسب تر  از بقيه  تشخيص  مي دهند.  سر انجام  شباهت ها و جذابيت هاي بالقوه  و دسته بندي  ايده ها  شکل مي گيرند و بر پايه  اين ملاحظات  مسير  قطعي  انجام گرفتن  فعاليت ها در آينده  مشخص  خواهد شد.

مينيات و انتقاد از خود :

مساله  بر گزيدن  فرمي  مناسب  براي يک کانسپت  در مقايسه  با نقدي  که خود کانسپت  در طول شکل گيري آن  انجام مي پذيرد. در سطح  پايين تري  از اهميت قرار مي گيرد. در چنين  ديالوگي  انتقادي  مهم ترين سوال  مي تواند  چنين باشد که آيا  اين ايده  مناسب  چنين پروژه اي  هست؟ در نهايت  خود کانسپت و راهکاري  که ارائه خواهد کرد بايد  متناسب با نيازهاي  پروژه  و آميخته  با فعاليت  هاي بنا باشد.

در پرسش  از مناسب بودن  مورد جالب  ديگير هم  وجود د ارد و آن  اين که  آيا اساسا  نيازي به  کانسپت ها براي  همه انواع  ساختمان ها هستند؟ آيا آنها  فقط براي  بخشي از بنا ها مناسب اند؟ در بحث ها  و اظهار نظر هايي که  معماران  و منتقدين  ارائه  داده اند اين مساله  که آيا همه  بناها  از نظر  کالبدي  و تنديس  گونگي  داراي اهميت  هستند يا خير. و اين که  ساختمان هايي  بايد برجسته تر و چه ساختمان هايي بايد  در پس زمينه قرار  گيرند. مورد بررسي  قرار گرفته. جورج بيرد -  معماري در شهر تورنتو – اين گونه  پاسخ مي دهد : کانسپت ها  در ساختمان هاي کم  اهميت تر  اندازه ساختمان  هاي برجسته  مهم هستند. او بر روي پروژه هاي  ساده اي  را دارد که درآنها  رسيدن به کانسپتي  مناسب  به منظور ايجاد  فشردگي  و نظم کافي  براي  ساختن يک  معماري خوب  امري حياتي  بوده ،  براي مثال  در يکي از  پروژه هايش  الحاق  فضايي  جديد به  يک خانه  کوچک بوده  کانسپت او  حفظ  گرمي نزديکي  فاز موجود  بوسيله  تقويت  حس  مسيحيت  طرح  پيشنهادي  اش بود.

انواع پنجگانه کانسپت:

1- به طور کليس پنج نوع کانسپت وجود دارند : کانسپت هاي  قياسي (نگاه به  ديگر  چيزها) – استعاري ( نگاه به انتزاعات)  جوهري essences ( نگاه به  ماوراي  نيازهاي  برنامه) – برنامه اي ( نگاه به  نيازها  و اهداف خواسته شده) – ايده آل گرا ( نگاه به  ارزش هاي مطلق)

کانسپت قياسي (Avalogies)

از پنج گونه ذکر شده  مقايسه  احتمالا  متداول  ترين راه  شکل دادن کانسپت ها ست. مقايسه  روابط عيني  موجود  بين  اشيا را آشکار  مي کند.  اگر موضوعي  حضور تمام  ويژگي هاي  مورد نظر  را در خودش داشته باشد آنگاه  مي تواند به  عنوان  الگويي براي طراحي  پروژه  در نظر گرفته  شود.  تا قبل  از ظهور  مکتب  مدرن  چه معماران  و چه اممکان  تصور  مي کردند  که همه  شاه کارهاي  معماري  در  شهر بوجود  آمده اند.  و وظيفه  معمار در اين ميان  اين بود که  در يابد  کدام  بناي  قديمي مي تواند  الگويي مناسب  براي پروژه  در حال  طراحي باشد. زماني  اصلي ترين  الگوي  قابل قبول  براي کليسا ها و کالج ها و دانشگاه ها گوتيک ، براي  بانک ها  ، دوريک  يوناني  و براي  ساختمان هاي  مقر حکومت  سنت پيتر در نظر گرفته مي شود.

نمونه هاي برخي از اين  مقايسه ها  بيش از  بقيه يافت مي شوند.  يکي از  راج ترين  آنها  الگوي  خيابان  روستايي يا همان  گذري  سر پوشيده  در ميان  مغازه ها  است.  مانند گالريا  در طراحي  خوابگاه  دانشگاه  آلبرتا در  ادمونتون  است. در  اين جا  واحد هاي دانشجويان  مجرد و دانشجويان  مزدوج  در کنار هم  قرار داده شده اند. آپارتمان ها در امتداد  يک گذر  داخلي با  سقفي  مخفي  وار که  نور را فراهم  مي کند  قرار گرفتند.  در طراحي  پروژه  صحت  و نحوه  انجام گيري  اين  مقايسه  مورد توجه  معماران  قرار داشته  است و  در اين رابطه  در برخي  از موارد  بهينه سازي  هم انجام  داده اند که نمونه  آن استفاده  از پنجره هاي تانل داري  است که به درون  گذر باز مي شوند. آنها در مراحل  ابتدايي  کار دريافتند که ديد پرسپکتيوي  امتداد گذر  فاقد  زندگي  و رنگارنگي  نمونه هايي است که  قبلا  بررسي کرده اند.  چيزي که  در تصاوير  به جاي مانده اند بندهاي آويز لباس هاي  رنگارنگ  در ذهن آنها  وجود داشت  ولي طرحشان  فاقد آن  بود. به منظور  بازنمائي  اين پويايي بصري  آنها پنجره هاي مخصوصي مشرف  به گذر  طراحي کردند. پنجره هايي  که در آنجا  پانل هايي مسلب و رنگارنگ  و نه  شيدکوست  بودند و وقتي  گشوده  مي شوند  علاوه بر  جريان  هواي  اضافي  براي داخل  نمايي از جريان  حرکت  و فعاليت  در گذر را هم  مورد نظر  معماران را بوجود آورده.  يک نمونه  ديگر  پروژه تري تاپس (Tree-tops) اثر  ديويد  گلسر از مارکيس ، ستولر ، گلسر در کاروليناي جنوبي است. در اين پروژه  سيستم راهرو ها و پل هاي  ارتباطي  اي که  در  ساختمان انبارها  در ساواناي جورجيا  وجود دارد  به عنوان  الگوي  مناسب حل  کردن بسياري  از مسائل  مربوط به  جانمايي و سيرکولاسيون  انتخاب شده با وجود اين که  سايت پروژه بر خلاف  ساختمان  انبارها  تخت  و کاربري آن  مسکوني است  سيستم  راهرو ها به خوبي  جوابگو  هستند.

اين چنين  سنجش ها  يا مقايساتي  مي توانند فقط  با توجه  يک ساختمان  خاص صوت  نگيرند.  لويي کان در  مورد کانسپت طراحي اش در ساختمان  تحقيقات  پزشکي  دانشگاه  پنسيلواينا  اظهار مي کند که  در چند  مودر مختلف  از مقايسه ها  استفاده کرده است.  او توضيح  مي دهد  که محققين  برقراري  ارتباط و مشارکت  فکري  از نيازهاي اساسي  به شمار  مي رود ، بنابراين  اولين مرکز  تحقيقاتي  را با جايي براي  گردهمايي  ملاقات و آگاهي از  فعاليت  هاي يکديگر  مقايسه کرد . اين کانسپت او  مشابهت  بسياري  با  روش  ساختمان  موسسه فورد  دارد. کان همچنين  با مشاهده   وضعيت  محققين  پزشکي در محوطه  دانشگاه  پنسيلواينا  که همواره  به شکلي  نا مناسب  در سرتاسر  محوطه  پراکنده  بودند ، کانسپت دوم خود  را حول  تصوير  شخصيتي  اين افراد  شکل داد.  او تفکرات  خلاقانه  و فعاليت هاي اين افراد  در آزمايشگاه ها يشان  را با کار هنرمندان  در استوديو هايشان  مورد مقايس  قرار داد او مي گويد:

در کار ساختمان  تحقيقات  پزشکي  من در دانشگاه پنسيلواينا اين واقعيت  که آزمايشگاه هاي  علمي  در اصل  بسيار  مشابه استوديو هاي هنري  هستند  را مي توان  مشاهده کرد .... اين طرح  با ملاحظاتي  که در مورد فضاهاي خاص  و خدمات  مربوط به آنها دارد بيانگر  شخصيت  واقي يک آزمايشگاه  تحقيقاتي  است.

اگر چه  کان توانستند کانسپتي  مبتکرانه  را از طريق انجام  مقايسه اي صحيح بدست آورد و برخي حتي اين  ساختمان را  بنايي با اهميت  در دهه 60 مي دانند  اما در عمل  کاربران  آن  با مشکلات  زيادي  روبرو شده اند.

يوناس سالک  براي  احداث  ساختماني  تحقيقاتي  به نام  خود  نمونه هاي ساخته شده  اين بنا را در  سراسر آمريکا مورد  مطالعه قرار داد. او از  ساختمان تحقيقات  پزشکي  دانشگاه پنسليواينا  در زمان  فعاليت  روزانه بازديد  به عمل  آورد و با کاربران  آن به گفتگو پرداخت و از مشکلات  آن آگاه  شد.  علي رغم  نکات  منفي اش اين  ساختمان  تنها  موردي بود  که در آن  سعي شده  بود تا مسائل  فلسفي  خلاقيت  و آفرينش  هم مورد  توجه قرار گيرد و سرانجام  لويي کان براي طراحي  موسسه  تحقيقاتي  سالک در سان ديگو  برگزيده شد.

استعارات و تشبيهات (کانسپت هاي استعاري) (Metaphores and Similes)

استعارات ، مانند  مقايسه ها ، به آشکار کردن  روابط بين  اشيا مي پردازند. با اين  تفاوت که  اين روابط  بيشتر  انتزاعي  هستند تا  عيني در واقع  تشبيهات ، استعاراتي هستند  که از  واژه هايي چون  مانند و همانند  براي بيان اين  روابط  استفاده  مي کند.  تشبيهات  و استعارات  تشخيص  امکان  ارتباط  ميان  الگوهاست مقايسه ها روابط عيني  را مد نظر قرار دارند.

چارلرمور  در بحثي  اذهار مي کند که او علاقه  دارد ساختمان  ها مانند ژئود (Geode)  باشد و اين  تشبيه  خود را در سناريويي چنين بست  مي دهد:

در سيحونز آليز ايالات جورجيا  آپارتمان هاي  ساحلي  بيانگر  چنين  تصويري (ژئود مانند)  هستند. در  بيرون  عظيم الجثه  اما در درون  مجموعه اي  ديوارهاي  رنگي و تزيين  شده شاد است که فضايي دروني  را احاطه کرده اند.

ژئود  نمونه يک  استعاره  کاسچپوال  است که نشان مي دهد  چگونه  يک ساختمان  مي تواند  همزمان  دو تصوير  داشته باشد. يک ساختمان  مي تواند در  نماي بيرون مناسب  با ويژگي هاي محيط  همسايگي  اش  و در درون  تصويري  متفاوت  مثلا  مفرح يا  دراماتيک  به اقتضاي  کاربري  اش داشته  باشد.  مثال هاي  ديگري از اين  دست را مي توان  در کتاب در مرح معماري  نوشته آقاي جيوپونتي  پيدا کرد. تعريف آواز معماري  خود يک  تشبيه  است: معماري  مانند يک کريستال است از ديگر استعارات  تشبيه هاي  جالب  توجه  در اين کتاب  مي توان : اوبلسيک  يک راز است فواره يک نغمه است ، در يک  دعوت  است ، کولوناد يک همصدايي است ، يا  خانه يک  رويا است ، اشاره کرد

جوهري (کانسپت هاي جوهري) Essences

جوهره ها در واقع چکيده و متمرکز شده جنبه هاي مختلف مسايل  پيچيده  هستند و باز تابنده  انديشه هاي دروني اين جنبه ها هستند. استنفورد  اندرسون  درباره  علاقه  لويي کان  به جان  مايه ها  و استفاده  او از استعارات  چنين مي نويسد :

کان علاقه مند به فرم ها  و هستي  اشيا است. به جوهره آنها و عناصر و بيانگري  آنها ، او مي گويد من همواره به طبيعت  پديده ها فکر کنم و به ظهور  و تبديل آنها به  نهايتشان ......... هر ساختماني در واقع  پاسخي است  به آنچه  برايش  انديشيده  شده و فضاي  آن مشخص  کننده جايگاه  انسان هاست.

اولين  وظيفه هر معمار اين است  که برنامه اي  را دريافت ميي کند و برگردان فضايي آنها را ارائه دهد و به اين ترتيب  لابي يعني فضايي براي  ورود راهرو  يعني  يک گالري  و بودجه  يعني اقتصاد.

طراحان  براي جستجو ي جوهره پروژه  و بيان آن در قالب کانسپت روش هاي  بسياري  دارند. اين جستجو  در واقع  تلاشي براي  رسيدن به ايده هايي است که  قسمت هاي  مختلف يک  کانسپتپروژه  را به هم مي پيوندد و به عقيده  کان ديده  هايي که  طراح  را قادر مي سازد بر شرايط  موجود  مسلط  شود و  آنچه  را که بايد  به سرانجام  برساند. يک راه  عملکردي  (پراگماتيک)  عبارت است از  بررسي  برنامه و مشخص  کردن  سلسله مراتب  موجود  با اين  فرض  که اصلي ترين  مساله (جوهره) آن است  که در اين سلسله  مراتب  در جاي  نخست  باشد.  در نهايت  نتيجه چنين بررسي اي مي تواند  در غالب  تحليلي  از برنامه  و يا يک  دياگرام  گرافيکي ارائه شود.

تاکيد  زياد بر اين جان مايه ها و ريشه هاي اصلي  بر خلاف  يک نگرش  فلسفي ديگر  درباره  خلاقيت  در معماري است که اتفاقا  در قرن بيست هم  طرفداران  زيادي  داشت. اين نگرش بر پايه اين عقيده  قرار گرفته  که هر معمار  بايد  با خلاقيت  و ذهنيت  خاص خود  به آفرينش  بپردازد .کساني چون فرانک  لويد رايت يا اروسارنين و والتر گروپيوس ( از موسسين با وهاوس) از حاميان  اين فلسفه  بوده اند.  گرايش عمومي  به استفاده  از منابع و نمونه هايمعماري  پيشين – چه تاريخي  و چه متاخر – به جاي  نمونه هاي  بومي  هم عصر از زمان ظهور  لويي کان  در دهه 60 به عنوان  يک طراح  فرم ها  مجددا  مورد توجه  قرار گرفت . او صريحا معماري  روم  باستان  و آثار  لوکوربوزيه  را  منابع  اصلي  الهام  خويش  بر شمرد. اگر چه  او هيچ وقت  درباره  معاصرينش به  صراحت  سخني نگفته  بود اما  در زماني که مشغول  طراحي  ساختمان  کتابخانه  آکادمي  ارکستر  بود از  کتابخانه  طراحي شده  بوسيله  هيواستابينز  در دانشکده  پزشکي  هاروارد  با عنوان  کتابخانه  اي بسيار خوب  ياد کرد.  با مقايسه  بين پلان ها  و فضاهاي  داخلي ميتوان  شباهت هاي  زيادي  بين آن دو  را ديد.  نمونه ديگر  جستجو  براي کانسپت هاي  جوهره  گرا  را مي توان  آثار جان  پورتمن  مشاهده کرد. معروفترين  کارهاي  او هتل هايي با فضاهاي  دراماتيک  و مربع هستند. در کانسپت کارهاي  او تصاوير ذهني  و علاقه هاي او  توجه به  کاربردهاي بنا  و هر کجا  که ممکن  بوده طراحي  که ممکن بوده  طراحي شهري  اي متناسب  با شهر  موجود را  مشاهده کرد. لابي هاي  چند طبقه هتل هاي او – خصوصا  در هتل هايت در سان فرانسيسکو – در اصل امکاني عمومي  هستند  که هم  متعلق  به خود  هتل  و هم متعلق  به شهر  هستند.  درک بالاي پورتمن  از آنچه  که مي تواند  توجه مردم  را جلب نمايد  و آنها را به وجود  بياورد ، را در جزئيات  کار او ديد.

لارس  لروپ روش  عملکرد ديگري  ارائه مي کند. روش  او در واقع  ترکيبي از کانسپت مقايسه اي  و جوهره اي  است. هنگامي که  او صورت  مساله  طراحي  جديدي  را دريافت  مي کند ابتدا  چند نمونه  مشهور  را که خصوصيات  موجود در آنها مشابه  جنبه هاي مختلف  صورت مساله ي  خودش  دست را مشخص  مي کند و عکسهايي  از اين نمونه ها که هر کدام  حداقل  يکي از ويژگي هاي مورد نظر  او را در  خود دارند  انتخاب مي کند.  سپس او در  چند مرحله  به تحليل  اين تصاوير  مي پردازد.  سخت  او از روي هر تصوير  مجددا  طراحي مي کند  و به ويرايش   آن ها مي پردازد  تا ويژگي  مد نظرش  را برجسته  سازد.  اين ويژگي ها  به تدريج  به صورت  فرضياتي ذهني  اي درسي آيند  که هر کدام  در حکم يک  درس طراحي  هستند.  اين فرضيات  به هم  افزوده  مي شوند تا در نهايت  مجموعه آن ها  هدايت  کننده  طرح  پيشنهادي  او باشند.

سمبل ها زير مجموعه اي از  جوهره ها هستند . سمبل ها بيانگر  اين مطلب هستند  که جان  مايه ها مي توانند  فرم ها و تصاوير قابل  درک براي عموم  تجسم يابند. با اين  حال  چرا بايد  کسي  تلاش  کند تا  طرح يک  ساختمان  رابراي  سمبل سازي – که شايد  نه چندان  مهم هم باشد – فورد  استفاده  قرار دهد؟  پاسخ اين  است که سمبل  ها در  تصاويري  هستند که  پاسخ هاي  براي انگيزه هاي بصري  ايجاد مي کنند.  بنابراين  همواره در  ارتباط با  انتظاراتي  هستند که  از بنا مي رود.  يک ساختمان  مي تواند همزمان  مکاني براي  انجام يک فعاليت  و سمبلي  براي آن  باشد.

پاسخ مستقيم  و حل مساله (کانسپت هاي برنامه اي) Prigrammatic

همه کانسپت تصويرگر  در جوهره  نماد فعاليت درون  ساختمان  نيستند . کانسپت ها  مي توانند  حول  مسائل عملکردي تري  شکل بگيرند . در حالي که  توانايي  حل  صورت مساله هاي کار فرما  مايه  مباهات  بسياري از  معماران است. اما درحقيقت  عده کمي  هستند  که مي توانند نگرشي عملکردي همراه  با خلاقيت  به  حل اين  صورت  مساله داشته باشند و اکثرا  هنگام ارائه راه حل هاي خلاقانه  به مسائل  ابتدايي  کارکرد  و توجهي  مي کنند.

جيواوباتا بحث  پيرامون  طرح  پيشنهادي  اش براي  فوره  هوا  فضا  در  واشنگتن  بر اهميت  داشتن اين مطلب که  در پروژه هاي معظم  حل کردن  کدام مساله اساسي تر است تاکيد مي کند. اهميت  اين مساله  زماني دو چندان  مي شود که  فاکتور  اقتصادي  پروژه  حساس  افزايش  هزينه ها  در اثر  تورم  وجود داشته  باشد.

صورت مساله  اصلي  در موزه هوا فضا سير کولاسيون  چگونگي  هدايت  جمعيتي  بزرگ  است و کانسپت ارائه  شده عبارت است از  يک گذر  دو طبقه  که تعدادي  فضاي بسته  نمايشگاهي  را به هم مرتبط مي کند . همچنين  سه سالن  چند طبقه  براي  نمايش  جاذبه هاي اصلي موزه  طول مسير  قرارداده شده اند.  بازديد کنندگان   موزه  در مورد ترتيب  بازديد خود داراي  حق  انتخاب  هستند و البته علت  اين است که  مجموعه  موجود  در موزه بزرگ  تر چيزي  است که بتوان  يکباره همه  آن را مورد  بازديد قرار داد. پس از ارزيابي  الگوي  سيرکولاسيون  موجود که  بازديدکنندگان  را به جاي جاي موزه هدايت  مي کرد مشخص  شود که  در سال اول  موزه دو برابر  مقدار پيش  بيني شده  بازديد کننده داشت.  بدون اين طرح  سيرکولاسيون  ساختمان  قطعا  کارايي موجودش  را نمي داشت و احتمالا  ميليون ها  بازديد کننده را  ناميد مي کرد.

ايده آل ها (کانسپت هاي  ايده آل گرا):

بر خلاف  انواع قبلي  کانسپت ها  که در آنها  معمار مي بايست  به درون  پروژه  و يت پروژه هاي  مشابه  بنگرد تا کانسپت مناسب  را پيدا کند ، در اين نوع  خود معمار  مفهومي  جديد را به درون  پروژه  مي برد.  اگر اين کانسپت او  انتخاب  صحيحي  باشد به خاطر  بنوعش مورد  تعيين  قرار مي گيرد و اگر  اين چنين  نباشد به خاطر  اين پيش  فرض غلط  صلاحيت  و شايستگي  او زير سوال  خواهد رفت. ايده آل ها در واقع  نماينده  نهايت  اهداف و روياهاي  يک معمار هستند.

براي مثال  کانسپت ايده آل  يک معمار  مي تواند  در رابطه با مصرف  بهينه انرژي  در ساختمان  باشد که  در اين  صورت  موارد  زير را در ساختمان  اجرا کرد : دسته بندي  فضاها  ، با توجه به  نياز فضاها به گرما ، عدم  طراحي  پنجره  در قسمت  پشتي  ساختمان  که مي توان  آن را به  سمت  خودش  بتدهاي سرد قرار داد:

زاويه دار کردن  سطوح نصب  به منظور  نصب کولکتورها و طراحي  براي  خود کفايي کل سيستم.

نمونه  تاثير ايده آل ها بر شکل گيري کانسپت  را مي توان در کارميس ون  در روهر مشاهده  کرد. کانسپت ايده آل  ميس براي  ساختمان  عبارت است از  فضايي بزرگ ، باز و جدا نشده که او آن را فضاي جهاني خواند  و اين  فکر را براي  هر پروژه اي  که طراحي  مي کرد  صحيح مي دانست.  چنين فضايي  براي بناهايي چون  اتحاديه هاي دانشجويي ، کتابخانه ها ، ساختمان هاي آموزشي  بسيار مناسب  بودن ايده آل هاي مي توانند تاثير  مثبت  زيادي  داشته  باشند  و اگر معماران  در پروژه ها  به آنها  رجوع نکنند  و از آنها  در شکل  دادن  کانسپت ها  بهره  نگيرند.  در واقع کار  را سخت تر  کرده اند.  تجارب  قبل آنها  و مهارت هاي   ذهني نشان – پروژه جديد – کمکي نخواهد  کرد و همکاري  را  مي بايد  از مرحله  طراحي هاي  بسيار  ابتدايي آغاز  و اين  نه به  نفع  کارفرما  و نه به نفع  معمار  خواهد بود.  معماراني  که اين توانايي  و انعطاف پذيري  را داند  که دو پروژه  هاي مختلف  با  ايده آل  هاي متفاوتي  کار کنند در ارائه  خدمات  به کارفرما ي خود  دراري برتري هستند.

چکيده  بحث :

تصورات ، ايده ها ، کانسپت ها ، و سناريوهاي  کاسپچوال  در مجموع  زنجيره اي  را مي سازند  که مي تواند  يکي از  مباني  مهم در طراحي  معماري  باشد. کانسپت ها  عناصر  مختلف  طراحي  را در يک  کل منسجم  گرد هم  مي آورند  و معماران را قادر  مي سازند  که با هدايت  منابع  و توانايي هاي خود  آنها  را در طراحي  جنبه هاي  مهم يک  پروژه به کار  گيرد.  سنايورهاي  کاسپچوال  خود  مجموعه اي  از چند کانسپت  قابل  قبول هستند  که مي توانند  براي تشريح  و ارائه  نظرات  بين  معمار  با کارفرما  و همچنين  معمار  با خودش  به کار گرفته شوند.  شايستگي  و مناسب بودن  يک کانسپت  در عوامل  اساسي  به شمار  مي آيد.  بدون  وجود پروسه  در طراحي  نقد آن ممکن است  به طور کلي پنج کانسپت وجود دارد : مقايسه ( يا روابط عيني) – استعاره ( يا روابط انتزاعي) – جوهره ( يا جنبه هاي ذاتي) – برنامه اي ( يا  پاسخ عملکردي) – ايده آل (يا ارزش هاي خارجي)

مهم ترين  نکته اي  که بايد  بدانيم  اين است که جستجو  براي کانسپت هاي مناسب  و به کارگيري  آنها در طراحي  معماري  همواره  به خلق  معماري اي خوبي کمک  خواهد کرد

 

 

 

معماری داخلی 1

 

جلوه‌هایی بزرگ در فضاهایی كوچك

نگاهی به رستوران Xing در نیویورك

 

Big Effects in Small Spaces Xing in New York City

 

سيما هاشمی‌نيا

 

طراحی داخلی و چیدمان فضایی فضاهای عمومی چون رستوران‌ها، كافه‌ها، فروشگاه‌ها و ...، به دلیل ماهیت كاركردی خود كه همواره شاهد حضور مراجعان زیادی هستند، دارای پیچیدگی‌های فراوانی است، چرا كه آرایش و كیفیت فضایی تأثیر مستقیمی بر واكنش افراد و در نتیجه میزان رغبت آنان به حضور در فضا می‌گذارد. گروه معماری  LTL (Architects Lewis.Tsurumaki.Lewis)، ضمن توجه به این موارد، با استفاده از خلاقیت‌های طراحی خویش، كیفیت‌های فضایی ایده‌آلی را در طرح‌های خود به ویژه در فضاهای عمومی كوچك به نمایش گذاشته است. رستوران چینی Xing (این واژه در زبان چینی به معنی ستاره می‌باشد) در نیویورك، یكی از پروژه‌های اخیر این گروه است كه تنها با تغییراتی كوچك و استفاده از رنگ و مصالح ساده، فضای یك مغازه ساده اغذیه‌فروشی را به فضایی متنوع و جذاب برای یك رستوران چینی تبدیل كرده است. این رستوران كه در تابسنان 2005 افتتاح و بازگشایی شد، جایزه معماری انجمن معماران آمریكا (AIA) را برای گروه معماری LTL به ارمغان آورد و جزو برندگان سال 2005 طراحی داخلی AIA قرار گرفت. David Lewis یكی از طراحان پروژه می‌گوید: "عمده‌ترین رویكرد ما در طراحی رستوران، اهمیت‌دادن و برجسته‌كردن ماهیت و خصوصیت بی‌نظیر و منحصربفرد هر فضا با استفاده از ویژگی‌های كیفی آن فضا در طرح بود."

 

رستوران Xing در زمینی مسطح و كشیده به مساحت 2000 فوت مربع قرار گرفته است. این كشیدگی طولی زمین، ضمن ایجاد ویژگی‌های منحصر به‌فردی در طرح، نیازمند یك سازمان فضایی خطی است كه از قسمت ورودی تا انتهای رستوران ادامه می‌یابد. در طرح LTL، فضای رستوران از چهار بخش مجزای متصل به هم تشكیل شده كه در امتداد هم شكل گرفته‌اند و با استفاده از بافت‌ها و به كارگیری مصالح مخصوص و متنوعی از یكدیگر تفكیك شده‌اند. مراجعه‌كنندگان از میان فضای عمومی كه با سطوح سختی همانند چوب و سنگ پوشیده شده است، به فضای خصوصی كه با مصالح نرمتر همچون پارچه، مبلمان شده است، هدایت می‌شوند و در نهایت به فضایی دنج‌تر در انتهای راهرو و مسیر رستوران می‌رسند.  

 

 

بعد از در ورودی رستوران، فضای نوشیدنی‌ها و Fast Food قرار گرفته و در ادامه این فضا، فضایی با چیدمانی از میز و صندلی، در دو بخش به صورت غرفه‌هایی (اتاقك) با روكش چوب بامبو و میزهایی در امتداد و كنار هم، آرایش یافته است. با عبور از زیر سقف سبز رنگ و نورانی بار در قسمت ورودی، به صورتی هدایت‌كننده، وارد بخش انتهایی رستوران می‌شویم كه به صورت فضایی دنج با مبلمانی ویژه طراحی شده و اغلب برای صرف شام می‌باشد. بخش دیگر شامل فضاهای روشویی و سرویس‌های بهداشتی است كه در میان دو فضای ابتدایی و انتهایی قرار گرفته‌اند.

 

در كل، فضای رستوران، فضایی مدرن، روشن، درخشان و پر از كنتراست بافت‌ها و جزئیاتی خیره‌كننده و چشم‌نواز است. حتی نمای بیرونی و تابلو آن كه واژه Xing روی آن نوشته شده و برخلاف معمول در ارتفاعی پایین‌تر قرار گرفته، جلوه خاصی به رستوران و فضای آن بخشیده است و سطوح قابل لمسی همانند چوب، سنگ و پارچه‌هایی از جنس مخمل قرمز با فرم‌های رنگارنگ اكریلیكی، كل فضای رستوران را تسخیر كرده‌اند.

طراحی دیوار : 3

سلام
یه سری جدید عکس به چشم خورد گفتم بی بهره نمونین ;)
همچنان پام به خونم نرسیده اگه برسه کلی ایده جالب دارم که رو دیوارام پیاده می کنم و عکساشو میذارم تو سایت

سازه - پی

انواع پی :
پی ها را نسبت به نوع مصالح و سیستم ساخت آن می توان به دو گروه تقسیم کرد : گروه اول شامل انواع پی از نظر نوع مصالح آن مانند پی های سنگی ، آجری ، شفته ای ، بتنی ، گروه دوم شامل انواع پی از نظر سیستم ساخت آن مثل : : پی های تکی ، نواری ، صفحه ای ، پی مشترک و پی های کلاف شده می باشد .

1. پی سنگی :
این پی از سنگ های طبیعی و در مناطقی که سنگ ارزان در دست رس باشد ساخته می شود سنگی که در برای این گونه پی ها انتخاب می گردد باید سالم ( نپوسیده ) بوده و از انواع سنگ های لاشه شکسته باشد سنگ های قلوهای به علت صیقلی و مدور بودن آن برای بی سازی مناسب نمی باشد زیرا حالت ناپایدار به پی می دهد . سطح پی سازی با سنگ باید از دیوار هایی که روی آن قرار دارد وسیع تر و از هر طرف دیوار حداقل 15 سانتیمتر عنوان ریشه گسترش داشته باشد . پی سازی با سنگ با دو نوع ملات صورت می گیرد . چناچه بار و فشار کم باشد ملات سنگ ها را از نوع گل آهک و چنانچه بار زیاد باشد ملات ماسه سیمان انتخاب می شود و استفاده از ملات ماسه سیمان ، ماسه و آهک و یا ملات باشد و از پی های سنگی فقط و ساختمانهای یک طبقه . پی دیوارهای محوطه استفاده می شود .

2.پی آجری :
از پی های آجری در مواقعی استفاده می کنند که ساختمان کوچک و باروارده نیز کم باشد در ضمن از پی های سنگی نیز
به علت گرانی و کمیابی سنگ نتوان استفاده کرد این پی نیز مانند پی های سنگی بایستی دارای ریشه ای به اندازه 15 تا 20 سانتی متر از طرفین دیوار روی آن باشد برای این منظور است که عرض پی کنی نیز 30 تا 40 سانتی متر از عرض دیوار بیشتر باشد این مقدار اضافه عرض همچنین عمل آجر چینی در داخل پی را آسان تر می نماید چون زاویه پخش بار در پی عالی آجری در حدود 60 درجه می باشد برای صرفه جویی در مصرف آجر بهتر است آن را به شکل پلکانی در آورد .

3. پی شفته ای :
ساده ترین و در عین حال ابتدایی ترین پی سازی برای ساختمان کوچک 2 یا 3 طبقه آجری است . شفته خمیری است از مخلوط خاک ، آب ، شن و گردآهک که در هر متر مکعب خاک آن بن 200 تا 250 کیلو گرم آهک به کار می رود . گاهی نیز بنابر لزوم مقداری پاره سنگ به آن می افزایند . طریقه شفته ریزی بدین صورت است که شفته را در پی ریخته و پس از آنکه شفته به حدود 20 یا 30 سانتی متر رسید آن را در یک سطح افقی هموار می کنند و یک روز آن را به حالت خود می گذارند . تا آبش در اثر تبخیر یا جذب کاهش باید ( اصطلاحا دونم شود ) سپس آن را با وزنه ی سنگینی ( تخماق ) می کوبند تا کاملا متراکم گردد . مجددا به همان ارتفاع شفته ریزی انجام گرفته و تا پر شدن پی همچنان ادامه می یابد .

4. پی بتنی :
بتن را می توان یکی از مقاومترین و مستحکم ترین سنگ های مصنوعی دانست . لذا پی هایی که با بتون ساخته می شود ، بهترین پی در کارهای ساختمان به شمار می آیند . امروزه توصیه می شود . که پی کلیه ی ساختمانها را با بتون مسلح بسازند به خصوص در مناطق زلزله خیزی نظیر شهر های جنوب خراسان ، دامنه های سلسله ی جبال البرز ، قزوین حتی برای ساختمان سبک و یک طبقه نیز پی های بتونی از نوع نواری آن بسیار مناسب خواهد بود . زاویه ی پخش بار در پی های بتنی بین 30 تا 45 درجه می باشد . لذا می توان این گونه پی ها را پلکانی یا به صورت هرم ناقص ( سومل ) ساخت و از مصرف اضافی بتن صرفه جویی نمود . پی سازی با بتن بدین طریق انجام می گیرد که ابتدا کف پی را به اندازه تقریبی 10 سانتی متر بتن کم سیمان با نام مکر می ریزند . که سطح خاک و بتن اصلی را از هم جدا کرده و همچنین سطح پی را جهت بتن ریزی اصلی تراز نمایند . سپس روی بتن مگر داخل پی را با تخته قالب بندی می کنند و پس از آماده شدن قالب بتن ساخته شده را داخل قالب ریخته و خوب می کوبند ویبرا تور ( لرزاننده ) به آن ارزش می دهند .
تا بتون اصطلاحا جا بیفتد یعنی دانه های شن ماسه در بتون عمل جایگیری را کاملا انجام دهند و متراکم گردند . بارگذاری روی پی های بتنی بایستی حداقلهفت روز پس از پی ریزی انجام می گیرد . ضمنا باید توجه داشت ، چنانچه بتون از نوع مسلح باشد ، باید ابتدا میلگرد در قالب جاسازی شده ، سپس بتن ریزی صورت گیرد ، از این پی شفته در ساختمان های اسکلت فلزی استفاده می شود .

5. پی های نقطه ای
برای ساختمانهایی که بار آن ها به صورت متمرکز (نقطه ای)به زمین منتقل می شود ساخته میگردد مانند ساختمان های فلزی یا ساختمان های بتونی

لایه های پی های نقطه ای:
1.زمین مناسب
2.بتن مگر
3. میلگرد های کف پی
4.بتن اصلی
5.صفحه زیر ستون(در ساختمانهای اسکلت فلزی)

6. پی های نواری
این پی ها معمولا در ساختمان های آجری مورد استفاده قرار می گیرد. حداکثر عمق پی های نواری در حدود 50 و عرض پی قدری بزرگتر از عرض دیوار روی آن می باشد.
لایه های پی های نواری به ترتیب از پایین به بالا
1.شفته ریزی
2.کرسی چینی
3.شناز
4.ملات ماسه سیمان برای ایزولاسیون رطوبتی
5.قیر گونی
6.ملات ماسه سیمان برای پوشش روی قیر گونی
7.دیوار چینی اصلی

7. پی های گسترده
به پی هایی اطلاق می شود که بار چند ستون یا دیوار را که در ردیف ها یا امتداد های مختلف قرار دارند به زمین منتقل می نمایند. پی گستره ممکن است به شکل دال مجموعه تیر_دال و... ساخته شود.
باید توجه کرد که در بندر عباس با توجه به گرمای هوا باید 3الی4 ساعت بعد از ریختن بتن فونداسیون آبدهی بتن آغاز شود و بتن ریزی بعد از ظهر انجام گیرد.
در صورت که بتن ریزی در صبح زود تا قبل از ساعت 10 صبح انجام گیرد دمای بتن را با خنک کردن آب مصرفی بتن .به کار بردن سیمان مناسب با حرارت زدایی کم. پایین نگه داشتن دمای سیمان با نگهداری سیمان در سیلو های عایق بندی شده.
کاهش دمای مصالح سنگی با انبار کردن آنها و یا آب پاشی یا دمیدن هوای سرد به آنها و نگهداری ابزار و ماشین آلات تهیه و حمل مخلوط بتن در سایه و یا آب پاشی به آنها پایین تر از 32 درجه آورد.
لازم به ذکر است حداقل سیمان یا مواد سیمانی در مناطق ساحلی خلیج فارس 350kg/mو حداکثر آن 425kg/m بتن می باشد.
مقدار کلرید های مصرفی در بتن مسلح باید کمتر از 500 قسمت در میلیون باشد.میزان کل کلرید قابل حل در آب بتن سخت شده 28 روزه نیز باید مطابق آیین نامه مقررات ملی ساختمان باشد.

8. پی صفحه ای :
( رادیوژنرال ) ، در مواردی استفاده می شود که بارهای وارده از ساختمان بسیار بوده (بار آسمان خراش ها ) و یا مقاومت زمین تا قدری کم باشد . که جهت انتقال بار به خاک تمام سطح زیر ساختمان مورد لزوم قرار گیرد . پی صفحه ای به صورت یک پارچه از بتن آرمه در سر تا سر زیر ساختمان ساخته می شود که میله ی ستون ها و دیوار بر روی آن قرار می کیرد . در بعضی مواقع که بار بسیار زیاد باشد . سطح پی را بزرگ تر از سطح ساختمان روی آن می سازد تا پخش فشار در سطح بزرگتری انجام پذیرد .
پی های صفحه ای به صورت مختلف ساخته مکی شود و مانند پی صفحه ای ساده صفحه با دیوار محیطی ، صفحه ای با تیر صفحه ای با دیوار بتنی در یک جهت – صفحه ای با دیوار بتنی در دو جهت و پی های سلولی .

9. پی های مشترک :
هر گاه برای دو و یا چند ستون یک پی ساخته شود پی را مشترک گویند . پی مشترک وقتی مورد استفاده قرار می گیرد که :
1 ). فاصله پی ها از یکدیگر کم بوده و یا طوری باشد که سطح پی ها ، یکدیگر را بپوشانند .
2 ). یکی از پی ها در کنار زمین همسایه قرار گرفته باشد .
3 ). وقتی که به علت طول زیاد یک بنا مجبور باشیم ساختمان را درز انبساط ( ژوئن ) بسازیم . در این صورت برای ستون های مجاور درز انبساط پی مشترک در نظر می گیرد . چنانچه برای در پی بار های مختلف خواسته باشیم پی مشترک طرح نمائیم . پی مزبور به شکل ذوزنقه ای خواهد که تا عده ی کوچک در طرف بار کمتر و قاعده بزرگ آن در جهت باریستنر باشد .

10. پی باسکولی :
برای جلوگیری از چرخش فونداسیون و تیر و در کنار دیوار همسایه از فونداسیون باسکولی یا استواپییم استفاده می شود

11. پی های کلاف شده :
اتصال دو پی فنرو توسط شناژ ( بتن آرمه ) را پی کلاف شده می نامند . در مناطق زلزله خیز بهترین نوع پی نوع پی برای ساختمانهای مسکونی معمولی به حساب می آید . در حالتی که ضخامت شفاژ از ارتفاع پی کمتر باشد ، به دو صورت اتصال صورت می گیرد :
الف : سطح بالایی شناژ و سطح بالایی پی در یک امتداد قرار می گیرد .
ب : سطح زیر شناژ با سطح زیر پی در یک امتداد قرار می گیرد .

12. پی های شمعی :
شمعها اعضایی از جنس فولاد ، بتن ، بتن مسلح ، و چوب می باشند که در صورت مناسب نبودن ظرفیت باربری زمین برای استفاده از شالوده های سطحی ، از آنها برای ساخت شالوده های عمیق ( شالوده های شمعی ) استفاده می شود . وقتی که لایه یا لایه های فوقانی خاک دارای قابلیت فشردگی زیاد و یا خیلی ضعیف باشند ، به طوری که نتوان از شالوده سطحی برای توزیع بار ساختمان استفاده کرد ، شالوده های شمعی برای انتقال بار به لایه تحتانی محکمتر و یا سنگ بستر مورد استفاده قرار می گیرند. وقتی که بستر سنگی و یا لایه محکمتر تحتانی در عمق معقولی از سطح زمین قرار نداشته باشد ، از شمع برای انتقال تدریجی بار استفاده میشود . در این حالت ، بیشتر مقاومت شمع از طریق نیروی اصطکاک بین سطح تماس شمع و خاک ( مقاومت جلدی ) تامین میشود . اگر شمع ها تحت تاثیر نیروی افقی قرار گیرند ، در حالی که هنوز قابلیت حمل بار های قایم را دارا هستند ، می توانند به وسیله خمش ، نیرو های افقی راحمل نمایند . این وضعیت اغلب در شالوده سازه های حایل خاک که وظیفه آنها مقاومت در مقابل فشار جانبی خاک است و یا ساختمان های بلند که تحت تاثیر نیروی باد یا زلزله قرار دارند ، پیش می آید .

طراحی دیوار 3

ادامه نوشته

مصالح معماری : 2 : ساروج

 

ساروج در گذر زمان : ساروج یکی از مصالح قدیمی مصرف شده در ایران و بعضی کشورهای کنار خلیج فارس می‌باشد که تاریخ شروع کاربرد دقیق آن را نمی‌توان حدس زد ولی نمونه‌هایی 700 ساله از ساروج هم‌اکنون در نقاط مختلف ایران یافت می‌شوند.

ادامه نوشته

مصالح معماری : 1 : آجر

 

آجر ـ واژه بابلي است ,نام خشت نوشته هايي بوده است كه بر آنها فرمان ,منشور ,قانون وجزاينها را مي نوشتند .سومري ها و بابليها ,براي ساختن خشت , پس از فرو نشستن سيلاب گل خميري را ازكنار رودخانه بدست مي آورند .

 

ادامه نوشته

موضوع جدید : مصالح معماری

سلام

راستش به نظر من بزرگترین ایراد ما معمارا اینه که

فقط بهمون اسکیس زدنو یاد می دن

و تقریبا از نظر مصالح و مقاومت و اینجور چیزا در حد خیلی کم سر در می یاریم

اطلاعات دانشگاه هم که به درد کار نمی خوره

پس باید مطالعاتون رو بیشتر کنیم

از مصالح قدیمی گرفته تا جدید

+ اگه یه همکار داشتم ....